“一条”专访的生活美学家、植物手作大神茹茹萍，

教你用大地色系、自然质朴的干燥植物，打造用色克制而高级的家居风格。

《在家森呼吸：干燥植物手册》

★《天天向上》回归乡野青年代表、“一条”多次专访生活美学家、植物手作人茹茹萍创作的，“植物家居美学”系列三部曲——干燥植物篇。央美毕业后，为了追寻植物手作梦想，茹萍放弃了城市里的高薪工作机会，回到故乡福建，与家人一起在山中建起小屋，开始了“山里有花，屋里有人，心上有你们”的山居生活。

★本书通过心情随笔+植物手作教程的形式，带你进入茹萍的植物美学世界。依山而居，整日与植物为伴，茹萍的文字也如植物般不动声色，却能从中感受到静默生长的强大生命力，以及她在与植物相处的过程中习得的朴素哲理。手作部分一步一图，新手也能跟随教程迅速入门，将干燥植物以不同形式“用”到生活中去。

★一个家的气质，不是由设计师打造出来的，而是家的主人营造出来的。区别于瓶插鲜花、绿植盆栽等常见的室内植物装饰方法，茹萍始终在探寻植物与家结合的更多可能性，通过植物手作的方式，把对植物的巧思与对生活的热爱，融入一个个富有灵气的器物中，让植物之美以不同姿态融入日常生活，成为一种自然而然的陪伴。

★让家变得更美的干燥植物装饰指南。风干法、押花法、自然收集法，用简单的方法，留住易逝的时间；标本画、树脂摆件、浮游瓶，用独特的手作，呈现植物本真的美感。

★干燥植物——凝固时光的植物。优雅复古的色调，清晰的纹路、自然的褶皱，跟随季节变换的花材，都给平日里一成不变的家增添了迷人的温度与质感。

★在植物手作的过程中学着慢下来。成年人的世界中充满了各种既定的秩序和“生活失控”时的焦虑，偶尔打破常规，出离所谓的“秩序”，去认真看一片叶子飘落，等一粒松果成熟，去仔细凝视叶脉间清晰的纹路……学习在失控里重新找到新的支点，从不完美的世界里发现残缺的美，在无用的事物上发现隐藏的美，才是让人持续热爱生活的动力。

《在家森呼吸：室内绿植手册》

《在家森呼吸：永生植物手册》

《在家森呼吸：干燥植物手册》

时光流淌过后的优雅复古色调，清晰的纹路、自然的褶皱，跟随季节变换的花材，都给平日里一成不变的家增添了迷人的温度与质感。并且干燥植物因操作过程简单，保存时间更久，而受到越来越多生活美学爱好者的青睐。

本书便是教读者以干燥植物为素材，将其手作成物，并用来装点家居。从了解干燥植物开始，包括4种常用的干燥法及适合的花材；到各种形态的干燥植物作品，植物标本画、植物树脂摆件、植物浮游瓶……总能找到让家变得更美的干燥植物装饰法。

一根干枯的树枝，可以装饰于茶几台面的花器里，夜里喝茶时，灯光照得树枝光影幢幢；一片好看的蕨，做成标本，装裱起来放在床头，干燥后的墨绿色美得让人心静；山头盛放的三角梅，干燥处理后封于杯底，让日常里的每一次喝水都变得更有仪式感……

愿我们每个人，都能在日常中与植物的美不期而遇。

《在家森呼吸：室内绿植手册》

《在家森呼吸：永生植物手册》

《在家森呼吸：干燥植物手册》

一如何留住时间？

1风干法——最容易上手也最常用的干燥法

2干燥剂法——不易干燥的花材都适用的干燥法

3押花法——最适合野花野草的干燥法

4自然收集法——最善于发现的干燥法

5为家选择合适的瓶插干花

二植物标本画：自然陈列的植物

1可以直接触摸的植物——亚麻无框画标本

2复古的东西让人念念不忘——复古木盒标本

3一叶成林，独木成风——叶子标本画

4博物，用认真的的态度去面对每一次相遇——植物标本摆件

5从无序到有序——矩形图标本画

6花时间——干花花环与日历

三植物树脂摆件：凝固时光的植物

1无名之物——野生植物树脂标本画

2在独处的时光里盛放——植物标本灯

3一个让你爱上喝水的杯子——SeasonCup

4桌面的一隅风景——植物标本黄铜纸镇

5采集于野，安放于室——植物标本黄铜盘

四植物浮游瓶：漂浮流动的植物

1在天地间做一棵自由舒展的植物——独立标本浮游瓶

2向名画致敬——莫奈的《睡莲》浮游瓶

3大自然的味道——无火香薰浮游瓶

《在家森呼吸：室内绿植手册》

《在家森呼吸：永生植物手册》

茹茹萍，本名陈茹萍，《天天向上》回归乡野青年代表、“一条”多次专访生活美学家、先锋植物艺术家，植物生活方式品牌“种籽造物”创始人。已与无印良品、旧物仓、PageOne、野兽派等20多个品牌达成跨界合作，曾在清华美院、厦门大学、ADM亚洲设计论坛举办作品展。

