录音技术全书 第10版 录音技术基础入门专业音频录音指南录音混音母带杜比全景声现代音频技术音响师音乐制作人自学指南
¥139.80
| 运费: | ¥ 0.00-20.00 |
商品详情
书名:录音技术全书 第10版
定价:199.8
ISBN:9787115659774
作者:[美]大卫·迈尔斯·胡贝尔(David Miles Huber)
版次:第1版
出版时间:2026-09
内容提要:
内容提要 本书是录音与音乐制作领域的一部*教材,以清晰易懂的语言系统介绍现代录音技术与音乐制作流程,将声音科学原理、录音设备技术与实际制作经验有机结合。新版内容*更新,涵盖数字音频工作站(DAW)、网络音频、MIDI 2.0、沉浸声音频等新技术,并配合大量实例与实践建议,帮助读者在技术理解与实际操作之间建立清晰联系,是学习现代音频制作的重要参考书。 全书从声音与听觉基础出发,逐步讲解录音棚声学设计、传声器原理与拾音技术、模拟与数字录音系统、数字音频工作站、MIDI与电子音乐技术等核心内容,并进一步深入录音、混音、母带处理以及沉浸声音频制作等实际工作流程。同时,书中还介绍了音频信号处理、监听系统、媒体发行与音乐产业相关知识,系统呈现现代音乐制作从创作到发行的完整链条。 本书适合录音工程师、音乐制作人、影视声音制作人员、音频技术学习者以及相关专业师生阅读,也可作为音乐制作与音频工程课程教材。对于希望系统掌握录音技术、理解现代音乐制作流程并提高实际制作能力的读者,本书同样具有重要的参考价值。
作者简介:
大卫·迈尔斯·胡贝尔(David Miles Huber) 4次获格莱美提名的制作人和音乐人,专注于电子舞曲和环绕声音乐领域,其舞曲作品融合丰富节拍与现场原声乐器,打造出兼具禅意与科技感的听觉体验。 埃米利亚诺·卡瓦列罗(Emiliano Caballero) 2次获拉丁格莱美提名的混音工程师、录音工程师和音乐制作人,常驻美国加利福尼亚州洛杉矶。以“Zelmar”为名创作个人音乐,同时是插件公司Leapwing Audio的联合*之一。 胡泽 中国传媒大学音乐与录音艺术学院教授、录音系主任,兼任中国电影电视技术学会广播技术专业委员会副主任。长期从事录音艺术专业的教学与科研工作,主讲多门本科及研究生课程,在相关专业核心期刊发表学术论文多篇,编著、翻译出版多部专业图书,主持完成多项科研项目。
目录:
第 1章 引言 1
专业的录音棚环境 3
专业录音棚 3
控制室 5
项目工作室 7
让项目工作室自给自足 8
便携式工作室 8
iOS革新 9
复古革命 10
录音棚业务的变迁 11
现场/实地录音:另当别论 12
影视音频 12
游戏音频 13
DJ 13
时代已然变迁:多媒体和网络 14
我们*是动力! 14
适合自己的才是*的 15
实现这一切的人 15
艺术家 15
录音室音乐家和编曲人 16
制作人 16
工程师 16
助理工程师 17
维护工程师 17
母带制作工程师 17
录音棚管理 18
法律事务 18
行业中的女性和少数群体 18
幕后工作 19
职业发展 20
自我激励 20
人际网络:“主动现身*关重要” 20
那么,有哪些好的入门方法呢? 21
职业风范 22
结束语 23
第 2章 声音与听觉 24
声音的基本原理 24
波形特征 25
响度级:分贝(dB) 34
对数基础知识 34
分贝(dB) 35
声压级 35
电压 36
功率 36
问题的“简单”核心 36
耳朵 37
听阈 37
不适阈 37
痛阈 38
心理声学 38
听觉感知 38
拍频 39
组合音调 40
掩蔽 40
方向感知 41
空间感知 42
混响 43
第3章 录音棚声学与设计 44
录音棚类型 44
专业录音棚 45
视听制作环境 45
游戏音频制作环境 46
项目工作室 46
影响录音室和控制室声学效果的主要
因素 47
声学隔离 47
控制室内的噪声隔离 55
控制室与监听设计的对称性 55
频率平衡 56
声学的实用性 62
房间反射和声学混响 64
