如今，人每天都会做的事情就是——刷手机，对，就是你现在正在做的。
这其实是一种原始的好奇心，就像婴儿会对新鲜事物表现出明显的兴趣，他们用眼睛盯着看、用手指碰、甚至直接用嘴巴尝。这种好奇心称之为消遣性好奇。
这是个啥？好新奇！丨戴罗勒的松鼠猴标本
而更进一步，对感兴趣的事物进行知识性的理解和探寻，则称之为认识性好奇。它需要更深入、更有序，付出更多努力。
于是，从想知道山那边海那边有什么开始，人类迁徙，发现了新大陆，在月球上留下了脚印……从新奇地盯着蝴蝶的翅膀开始，人们认识了越来越多的物种，认识了我们生存的世界。
戴罗勒植物学教学版画
劣质廉价的信息流，很难真正满足永无止境的好奇心，唯有探索世界，才能带来不可磨灭的体验。
虽然一场疫情阻挡了我们出游的脚步，但现在一套博物馆图书，让你在家中也能走进欧洲五座绝妙的博物馆，真正沉浸式体验人类文明与自然万物的奇迹之美。
戴罗勒标本屋
● 享誉全球的自然科学圣殿
● 200年的传奇标本屋与珍奇柜
● 备受艺术家偏爱的灵感之地
在法国巴黎的巴克街46号，有一个神奇的商店——戴罗勒，它始于1831年，有近200年的历史，是一间全世界闻名的标本屋，收藏着无数昆虫、鸟类、鱼类、哺乳动物的标本和各种珊瑚、贝壳、化石、矿石等，称得上是法国甚至欧洲都别具意义的珍奇屋。
珍奇屋可以说是现代博物馆的前身，而戴罗勒的收藏更是堪比自然博物馆。
17世纪意大利画家多梅尼科·朗姆斯的奇物柜
商店中分布着各种各样的动物标本，它们就仿佛被施了时间静止的魔法，静静地伫立在那里，带给你无比的新奇、赞叹，以及对生命与自然的思考与感悟。
戴罗勒制作的各种栩栩如生的动物标本
这是一间不需要门票的自然博物馆，走进其中，感觉就像身处“勇敢者的游戏”——动物们没有被关在橱窗或陈列柜中，而是“自由”地穿梭于博物馆的各个角落。
戴罗勒的昆虫厅， 一只母狮子在迎接到访者
除此之外，你还可以在这里购买到与自然考察和研究方面的专业器具、各种教学版画以及教学用具和书籍。你可能想象不到，这间小小的标本屋，曾经在欧洲乃至全世界的自然科学教育领域有举足轻重的地位。
戴罗勒产品：昆虫标本
20世纪初法国的小学、中学校园里，戴罗勒无处不在。从自然、生物、地理等各学科的大型教学版画、模型，到奖励学生的小卡片、讲台、老师的办公桌…… 每一件教学用具当时几乎都印有戴罗勒的大名。
戴罗勒产品：奖励给好学生的小卡片，
用于小学钱币计算教育的硬币、地球仪、产品目录及书籍
鉴于当时法国在自然科学领域的世界领先地位，法国的行业标杆自然也就是世界的标杆，因此当时全球共计120多个国家的各类院校都在不同程度上用到了戴罗勒制作出版的自然科学教学用具、教材及教学版画。
戴罗勒动物学教学版画
现在就想就收拾行囊前去打卡？碍于今年的特殊情况，我们无法去巴黎亲身感受一下这间传奇的标本屋，但通过这本书，能带来不止一日的欣喜。
法国传奇标本屋
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恐龙：失落王国之旅
● 悉数经典的馆藏恐龙化石标本
● 近200幅高清插画和摄影作品
● 揭秘西方百年来的“恐龙热潮”
古生物学馆是了解科学和艺术的好去处，也是专注学习和研究的机构，更是美学灵感的来源。馆中藏品的门类和数量都极其丰富，令无数人为之痴迷。
在科学的帮助下，这些化石穿越时空，向人们诉说远古的年代，而那些灭绝动物的复原模型，都已成为珍贵的艺术品。
而这本书的故事就发生在法国国家自然博物馆古生物学博物馆中。
存放化石的八角形玻璃展示柜
巴黎，MNHN
在19世纪中叶以前，关于远古生物的设想和复原图从未被收入科学书籍当中，因为其中的猜测成分实在太多。
第一件恐龙的全比例复原模型产生于英国，是由雕塑家本杰明·瓦特豪斯·霍金斯在古生物学家理查德· 欧文的指导下完成的。
皱褶三角龙头骨细节
晚白垩世（6600万年前）
原始标本，2.10 米 ×1.14 米 ×1.62 米
巴黎，MNHN
到了19世纪末和20世纪初，画家、雕塑家查尔斯·R.奈特和古生物学家亨利·F.奥斯本的合作让以重现史前世界（尤其是恐龙）为主要内容的学术著作进入了大众的视野。
在20世纪后期，人们对于恐龙习性的 “理想化观点”又有了新的发展，根据这些研究，恐龙还具有群居生活和后代抚育等习性。