从中央美术学院毕业后，茹萍回到故乡福建，在森林里建起自己的家，与家人一起开始了山居生活，并创立了植物生活方式品牌“种籽造物”，致力于通过原创设计传播植物美学，让更多人可以在日常生活中与植物的美不期而遇，像植物一样简单生活。

《在家森呼吸：干燥植物手册》

我常常喜欢漫步在山野间，收集看似无用的落叶枯枝。

村里阿婆问：“那些要做甚？么用哦（诏安本地话没用、无用的意思）。”

笑答：“做艺啊。”（诏安本地话玩耍的意思。）

拾回来的枯枝落叶，寻一个老旧的花器，随意插，便成屋里一道风景。山林原野间、乡间小路旁的无用之物，瞬间成了改变一个空间气质的装饰之物。

看着眼前的枯枝，想起阿婆的话。好似一个物件有用无用，仅在一念之间。什么是无用？是当下没有需要，是将来用不到，还是不能用长久？有无数的理由让我们判断一个事物没有用。

也许因为完美总是稀缺，有用总是珍贵，我们才更愿意去关注那些完美之物，有用之事。反之，残缺、无用，是我们有意无意在逃避的东西。所以当我看到“侘寂”美学里提到“伟大存在于不起眼和令人忽视的细节中”时，有点惊讶。

美国建筑师李欧纳·科仁（LeonardKoren）的《Wabi-Sabi侘寂之美》一书，开头有一段话让我读完之后备感亲切——“如何打扫满是落叶的庭院？首先用草耙把地清理得一干二净。然后，摇晃其中一棵树，好让少许树叶掉落，这就是Wabi-Sabi”。想起我每次整理工作室，最后都会随手抓一把大大小小的松果，撒在桌上，因为不希望工作室看起来太过规整，太过“完美”。

过去，我对“完美”是有执念的，确切地说，是一直在追求一种对自己生活完美掌控的快感。为了在指定的时间里完成任务甚至超额完成，我会细致规定洗澡、用餐、睡觉的时间，如果没有按时完成，便会陷入一种“失控的状态”，觉得一整天都是不完美的。那时候的我，还没空去看一片叶子飘落、一粒松果成熟，潜意识觉得那是“没什么用”的东西……一心追求掌控生活的完美节奏，结局就是生活没有一点点意外之喜，看似一切都在掌控中，却好像也没有什么特别值得开心的事情。

侘寂美学里认为：“所有事物，皆不完美。没有什么存在，能够完美——当我们凑近，总能发现瑕疵。锋利的剃刀边缘，放大之后，坑洼、破损、斑驳无异。”幸运的是，在看到这句话之前，我已经在植物的世界里感受到了这一点。当植物的水分快速蒸发后，留下的是硬朗的枝干与纹路清晰的表面。偶尔细看干燥后的植物，会看到斑驳，看到残缺，也会看到一个不曾留意过的世界。尤其是山间枯叶的叶脉，清晰的纹路，像一张地图。

都说花有“三用”，一使山野温柔，二使室宇美丽，三使心灵阳光，在我眼里，所有的植物都是如此。生机盎然的绿植盆栽，或是好看省事的永生植物，抑或是山野的枯枝落叶，无论看上去是否完美，都有这“三用”。一根干枯的树枝，可以装饰于茶几台面的花器里，夜里喝茶时，灯光照得树枝光影幢幢；一片好看的蕨，做成标本，装裱起来放在床头，干燥后的墨绿色美得让人心静；山头盛放的三角梅，干燥处理后封于杯底，让日常里的每一次喝水都变得更有仪式感……

彼时我还未知晓“侘寂美学”一说，只因为喜欢这些看似无用的自然之物，便将之采集，这几年来塞满了我的书架、墙面、柜子……“它们不会大喊我很重要，或是想要变成焦点，它们低调、谦逊、轻易与环境中的其他事物共存，又并非没有存在感或安静的威严”，原来对枯枝落叶的喜欢不是我一个人的执念，而是一种积淀深厚的美学传统。

我因为枯枝落叶而爱上侘寂美学，又因为侘寂的理念，而更深刻地理解了一个让自己舒适的家，该是什么模样。家并不总是完美的处所，但家是可以让你更好地出发的地方，就像树并不是叶子最终的归宿，但它能让叶子飞得更远。家亦是人在时光中留下的痕迹，完美也好，残缺也罢，其实都只是万物的一瞬一面。成年人的世界里，“失控”是常态，在失控里重新找到新的支点，在不完美的世界里发现残缺的美，在无用的事物上发现隐藏的美，才是让人持续热爱生活的动力。

自然之物，看似无名无用，却也自在自美自由。愿你的生活亦如此。

《在家森呼吸：室内绿植手册》

《在家森呼吸：永生植物手册》