第4章 传声器的设计与应用 66
传声器设计 67
动圈式传声器 67
铝带式传声器 67
电容式传声器 68
驻极体电容传声器 71
传声器特性 71
指向性响应 71
频率响应 74
瞬态响应 75
输出特性 75
额定灵敏度 75
等效噪声级 75
过载特性 76
传声器阻抗 76
平衡/非平衡线路 76
焊接,宝贝! 78
传声器前置放大器 78
建模电容式传声器系统 79
传声器拾音技术 79
其他传声器拾音问题 80
拾音特性与工作距离的关系 82
近距离传声器摆放 83
直接录制电声信号 87
远距离传声器设置 88
房间传声器设置 89
界面效应 91
立体声和沉浸声传声器拾音技术 93
传声器放置技巧 98
铜管乐器 100
吉他 101
尼龙弦吉他或西班牙吉他 102
电吉他 102
电贝斯 103
键盘乐器 104
电子键盘乐器 105
打击乐器 106
有调打击乐器 111
弦乐器 111
人声 112
木管乐器 113
传声器选择 115
舒尔SM57 115
Telefunken M81 115
AKGD112 116
Royer Labs R-121 116
拜亚动力M 160(Beyerdynamic
M 160) 117
AEA A440 117
铁三角AT5045 118
AKG C214 118
诺音曼TLM 102 119
Warm Audio WA-47 119
Telefunken U47、C12和ELA
M251E 120
第5章 模拟磁带录音机 121
是否在模拟磁带上进行录制? 121
磁性记录介质 122
专业模拟ATR 123
磁带、磁带速度和磁头配置 127
编辑磁带 130
备份和归档管理 130
备份模拟音频项目 131
磁带修复 131
归档管理 131
磁带的可获得性 132
磁带录音机模拟插件 132
第6章 数字音频技术 133
数字语言 133
数字基础知识 134
数字记录/再现过程 138
记录过程 139
再生过程 139
声音文件基础知识 140
声音文件的位深 141
声音文件采样率 141
专业音频文件格式 142
关于数字音频电平 142
数字音频传输 143
AES/EBU 143
S/PDIF 144
SCMS 145
MADI 145
ADAT光纤 145
TDIF 146
AES67 146
信号分配 146
什么是时基抖动(Jitter)? 147
字时钟 148
第7章 数字音频工作站(DAW) 150
现在集成——*集成! 151
数字音频工作站硬件 152
台式计算机 154
笔记本电脑 154
系统互联 155
音频接口 158
音频驱动程序 159
延迟 159
需要额外的输入/输出? 160
数字音频工作站控制器 160
硬件控制器 160
乐器控制器 161
触摸屏控制器 161
大型控制器 162
声音文件格式 162
声音文件采样率和位深 163
声音文件交换和数字音频工作站之间
的兼容性 163
数字音频工作站软件 164
录音和编辑 165
用声波“手术刀”修复声音 168
MIDI音序编排和制谱 170
支持视频和图像同步 170
实时屏幕混音 170
缩混和效果自动化 176
将*终混音输出到文件中 177
处理器的性能——大家极为关注的! 177
购买性能足够强大的计算机 177
确保有足够大的高速内存 178
将音频制作存储介质与操作系统存储
介质分开 178
更新驱动程序……需谨慎! 178
阅读手册 178
(*少)使用双显示器 179
保持计算机安静 179
备份、归档和联网策略 179
会话文档 182
配件和附件 184
保护你的投资 184
保护你的硬件 184
保护你的身体 184
第8章 律动工具与使用技巧 186
律动工具基本原理 186
移调算法 187
节拍切分 188
音频转MIDI 189
律动硬件 190
律动软件 190
在数字音频工作站中使用循环
乐段 191
基于循环乐段的音频软件 191
