音乐编创是通过音乐材料的组织与发展，以不同的形式表达思想感情，表现音乐意境的一种艺术实践形式。本书在课程设置的每一个环节，从引入、讲解、分析，到引导学生领会、模仿、创造。直至最终完成作业、实施考评，均坚持以音乐听觉为中心，同时激发想象力，培养创造力，以学生为主体，因材施教。

使用说明：

高中音乐的《音乐编创》课程，则属于真正的音乐编写或创作,尽管可能较为简单，但是遵循了音乐创作的基本原则和般规律， 让学生学习和掌握音乐创作的基础知识和技能方法。《音乐编创》课程不再是一般性的即兴创造力的发挥，而是和音乐本体紧密结合，具有明确的创作意图和创作过程，并产生具体创作结果的音乐创作。

高中《音乐编创》课程不同于专业音乐教育中的“作曲”课程，这是由课程内容、课时目标、教学要求等因素决定的。高中《音乐编创》课程是以发展学生音乐想象力和艺术创造力为目的、以提高学生音乐学科核心素养为根本任务、面向全体学生的一一门必修选学课程，只要学生有兴趣，并具有一定的音乐基础知识就可以选择这门课。而专业音乐教育中的作曲专业对学生在音乐基础、音乐技术理论、音乐文化修养等方面的综合素养要求较高，是以培养音乐创作职业者为目的的。同时，从“音乐编创”和“作曲”两个概念来看，要求也有所不同:音乐编创可以包含各种即兴唱、奏等编创活动，也可以包括为旋律编配歌词、为歌词谱曲、为歌曲编配简易伴奏等活动，运用相关软件进行简单的音乐编辑和加工等;作曲是运用基本乐理、和声学、复调、配器法、曲式结构的技术理论体系来表达创作者音乐思想和感情的方法。这样广泛、专业的课程，对于高中学生和高中音乐教师来说有一定的难度。

只有认识清楚以上这些问题，我们才能正确对待高中“音乐编创”这门课程。一方面在教学过程中既要培养学生的音乐创造力和想象力，也要让学生了解音乐材料组织与发展的一-般规律，学习音乐创作必需的基础理论知识，初步掌握音乐作品的常规结构及音乐编创的基本方法，获得参与音乐编创实践的基本技能，培养对音乐创作的兴趣，是对义务教育阶段音乐“创造"领域的延续和深化。但另一方面也不能把高中“音乐编创”课变成专业作曲课的“减薄版”或“速成版”，导致教学要求过高，学习内容过于艰深复杂，无端加重学生的学习负担，削弱了学生的兴趣，或者是走向另一个极端， 即误以为高中《音乐编创》课在短短的36课时内就能培养出一个“作曲家”，从而不能以科学的态度对待这门课程。

音乐编创是通过音乐材料的组织与发展，以不同的形式表达思想感情，表现音乐意境的一种艺术实践形式。本书在课程设置的每一个环节，从引入、讲解、分析，到引导学生领会、模仿、创造。直至最终完成作业、实施考评，均坚持以音乐听觉为中心，同时激发想象力，培养创造力，以学生为主体，因材施教。