几千年的山水画发展史，基本形成了具有中国特色的比较完整的着色方法，诸如青绿着色法、浅绛着色法等等。这种被历代画家因袭下来的山水画的着色程序、步骤等，今人视为传统山水画的设色。由于技法完备，深受历代画家效仿，并逐渐完善。

第一部分：青绿法设色
   

这种传统着色方法依靠色彩铺排晕染。特点体制严森，敷彩沉厚。墨骨不显者为大青绿，填金底勾金线者为金碧山水，呈现一定笔墨情趣者为小青绿。主要材料是石表、石绿、朱砂、赭石等。青绿山水发展于唐宋，以大李和小李将军（李思训、李昭道）为代表。

一、对勾皴的基本要求

二、着色法

三、大青绿与小青绿

四、青绿法着色应注意哪些问题

五、中国画颜料及调配

第二部分：浅绛法设色

用赭色和靛色（深蓝）等透明色在完整自足的水墨画体格上施以润泽和醒豁。补笔墨之不足，显笔墨之处。使用浅绛法意在补充笔墨的不足之处，但还显示出笔墨的痕迹，这与青绿设色法有本质的区别。色中和而娴雅，意趣温文祥和。

一、单色浅绛法

二、复色浅绛法

三、花青主调

第三部分：水墨淡彩法
   

色清而恬逸，意趣萧条澹泊，以笔取形以墨取色，以少量淡透明色补之不足，不伤笔墨韵味。清王原祁说“不重取色，专主取气”，色不可夺墨，“色以清用”，显出清纯朗透。

赵春秋作品 雪月秋霁清梦酣

一、局部设色

二、整体山石（整幅画）的设色

三、复色法