本书收录的艺术家均来自国内重要的美术院校与科研机构，书中除了收录艺术家的绘画作品以外，同时收录了他们的学术著作、艺术随笔等。相较于众多以作品为主的展览画册，本书全面地展现了新时代美术史论家的艺术风貌及学术追求，从更多的角度解读了理论研究与绘画实践之间相辅相成的关系。从书中，读者可以窥见当代美术史论家在治学之余的精神生活，可以体会到他们的艺术才情，感受到他们对生活的热爱以及对“文化自信”的坚定。

编辑推荐

    对于关注当代美术发展、热衷于美术史论研究的读者而言，本书无疑是一部不可多得的权威之作。它汇聚了国内重要美术院校与科研机构的顶尖艺术家，这些艺术家不仅是绘画领域的佼佼者，更是美术史论研究的先锋力量。书中不仅展示了他们高超的绘画技艺和丰富的艺术成果，还深入挖掘了其背后的学术思想与创作理念，通过学术著作和艺术随笔的呈现，为读者打开了一扇了解当代美术发展脉络和学术动态的窗口。

    与众多以单纯展示作品为主的展览画册不同，本书以独特的视角和丰富的内容，全面展现了新时代美术史论家的艺术风貌和学术追求。它深入探讨了理论研究与绘画实践之间的内在联系，揭示了二者相互促进、共同发展的规律，为美术研究者和创作者提供了宝贵的参考和启示。无论是专业人士还是艺术爱好者，都能从本书中获得新的灵感和思考，是研究当代美术史论、提升艺术素养的bi备读物。

本书为“余事：艺术史家的艺术”展览同名作品与文献集。收录水天中、贾方舟、易英、鲁虹、李伟铭、范迪安、王璜生、李行远、李公明、杨小彦、余丁、孙晓枫等17位老中青美术史论家的书画作品和学术成果，以及他们结合自己的业余爱好或艺术感悟所写的杂文、短评、随笔、散文、诗歌等。全书以“余事”为核心主题，隐喻了中国传统文人绘画的“非专业性”与“画乃余事”的价值取向，以文献结合绘画作品，反映艺术史家的艺术创作水平，同时也展现他们的精神生活与学术成果，力求从更多维的角度解读艺术史与学术工作者之间的多元关系王璜生，现为中央美术学院教授、博士生导师，广州美术学院美术馆总馆长、新美术馆学研究中心主任，德国海德堡大学特聘教授，中国美术家协会策展艺委会副主任，中国博物馆协会美术馆专业委员会副主任。