鼓和鼓循环乐段插件 194
在数字音频工作站会话中加入循环
乐段 195
iOS律动应用程序 196
律动控制器 196
数字DJ软件 196
从丰沛的数字源泉中获取循环乐段
文件 197
第9章 MIDI和电子音乐技术 198
MIDI的力量 198
MIDI制作环境 199
什么是MIDI? 200
MIDI不是什么 201
系统互联 202
MIDI电缆 203
MIDI插孔 204
典型配置 205
MIDI 1.0和MIDI 2.0 207
探索MIDI 1.0规范 207
MIDI 1.0信息 207
MIDI通道 208
MIDI模式 209
通道声部信息 210
控制器ID参数说明 212
系统信息 215
探索MIDI 2.0规范 217
MIDI 2.0简介 217
MIDI 2.0协议信息 223
MIDI 2.0程序变更信息 223
MIDI 2.0的未来 223
MIDI和计算机 224
连接外设世界 224
电子乐器 225
深入了解电子乐器 225
MIDI乐器和系统插件 226
MIDI键盘控制器 229
鼓机 230
MIDI鼓控制器 231
鼓声替换 233
音序器 233
集成化硬件音序器 233
软件音序器 233
音序功能基本介绍 234
MIDI转音频 237
音频转MIDI 238
保存MIDI文件 238
再次强调——怎么强调*不为过 239
文档 239
编辑 239
打谱程序 242
第 10章 iOS生态下的音乐制作 244
iOS中的音频 244
基于iOS的Core Audio 245
AudioBus(音频总线) 245
iOS音频设备 246
将iOS连接到外部世界 246
音频连接 246
MIDI连接 246
使用iOS系统录音 247
使用iOS进行手持录音 247
使用iOS进行混音 247
iDAW 248
使用iOS控制数字音频工作站 248
舞台上的iOS 250
iOS与DJ 250
作为乐器的iOS 250
丰富的配件生态 251
第 11章 多媒体与网络 252
多媒体环境 252
计算机 253
电视和家庭影院 253
传输媒介 253
网络连接 253
互联网 254
云 254
物理媒介 254
CD 255
DVD 256
蓝光光盘 256
闪存卡 257
媒体传输格式 257
标记元数据 261
MIDI 262
“提速”时代的多媒体 265
互联网音频传输 266
*一点 266
第 12章 同步 267
时间码 268
时间码字 269
数字媒体制作中的时间码 271
MIDI时间码 271
模拟音频和视频领域的时间码
制作 273
LTC刷新和jam同步 273
使用SMPTE时间码进行同步 274
SMPTE偏移时间 275
SMPTE信号的分配 275
使用时间码和MTC的实际应用 276
主/从关系 276
视频对稳定定时基准的需求 277
视频工作站或录像机 277
数字音频工作站 277
将时间码输入和输出计算机 278
模拟音频录音机 279
一个简单的注意事项 279
避免麻烦 279
第 13章 放大器 280
放大 280
运算放大器 282
前置放大器 282
均衡器 282
加法放大器 283
分配放大器 283
功率放大器 284
功率放大器类型 284
第 14章 电源与接地 286
接地注意事项 286
电源调节 287
多路电源 288
平衡电源 288
嗡嗡声和电磁干扰(EMI) 289
第 15章 信号处理 290
奇妙的模拟、数字或其他领域 290
不拘一格 290
模拟 291
数字 291
插件 292
插件控制和自动化 292
效果处理中的信号路径 293
插入路由 293
发送路由 294
差异分析 295
旁链处理 295
并行处理 296
效果处理器 297
硬件和插件效果的实际应用 297
声音塑造效果设备和插件 303
降噪 312
基于时间的效果 316
延时 316
混响 318
