你的归属感在哪儿|2020年8月新刊

在热播剧《三十而已》中，王漫妮的归属感是回到老家才找到的，摄影君的归属感是在编辑部找到的，那么你的归属感在哪儿呢？

本期，我们采访了四位国内外摄影师，他们如何发现并融入这些社群？他们对社群观念及归属感有哪些思考与探讨？也许，通过这些作品，我们能够窥见一二。

西班牙摄影师亚历山德拉·卡尔斯- 托拉对女性群体及其身份的探索是多层次的，她不断探讨有关个人与群体、亲密关系及归属感等话题，并希望能够改变人们对女性气质的传统认知。《我们的归属》（Where We Belong ）系列作品观照的是一个对英国小说家简·奥斯汀有着强烈热情的群体，协会成员间紧密而奇特的情感联系深深吸引了托拉，她用视觉语言研究并试图展现这个群体对归属感及女性身份的探索。

瑞典摄影师艾琳·伯格在系列作品《觉醒》（Awakening ）中记录下一个松散的女性觉醒运动，并展示了她们对女性气质的重新理解，对独特生活方式的践行，以及对灵性与精神力量的追寻。

越南裔瑞士摄影师阮氏美莲的毕业作品《带着爱与敬重》通过对家族女性的叙事，不仅呈现出瑞士的越南裔社群对传统文化的归属与传承，更是对中西方文化在几代人思想中融合与碰撞的思考。

中国摄影师彭祥杰同样将目光聚焦在文化归属的话题之上，并从经济层面对群体文化的市场价值进行研究呈现，他的系列作品《二次元》为观者展开一个讨论的空间，探讨青年文化、性别认同，以及人们如何在让人异化的日常生活之外寻找一种归属感的需求。

光线玩家

安东尼·卢维拉：辅助自画像摄影师安东尼· 卢维拉试图吸引公众关注无家可归问题，而不是对这件事做出主观评判，因为人们的主观感受往往掩盖了谁无家可归和为什么无家可归的现实。在探索过程中，他形成了自己的拍摄方式，即将每位拍摄对象看作自己的合作伙伴，与他们分享摄影技巧，要求他们参与到拍摄过程中。

亚历桑德罗·查斯科尔伯格：光线玩家

阿根廷摄影师亚历桑德罗·查斯科尔伯格有多种学科背景，查斯科尔伯格依旧热衷于记录偏远地区的社会面貌，但用他的话说，他的纪实作品已经逐渐演变为一种表演行为，虽然它们看起来仍像是对现实生活的捕捉。他不断对充满想象力与视觉张力的表现手法进行研究实践，并创作出《迷宫》和《像素》系列作品。

默默耕耘的乡村摄影师——英迪拉吉特·卡姆比

在今天这个悲伤、停滞且充满不确定的世界里，英迪拉吉特·卡姆比的照片能给人以安慰。卡姆比的照片来自于内心，没有伪装，没有困惑。他说：“我的照片没有人工色彩和韵味。”许多摄影师都喜欢寻找独特或异国风情的拍摄地，而他只拍摄自己生活的小镇。

特蕾莎·弗雷塔斯：色彩创造故事

葡萄牙女摄影师特蕾莎·弗雷塔斯居住于里斯本西侧城市卡斯凯斯中的一处海边村落，她对于海边场景的捕捉总是特别迷人，善于在碧海连天的绝佳天气环境当中，用双眼发觉随处可见的灵感，光是在海边闲适散步的途中，就能撷取捕捉到具有梦幻色泽的美景。

何博：从现实到艺术，有多远？

在2020 LensCulture Exposure Awards公布的39位获奖摄影师名单中，青年艺术家何博以“国际上的恐怖主义行动和暴力袭击事件”为主题创作的作品《从此没人和你说话》获得了评委特别推荐奖，成为了唯一入围的中国摄影师。他擅长围绕灾难与暴力等新闻事件、摄影的真实性等主题进行艺术实践，对于现有影像进行再创作，也为更多的摄影师提供了“另一种表达”的可能。

扎西次仁：第十五次，我又登上了珠穆朗玛峰

扎西次仁是一名高级登山向导，也是一位摄影师，他需要协助全队顺利攀登，同时还要沿途拍下攀登的过程和自然地貌。可能对于一般人来讲，单是做好这其中的一项工作就已经很难完成了，可以想象此次登顶珠穆朗玛峰的旅程对于扎西次仁是个多么大的挑战。也正是有几名像他这样的向导兼摄影师，才会让这次伟大又艰巨的科考工作留下珍贵的画面。

《隐秘的角落》剧照师牛牛：拍照要先愉悦自己

牛牛是一位年轻的剧照师，经历过辍学、做服装生意，后来有机会进了剧组拍照，没想到这种“误打误撞”还“擦出了火花”，让他兴趣越来越浓。作为剧照师，他感到一种新鲜和自由，也有很大的创作空间，在完成工作的同时，还能愉悦自己。他为最近的热播剧《隐秘的角落》拍摄了一组十分有代入感的剧照而人气攀升。

强技傍身

在凌晨两点，拍摄夏日午后人像照

专注于短视频的Vlog 相机索尼ZV-1 上手试用

带着富士X-T4探寻川西的绝世秘境

获取更高质量的数字照片，何不这么做？

疫情还没有过去，小伙伴们出去游玩还需要谨慎哦~无论你是二十、三十、四十……的年纪，摄影君都希望你能在群体中找到归属感，安全感，幸福感。