选书师丨无尽臧也

中国的美，无处不在，

在雕梁画栋、恢弘大气的皇宫，

在曲折幽深、素净淡雅的园林，

在青砖灰瓦、雕刻精美的民宅。

每当你步入其中，就会发现：

最让人感到惊艳的往往是那些寻常生活中

被精心雕刻的一砖一瓦，一木一石。

砖雕与古建筑

古人云：“无雕不成屋，有刻斯为贵”。雕刻，是一种中国民间艺术工艺，工匠们在木石砖瓦上雕以图案、花纹，雕刻方法复杂多样，风格古典而清雅，为中国建筑增添了一道独特的风景线。

清代钱泳曾在《履园丛话》中说：“大厅前必有门楼，砖上雕刻人马戏文，玲珑剔透。”凡有古建筑处，都能看到砖雕的身影。

砖雕的起源可追溯至东周的瓦当和空心砖，汉代发展为画像砖。北宋时形成砖雕，成为墓室壁面的装饰品。

明代砖雕由墓室装饰发展为建筑装饰，雕刻的内容更加丰富，技艺也有所提高。

清代是砖雕艺术的巅峰时期。紫禁城墙面夹柱的通气孔也都使用砖雕，镂雕花鸟图案，牢固而美观，且利于空气流通。

砖雕の流派

我国民居砖雕艺术不仅历史悠久，而且由于南北地域、文化的差异，各地的民居砖雕在风格、手法等方面有很大差异。

砖雕素有“南徽北晋”之称，经历了三千年的发展演变，以其独特的艺术魅力演绎着当地的文化进程。

江南民居砖雕风格纤细、刻工精良，空间层次丰富、意境深远，富于文人趣味。

北方砖雕构图丰满、纹饰繁缛，刀法浑厚朴茂，于雄浑之余透出粗犷之气。岭南一带民居砖雕手法更自由，题材更丰富，民俗趣味浓厚。

砖雕文化

砖雕，没有耀眼绚烂的外表，却朴素生动，赋予建筑以丰富的表情，随着岁月的流逝，

那些建筑物上镶嵌的砖雕虽经岁月的磨砺，

风雨的剥蚀，却依然是玲珑别致，耐人寻味。那刻在古建筑上的花纹图案无不渗透着匠人们的心血，也赋予了古建筑不一样的生命力。作为中国独特的传统艺术，砖雕不会轻易被时光侵蚀，它的魅力就在于此。

不同的砖雕浮刻着不同的艺术，也留下了属于那个时代的独特的印记。

记录着年岁变迁的砖雕就如一位不善言语的老人，坐在一旁，就是一个年岁的轮回。

中国雕塑史

中国古代雕塑美术的“四大名著”

《中国雕塑史》（原书名为《中国美术史——雕塑篇》）首版于1915年出版，是大村西崖关于中国美术研究方面*代表性的著述。作者大村西崖为编著本书，可谓以非凡之热诚、惊人之毅力，搜集中国雕塑史料巨细无遗，并条分缕析，分类排列，又加以犀利之论评。该书以时间为经，作品为纬度，上启于太古本，止笔于五代，至成书时书录记事凡一千二百余项，金石碑铭凡两千六百余种，附录珍贵图片978 幅，纵横交织，图文并茂，使得中国几千年雕塑历史的发展轨迹有案可稽，历历在目。中国学者罗振玉、日本著名作家森鸥外、建筑史学家伊东忠太、关野贞等也都亲自为此书做了序。

雕塑元素 

入门级艺术普及读物

《雕塑元素》是一本引导观众体验雕塑的重要指南。借助收录的大量现代和古典艺术作品的彩色照片，作者讨论了他认为与理解和欣赏雕塑有关的14个雕塑特征，包括材料、位置、纹理、颜色、体积、空间、运动、光线和记忆等。读者不仅可以在阅读本书的过程中接触到从古代到现在的各类雕塑作品，书中介绍的一系列方法和词汇还能使读者在阅读后，有能力欣赏大部分雕塑作品。

中国古代砖雕

悠悠千年话古砖

砖雕是建筑特有的一种雕塑工艺，中国的砖雕艺术历史悠久，其起源可追溯到春秋战国时期。在其后的千年演变中，不断开拓技法，深化文化内涵，提高艺术品质，强化地域特色，最终以极其辉煌的成就享誉世界。《中国古代砖雕》收集中国砖雕艺术相关知识，全书分为砖雕介绍、砖雕题材、砖瓦雕塑艺术、砖雕地域特色四部分。书中图片精美，类别齐全，内容详实，题材广泛。

天津砖刻艺术

冯骥才先生著作的“处女作”

这部作品创作于56年前，是一部真正意义上的冯骥才先生著作的“处女作”。珍贵手稿公开出版。身为文学大家的冯骥才先生，曾一度放下文学创作，一心一意地去抢救民间文化遗产。冯先生萌发抢救文化遗产的想法，就是从《天津砖刻艺术》这小小的书稿开始的。当年冯先生对津门地域的文化十分痴迷，包括老城内外街头房屋建筑上随处可见的精美的砖雕。不过，当时这些砖雕在世人眼里已是昔日的弃物，不被爱惜；其它一些地方传统的民间美术的境遇也是这样。于是冯先生想做一件事，将天津主要的地方民间美术做全面的调查、收集、研究，再编辑出版。因时代风浪的冲击，这部书稿被尘封搁置至今。

中国古代建筑

中国之瓦与砖

在中日两国建筑史上，关野贞无疑都具有十分重要的地位，他所建立的遗产调查、研究方法和保护理念，对后世有着深远的影响。关野贞也是近代“日本的中国建筑史学”创立者之一。他在涉华建筑与实地考古方面，是一位先驱者，一生来华不下十余次。其侧重建筑与考古研究，尤其是运用考古学方法，对建筑及其艺术作详实考证，以微观研究见长。在1906～1935年之间，关野贞通过对中国建筑的广泛考察和深入研究，逐步形成了自己的中国建筑与遗产观。在这个过程中，关野贞拍摄了大量照片，全面记录了20世纪初中国建筑遗产的保存状况。这些对中国建筑及文物的记录包括陵墓碑碣、石窟造像……

中国当代雕塑史

中国当代雕塑史知识的通俗读物

《中国当代雕塑史》是国内系统研究中国当代雕塑的学术专著，作者以时间脉络为线索，以“突破传统，新观念的兴起”“个体觉醒，多元化的形成”“全球视野，新媒介的转换”依次概括中国当代雕塑成长的三个阶段。行文过程中，作者一方面把中国当代雕塑放在历史链条中，观察其生成和演进；另一方面把当代雕塑问题置于当代中国的背景下，把艺术问题与中国特定的社会、经济、文化情境结合起来加以考察。我们从中可以清楚地看到，中国当代雕塑在何种条件下萌芽，又是如何从青涩走向成熟，进而在新时代的背景下展现出自己的格局。 

雕刻大地

林璎和她的艺术世界

本书是备受赞誉的美国华裔建筑师与艺术家林璎的作品集，以丰富的图片展示了林璎的50多件作品，包括数量可观的珍贵草稿和手绘图。从越战阵亡将士纪念碑，大地艺术作品，到“汇流”系列景观项目，林璎一直在探索人们体验景观并与之发生联系的方式，致力于重建人与历史、地域、集体记忆和自然的本应相互交融的关系。

她的建筑作品往往与景观和环境有强烈呼应，也格外重视设计的可持续性；而在她的小型工作室作品里，则常常融入了以科学方法收集的数据和对这些科学数据的直觉式的呈现。