心理声学增强 319
自动音高校正 321
多重效果器 322
动态效果自动化和编辑 322
第 16章 监听的艺术与技术 324
主动聆听与被动聆听 324
聆听工具 325
音频世界的主观性 326
房间、扬声器和其他重要考虑
因素 326
“值得信赖的”空间 326
监听扬声器类型 328
频谱分析 332
扬声器设计 333
监听 334
平衡扬声器电平 335
监听音量 336
监听音量控制 336
录音棚中的监听配置 337
第 17章 录音艺术与技术 340
基础知识 340
“好规则” 340
换能器 340
良好的态度 342
主动聆听与被动聆听 342
录音过程 342
准备工作 342
进入录音室 345
录音 348
叠录 376
重放录音! 378
第 18章 混音艺术与技术 379
混音艺术 379
耳朵训练 379
准备工作 380
混音技术 382
理解“混音界面”的基本概念 383
调音台/控制台信号路径 384
增益结构 388
混音与平衡基础 388
主输出母线 390
*的话 391
混音疲劳综合征 392
质量控制(QC) 392
身在,心在! 392
第 19章 母带制作艺术和技术 393
什么是母带制作? 394
帮助项目听起来“正确” 394
帮助匹配项目中的电平和整体
特性 394
帮助调整整体音量 395
帮助理解歌曲排序的概念 395
帮助理解歌曲衔接时间概念 395
是否进行母带制作——这是第 一个
问题 396
母带制作项目的细节 397
“预”准备 397
提供分组音轨 397
提供参考音轨 397
是否参与 398
常用工具 398
声音文件音量 398
声音文件分辨率 398
抖动(Dither) 399
相对音量 399
均衡器 399
动态处理 400
母带制作中的压缩处理 400
母带制作中的限幅处理 401
母带制作中的多频段动态处理 402
满刻度响度单位 402
中间(Mid)/侧边(Side)处理 402
是否*自进行母带制作——这是接下来的
问题 403
自我母带制作的奥义? 404
荒岛混音 404
两步或一步(整合)母带制作
选择 405
了解信号链 405
母带制作插件 406
为互联网制作母带 407
*一点 407
第 20章 沉浸声 408
沉浸声:从过去到现在 409
立体声进入电视 409
影院进入家庭 410
当今的沉浸声体验 410
沉浸声布局 410
低频效果(LFE) 411
环绕声系统中的低频管理 412
扬声器的摆放位置和设置 413
环绕声通道布局和分配 415
沉浸声接口 415
扬声器电平校准 416
扬声器延时校准 417
5.1、5.1.4、7.1.4及更高配置的
监听 417
了解沉浸声的基本格式 418
双耳沉浸声 418
Ambisonic沉浸声 419
沉浸声耳机监听 419
Dolby Atmos(杜比全景声) 420
环绕声混音 422
老素材的再版发行 422
第 21章 媒体发行与制造 424
产品发行 425
搭建自己的网站 425
上传到网络 426
流媒体 427
下载网站 427
网络电台 428
不劳而获…… 428
道德问题 429
版税和其他商业问题 429
你需要音乐律师吗? 430
你需要唱片公司吗? 430
母带的所有权 430
注册你的作品 431
获取报酬 431
产品制造 431
CD光盘 432
DVD和蓝光刻录 434
光盘使用和维护 435
黑胶唱片 435
进一步阅读 438
第 22章 职业生涯 439
身在,心在! 439
主动现身*关重要! 439
做你自己! 440
人生的各扇“门” 440
从这次经历中,DMH学到了一些
东西…… 440
创造你自己的现实 441
个人和职业的绊脚石 441
重塑自我 441
与听觉艺术有关的感知 442
设备不是决定因素 442
银行为你工作,你不为银行工作 443
确实需要时间 443
快乐之路 443
你、你的艺术和你的安康 444