弱光下拍摄的脆弱异特龙骨骼化石照片
巴黎，MNHN
今天，法国国家自然博物馆古生物学馆门前有一个按照实物比例复原的剑龙雕塑，周围长满了蕨类、木贼类植物和南洋杉等，这些都是与剑龙同时代的植物，布置非常严谨。
其实很长一段时间内，剑龙背部三角形背板的实际排列形状和作用众说纷纭，对于如何准确重现剑龙的恐怖模样，人们一度绞尽脑汁。
为法国圣弗兰动物园（已于1999年关闭）建造的剑龙复原模型
现陈列于古生物学馆入口处
巴黎，MNHN
如今，包括恐龙在内的古生物知识，已经纳入通识教育，人们通过各种线索推测复原了它们生前的样貌。
它们如明星般受人追捧，登上大银幕、进入小说与漫画，出现各路幻想艺术作品中。当你走进法国国家自然博物馆古生物学馆，一定会被精彩的排布所震撼。
古生物学馆大厅内陈列的化石
图中的化石，空间相隔数米，时间跨度数千万年
从爬行动物时代（中生代）直到哺乳动物时代（新生代）
巴黎，MNHN
世界知名的古生物博物馆
\ 在家就能参观 /
莫奈与吉维尼
● 最杰出的印象派大师莫奈走过的光影之旅
● 代表作《睡莲》系列的诞生地
● 每年50万游客的朝圣之地
吉维尼，莫奈在自己带有玻璃屋顶的工作室里一直工作到生命的尽头，他超越了自己年轻时的印象主义，发明了一种截然不同的绘画方式。
他的作品深深吸引了20世纪的人们，正如 《追忆似水年华》将小镇贡布雷的范围扩大到涵盖全世界一般。
1920年前后，克劳德·莫奈在自己的花园中
莫奈在勒阿弗尔的诺曼港长大，他渴望逃离巴黎的喧嚣。偶然间莫奈发现了一家古老的苹果酒厂，它没有任何明显的魅力，但它隐藏在诺曼底令他着迷的一小块地方之中。
克劳德·莫奈 《吉维尼的花园》（细节）
创作于1902年，收藏于维也纳的美景宫博物馆
这家老酒厂是一栋很长的建筑，一端连着一间谷仓。它正对着一个占地25英亩的花园。这栋建筑曾被改建为庄园住宅。
在法国经历大规模工业化的时代，拥有一间坐落在原始乡村中的漂亮房子是好品味（以及一定程度的循规蹈矩）的标志。
主宅入口之外，花圃里种满了郁金香和勿忘我
尽管莫奈最初只是一个租户，但他还是对花园进行了彻底的改造，挥舞着工具，推着独轮手推车，并让家人也参与到改造工程之中。
这栋百叶窗被莫奈刷成了明亮绿色的房子
现在变得举世闻名
莫奈在这里感觉很自在，他已经根据自己的品位对建筑进行了改造。画廊工作室在房子的一侧；中间是他妻子的领地，会客室里挂着他的油画；厨房和餐厅在尽头。
画廊工作室是聊天和放松的地方
落地摆钟、沙发和被改装成书房书架的路易十五风格的食品柜清楚地表明，这里不再是简陋的农舍。
来访者总是被一层房间的魅力打动。他们立刻领会到这些内饰是如何将艺术品位与享乐的便利设施结合在一起的，彰显着简朴乡村生活的艺术。
房屋游览在厨房告终，有一扇门通向花园
如果有机会在此漫步，一定能感受到莫奈在此居住时的那份惬意与恬静，此刻自己就像融入到了他的画作之中。
虽然目前还无法亲身前往，但我们依然有办法在自己家体验莫奈的生活。
艾蒂安·克莱门特拍摄的莫奈
拍摄于1920年前后
翻开书，去法国
在莫奈的画作中品味田园人生
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枫丹白露宫
● 法国历史中大多数帝王挚爱的宫殿
● 见证历代王朝更迭的建筑掠影，了解欧洲历史文化的绝佳之选
枫丹白露宫，凝结了法国王家历史上的一切精致与奢华的图景。拿破仑对她的喜爱，超越一切奢华宅邸和宫殿。
1137年，路易七世（Louis VII）签署一份许可令，同意在瓦勒德瓦兹省的枫丹白露建造一座修道院。尽管这份许可令在当时并没有受到人们关注，却成为枫丹白露宫建造的最早史料。
不久后，他父亲路易六世（“胖子”路易）去世，路易七世登基。作为新君，路易七世展现了他对枫丹白露的喜爱，并将其作为行宫。
老城堡里的圣路易旋转楼梯
枫丹白露宫还以无与伦比的内部装饰而闻名。文艺复兴时期，借着多次征战意大利的机会，弗朗索瓦一世邀请了许多意大利艺术家前来。
在1531年，他聘请了罗索·菲奥伦蒂诺，并将宫殿的内饰委托给他。罗索的杰作无可匹敌，至今仍保存在弗朗索瓦一世画廊（或称之为 “大画廊”）。