定价:199.8
ISBN:9787115659774
作者:[美]大卫·迈尔斯·胡贝尔(David Miles Huber)
版次:第1版
出版时间:2026-09
内容提要:
内容提要 本书是录音与音乐制作领域的一部*教材,以清晰易懂的语言系统介绍现代录音技术与音乐制作流程,将声音科学原理、录音设备技术与实际制作经验有机结合。新版内容*更新,涵盖数字音频工作站(DAW)、网络音频、MIDI 2.0、沉浸声音频等新技术,并配合大量实例与实践建议,帮助读者在技术理解与实际操作之间建立清晰联系,是学习现代音频制作的重要参考书。 全书从声音与听觉基础出发,逐步讲解录音棚声学设计、传声器原理与拾音技术、模拟与数字录音系统、数字音频工作站、MIDI与电子音乐技术等核心内容,并进一步深入录音、混音、母带处理以及沉浸声音频制作等实际工作流程。同时,书中还介绍了音频信号处理、监听系统、媒体发行与音乐产业相关知识,系统呈现现代音乐制作从创作到发行的完整链条。 本书适合录音工程师、音乐制作人、影视声音制作人员、音频技术学习者以及相关专业师生阅读,也可作为音乐制作与音频工程课程教材。对于希望系统掌握录音技术、理解现代音乐制作流程并提高实际制作能力的读者,本书同样具有重要的参考价值。
作者简介:
大卫·迈尔斯·胡贝尔(David Miles Huber) 4次获格莱美提名的制作人和音乐人,专注于电子舞曲和环绕声音乐领域,其舞曲作品融合丰富节拍与现场原声乐器,打造出兼具禅意与科技感的听觉体验。 埃米利亚诺·卡瓦列罗(Emiliano Caballero) 2次获拉丁格莱美提名的混音工程师、录音工程师和音乐制作人,常驻美国加利福尼亚州洛杉矶。以“Zelmar”为名创作个人音乐,同时是插件公司Leapwing Audio的联合*之一。 胡泽 中国传媒大学音乐与录音艺术学院教授、录音系主任,兼任中国电影电视技术学会广播技术专业委员会副主任。长期从事录音艺术专业的教学与科研工作,主讲多门本科及研究生课程,在相关专业核心期刊发表学术论文多篇,编著、翻译出版多部专业图书,主持完成多项科研项目。
目录:
第 1章 引言 1
专业的录音棚环境 3
专业录音棚 3
控制室 5
项目工作室 7
让项目工作室自给自足 8
便携式工作室 8
iOS革新 9
复古革命 10
录音棚业务的变迁 11
现场/实地录音:另当别论 12
影视音频 12
游戏音频 13
DJ 13
时代已然变迁:多媒体和网络 14
我们*是动力! 14
适合自己的才是*的 15
实现这一切的人 15
艺术家 15
录音室音乐家和编曲人 16
制作人 16
工程师 16
助理工程师 17
维护工程师 17
母带制作工程师 17
录音棚管理 18
法律事务 18
行业中的女性和少数群体 18
幕后工作 19
职业发展 20
自我激励 20
人际网络:“主动现身*关重要” 20
那么,有哪些好的入门方法呢? 21
职业风范 22
结束语 23
第 2章 声音与听觉 24
声音的基本原理 24
波形特征 25
响度级:分贝(dB) 34
对数基础知识 34
分贝(dB) 35
声压级 35
电压 36
功率 36
问题的“简单”核心 36
耳朵 37
听阈 37
不适阈 37
痛阈 38
心理声学 38
听觉感知 38
拍频 39
组合音调 40
掩蔽 40
方向感知 41
空间感知 42
混响 43
第3章 录音棚声学与设计 44
录音棚类型 44
专业录音棚 45
视听制作环境 45
游戏音频制作环境 46
项目工作室 46
影响录音室和控制室声学效果的主要
因素 47
声学隔离 47
控制室内的噪声隔离 55
控制室与监听设计的对称性 55
频率平衡 56
声学的实用性 62
房间反射和声学混响 64
第4章 传声器的设计与应用 66
传声器设计 67
动圈式传声器 67
铝带式传声器 67
电容式传声器 68
驻极体电容传声器 71
传声器特性 71
指向性响应 71
频率响应 74
瞬态响应 75
输出特性 75
额定灵敏度 75
等效噪声级 75
过载特性 76
传声器阻抗 76
平衡/非平衡线路 76
焊接,宝贝! 78
传声器前置放大器 78
建模电容式传声器系统 79
传声器拾音技术 79
其他传声器拾音问题 80
拾音特性与工作距离的关系 82
近距离传声器摆放 83
直接录制电声信号 87
远距离传声器设置 88
房间传声器设置 89
界面效应 91
立体声和沉浸声传声器拾音技术 93
传声器放置技巧 98
铜管乐器 100
吉他 101
尼龙弦吉他或西班牙吉他 102
电吉他 102
电贝斯 103
键盘乐器 104
电子键盘乐器 105
打击乐器 106
有调打击乐器 111
弦乐器 111
人声 112
木管乐器 113
传声器选择 115
舒尔SM57 115
Telefunken M81 115
AKGD112 116
Royer Labs R-121 116
拜亚动力M 160(Beyerdynamic
M 160) 117
AEA A440 117
铁三角AT5045 118
AKG C214 118
诺音曼TLM 102 119
Warm Audio WA-47 119
Telefunken U47、C12和ELA
M251E 120
第5章 模拟磁带录音机 121
是否在模拟磁带上进行录制? 121
磁性记录介质 122
专业模拟ATR 123
磁带、磁带速度和磁头配置 127
编辑磁带 130
备份和归档管理 130
备份模拟音频项目 131
磁带修复 131
归档管理 131
磁带的可获得性 132
磁带录音机模拟插件 132
第6章 数字音频技术 133
数字语言 133
数字基础知识 134
数字记录/再现过程 138
记录过程 139
再生过程 139
声音文件基础知识 140
声音文件的位深 141
声音文件采样率 141
专业音频文件格式 142
关于数字音频电平 142
数字音频传输 143
AES/EBU 143
S/PDIF 144
SCMS 145
MADI 145
ADAT光纤 145
TDIF 146
AES67 146
信号分配 146
什么是时基抖动(Jitter)? 147
字时钟 148
第7章 数字音频工作站(DAW) 150
现在集成——*集成! 151
数字音频工作站硬件 152
台式计算机 154
笔记本电脑 154
系统互联 155
音频接口 158
音频驱动程序 159
延迟 159
需要额外的输入/输出? 160
数字音频工作站控制器 160
硬件控制器 160
乐器控制器 161
触摸屏控制器 161
大型控制器 162
声音文件格式 162
声音文件采样率和位深 163
声音文件交换和数字音频工作站之间
的兼容性 163
数字音频工作站软件 164
录音和编辑 165
用声波“手术刀”修复声音 168
MIDI音序编排和制谱 170
支持视频和图像同步 170
实时屏幕混音 170
缩混和效果自动化 176
将*终混音输出到文件中 177
处理器的性能——大家极为关注的! 177
购买性能足够强大的计算机 177
确保有足够大的高速内存 178
将音频制作存储介质与操作系统存储
介质分开 178
更新驱动程序……需谨慎! 178
阅读手册 178
(*少)使用双显示器 179
保持计算机安静 179
备份、归档和联网策略 179
会话文档 182
配件和附件 184
保护你的投资 184
保护你的硬件 184
保护你的身体 184
第8章 律动工具与使用技巧 186
律动工具基本原理 186
移调算法 187
节拍切分 188
音频转MIDI 189
律动硬件 190
律动软件 190
在数字音频工作站中使用循环
乐段 191
基于循环乐段的音频软件 191
鼓和鼓循环乐段插件 194
在数字音频工作站会话中加入循环
乐段 195
iOS律动应用程序 196
律动控制器 196
数字DJ软件 196
从丰沛的数字源泉中获取循环乐段
文件 197