从马蹄大厅望向弗朗索瓦一世画廊
罗索于1540年去世后，普利马蒂乔接管了室内装饰的主持工作。罗索、普利马蒂乔与曾和他们一道工作的意大利、佛兰德斯和法国的艺术家们共同开创了枫丹白露派。
借由他们创作的雕塑，枫丹白露派很快享誉欧洲。弗朗索瓦一世将法国打造成具有影响力的艺术中心的愿望终于得以实现。同时，枫丹白露宫也成为法国的 “王国的文化资本”。
舞会大厅的地板、护壁和天花板全部由木雕大师希贝奇·达·卡尔皮完成
经过历代帝王的营造，丹枫白露宫终于确立了其建筑精巧、奢华瑰丽、藏品丰富的名号特色，也难怪拿破仑对这里连连称赞，将它视为真正的帝王之宅。
三一礼拜堂
建于弗朗索瓦一世和亨利二世时期
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。现在普通百姓也能参观枫丹白露宫，漫步于斯畅想旧时法国王室的日常生活。一不留神可能就会“穿越”到数百年前，眼看着这里在历代君王主持之下，逐渐变得金碧辉煌。
尽管现在无法亲自飞往法国，参观这座凝聚了昔日皇家美学理念的宫殿，但翻开这本书，也能获得沉浸式体验。
皇帝寝宫以及里面木制涂金的大床，上面覆盖着梅红色点缀着花朵和月桂叶的天鹅绒毯
打开枫丹白露宫的钥匙
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凡尔赛宫
● 解锁未对世人开放的隐秘路线，揭秘真实的凡尔赛宫廷生活
● 领略杰出的法国古典主义建筑艺术
● 见证凡尔赛超越时代的科学与奇迹
凡尔赛宫是 “宫殿”的代名词——它使人瞬间联想起法国王室的辉煌和财富，想起已经湮灭在历史迷雾中的某种生活艺术，即便在君主制及其所代表的一切崩塌消散之后仍成为建筑和装饰艺术的灵感来源。
建筑顶部坐落着神话中战神玛瑞斯和大力神海格力斯（赫拉克勒斯）雕像，分别在宫殿钟表的两侧
凡尔赛宫最初由路易十三指挥建造。起先只是一座带有石板屋顶的简单砖石小楼，以便国王在打猎太晚，不便回到圣日耳曼昂莱时留宿。
而后路易十四继位对凡尔赛宫进行了第一次全面整修，用于举办各种庆典和聚会活动。当时宫内的装饰风格仍然充满意大利风情，但太阳神阿波罗的神话痕迹遍布宫殿内部和花园。
著名的凡尔赛宫镜厅
在17世纪被称为 “大长廊”，那时用作通道、等候和会议场所，并很快成为宫廷娱乐最受欢迎的地点
法国大革命时期的凡尔赛宫被洗劫一空，建筑物本身甚至一度面临被拆除的威胁。但最终宫殿本身得以保留，内部所有的王室标志都被抹除了。
后来，凡尔赛宫彻底成为献给历史的博物馆，一个保存 “法兰西荣耀”的地方，悬挂着伟大的画作以向那些为国家的繁荣伟大而奋斗的人们致敬。
国王衣帽间墙壁镶板上的有关海军和艺术的装饰细节图
凡尔赛宫的花园设计从一开始就兼有艺术和理性的考量，目的是使宫殿建筑达到最佳效果，具备一种提高王室威仪的风范。然而一个世纪后，这种理念与后来建筑中流行的 “自然”观念开始脱节。
凡尔赛园林中轴线上的喷泉水池
回归自然的思潮逐渐被引入到了凡尔赛园林设计中，这种思想起源于英国，本身又受到中国对自然秩序的看法的影响，因此被命名为 “盎格鲁-中国花园”。
尽管目前还不能亲赴凡尔赛宫，一睹这座建筑园林艺术的奇迹，但一本书让你畅游尚未向游客开放的“秘密路线”，可能比亲历打卡更有趣！
在家中寻觅凡尔赛宫的秘密参观路线
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带你参观法国5座绝美博物馆的《致美一日》，引进自法国顶尖出版集团Flammarion，作为法国四大出版集团之一，其图书业务处于法国领先地位。
全套5本书包含938幅插图，17.1万文字内容，1120页容量，涉及艺术、历史、自然、博物等跨学科知识。
不仅是一套博物艺术图录，更是共读、谈天中的美学滋养；不仅能带我们体会纸上一日一地的至美之旅，更可以为旅行带来实际指导。
5本书的装帧与印刷更是精美到极致，每本书均配古典函套一只，保护书封不受损伤。
还原法式古典唯美风情，作为礼物、个人收藏都是十分精美的选择。
节假日宅家
沉浸式参观5座绝美博物馆
《致美一日》
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