第9章 MIDI和电子音乐技术 198
MIDI的力量 198
MIDI制作环境 199
什么是MIDI? 200
MIDI不是什么 201
系统互联 202
MIDI电缆 203
MIDI插孔 204
典型配置 205
MIDI 1.0和MIDI 2.0 207
探索MIDI 1.0规范 207
MIDI 1.0信息 207
MIDI通道 208
MIDI模式 209
通道声部信息 210
控制器ID参数说明 212
系统信息 215
探索MIDI 2.0规范 217
MIDI 2.0简介 217
MIDI 2.0协议信息 223
MIDI 2.0程序变更信息 223
MIDI 2.0的未来 223
MIDI和计算机 224
连接外设世界 224
电子乐器 225
深入了解电子乐器 225
MIDI乐器和系统插件 226
MIDI键盘控制器 229
鼓机 230
MIDI鼓控制器 231
鼓声替换 233
音序器 233
集成化硬件音序器 233
软件音序器 233
音序功能基本介绍 234
MIDI转音频 237
音频转MIDI 238
保存MIDI文件 238
再次强调——怎么强调*不为过 239
文档 239
编辑 239
打谱程序 242
第 10章 iOS生态下的音乐制作 244
iOS中的音频 244
基于iOS的Core Audio 245
AudioBus(音频总线) 245
iOS音频设备 246
将iOS连接到外部世界 246
音频连接 246
MIDI连接 246
使用iOS系统录音 247
使用iOS进行手持录音 247
使用iOS进行混音 247
iDAW 248
使用iOS控制数字音频工作站 248
舞台上的iOS 250
iOS与DJ 250
作为乐器的iOS 250
丰富的配件生态 251
第 11章 多媒体与网络 252
多媒体环境 252
计算机 253
电视和家庭影院 253
传输媒介 253
网络连接 253
互联网 254
云 254
物理媒介 254
CD 255
DVD 256
蓝光光盘 256
闪存卡 257
媒体传输格式 257
标记元数据 261
MIDI 262
“提速”时代的多媒体 265
互联网音频传输 266
*一点 266
第 12章 同步 267
时间码 268
时间码字 269
数字媒体制作中的时间码 271
MIDI时间码 271
模拟音频和视频领域的时间码
制作 273
LTC刷新和jam同步 273
使用SMPTE时间码进行同步 274
SMPTE偏移时间 275
SMPTE信号的分配 275
使用时间码和MTC的实际应用 276
主/从关系 276
视频对稳定定时基准的需求 277
视频工作站或录像机 277
数字音频工作站 277
将时间码输入和输出计算机 278
模拟音频录音机 279
一个简单的注意事项 279
避免麻烦 279
第 13章 放大器 280
放大 280
运算放大器 282
前置放大器 282
均衡器 282
加法放大器 283
分配放大器 283
功率放大器 284
功率放大器类型 284
第 14章 电源与接地 286
接地注意事项 286
电源调节 287
多路电源 288
平衡电源 288
嗡嗡声和电磁干扰(EMI) 289
第 15章 信号处理 290
奇妙的模拟、数字或其他领域 290
不拘一格 290
模拟 291
数字 291
插件 292
插件控制和自动化 292
效果处理中的信号路径 293
插入路由 293
发送路由 294
差异分析 295
旁链处理 295
并行处理 296
效果处理器 297
硬件和插件效果的实际应用 297
声音塑造效果设备和插件 303
降噪 312
基于时间的效果 316
延时 316
混响 318
心理声学增强 319
自动音高校正 321
多重效果器 322
动态效果自动化和编辑 322
第 16章 监听的艺术与技术 324
主动聆听与被动聆听 324
聆听工具 325
音频世界的主观性 326
房间、扬声器和其他重要考虑
因素 326
“值得信赖的”空间 326
监听扬声器类型 328
频谱分析 332
扬声器设计 333
监听 334
平衡扬声器电平 335
监听音量 336
监听音量控制 336
录音棚中的监听配置 337
第 17章 录音艺术与技术 340
基础知识 340
“好规则” 340
换能器 340
良好的态度 342
主动聆听与被动聆听 342
录音过程 342
准备工作 342
进入录音室 345
录音 348
叠录 376
重放录音! 378
第 18章 混音艺术与技术 379
混音艺术 379
耳朵训练 379
准备工作 380
混音技术 382
理解“混音界面”的基本概念 383
调音台/控制台信号路径 384
增益结构 388
混音与平衡基础 388
主输出母线 390
*的话 391
混音疲劳综合征 392
质量控制(QC) 392
身在,心在! 392
第 19章 母带制作艺术和技术 393
什么是母带制作? 394
帮助项目听起来“正确” 394
帮助匹配项目中的电平和整体
特性 394
帮助调整整体音量 395
帮助理解歌曲排序的概念 395
帮助理解歌曲衔接时间概念 395
是否进行母带制作——这是第 一个
问题 396
母带制作项目的细节 397
“预”准备 397
提供分组音轨 397
提供参考音轨 397
是否参与 398
常用工具 398
声音文件音量 398
声音文件分辨率 398
抖动(Dither) 399
相对音量 399
均衡器 399
动态处理 400
母带制作中的压缩处理 400
母带制作中的限幅处理 401
母带制作中的多频段动态处理 402
满刻度响度单位 402
中间(Mid)/侧边(Side)处理 402
是否*自进行母带制作——这是接下来的
问题 403
自我母带制作的奥义? 404
荒岛混音 404
两步或一步(整合)母带制作
选择 405
了解信号链 405
母带制作插件 406
为互联网制作母带 407
*一点 407
第 20章 沉浸声 408
沉浸声:从过去到现在 409
立体声进入电视 409
影院进入家庭 410
当今的沉浸声体验 410
沉浸声布局 410
低频效果(LFE) 411
环绕声系统中的低频管理 412
扬声器的摆放位置和设置 413
环绕声通道布局和分配 415
沉浸声接口 415
扬声器电平校准 416
扬声器延时校准 417
5.1、5.1.4、7.1.4及更高配置的
监听 417
了解沉浸声的基本格式 418
双耳沉浸声 418
Ambisonic沉浸声 419
沉浸声耳机监听 419
Dolby Atmos(杜比全景声) 420
环绕声混音 422
老素材的再版发行 422
第 21章 媒体发行与制造 424
产品发行 425
搭建自己的网站 425
上传到网络 426
流媒体 427
下载网站 427
网络电台 428
不劳而获…… 428
道德问题 429
版税和其他商业问题 429
你需要音乐律师吗? 430
你需要唱片公司吗? 430
母带的所有权 430
注册你的作品 431
获取报酬 431
产品制造 431
CD光盘 432
DVD和蓝光刻录 434
光盘使用和维护 435
黑胶唱片 435
进一步阅读 438
第 22章 职业生涯 439
身在,心在! 439
主动现身*关重要! 439
做你自己! 440
人生的各扇“门” 440
从这次经历中,DMH学到了一些
东西…… 440
创造你自己的现实 441
个人和职业的绊脚石 441
重塑自我 441
与听觉艺术有关的感知 442
设备不是决定因素 442
银行为你工作,你不为银行工作 443
确实需要时间 443
快乐之路 443
你、你的艺术和你的安康 444
- 人民邮电出版社有限公司 (微信公众号认证)
- 人民邮电出版社微店,为您提供最全面,最专业的一站式购书服务
- 扫描二维码,访问我们的微信店铺
- 随时随地的购物、客服咨询、查询订单和物流...