内容简介：

本辑为“表演艺术体系与文化传承发展——纪念梅兰芳诞辰130周年国际学术研讨会”的论文专辑，从四大维度解析了梅兰芳艺术体系的学术价值：跨文化实践方面，通过《打渔杀家》的程式创新与《霸王别姬》剑舞的戏舞融合，揭示其国际巡演对现代戏剧美学的重构；体系建构维度，以“移步不换形”理念为核心，剖析《舞台生活四十年》总结的唱腔、身段、角色塑造系统，阐明传统程式现代化转化的方法论；制度研究层面，通过《天女散花》版权纠纷透视北洋时期艺术创作与法律观念的冲突，结合富连成科班教学论证口传心授对流派形成的奠基作用；数智传承领域，提出文献数字化与跨媒介实验双轨路径，如访美图谱重构及《贵妃醉酒》的钢琴协奏曲改编。此外，研究还延伸至戏曲社会学领域，构建演员—观众—戏班—戏曲四维功能模型，首次公布梅派在越传播史料，并通过跨学科论证表明：梅兰芳体系既保持戏曲本体特征，又开创全球化传播范式，其“活态传承”理念为传统文化现代化提供了实践样本。通过解构艺术创新与社会制度的互动关系，本辑不仅深化戏曲理论认知，更在数字时代重构传统艺术价值坐标，为文化遗产的创造性转化确立理论框架与实践参照。

作者简介：

刘祯，文学博士，二级研究员，南昌大学特聘教授，南昌大学中国艺术与文化遗产高等研究院院长，中国梅兰芳文化艺术研究会会长，曾任文化和旅游部梅兰芳纪念馆馆长、中国艺术研究院戏曲研究所所长。主要著作有《中国民间目连文化》《戏曲学论》等，主编《中国戏曲理论的本体与回归》、《梅兰芳藏珍稀戏曲钞本汇刊》（50册）等。2023年荣获国务院政府特殊津贴。

郑璐，南昌大学艺术学院院长、艺术教育教学部主任、教授、博士生导师，江西省音乐家协会副主席，江西省学校美育教学指导委员会执行主任，江西省音协声乐专业委员会会长。曾获中宣部“五个一工程”奖，“文华奖”，“全国五一巾帼标兵”，“中国红歌会年度总冠军”等。主要著作有《艺术人才培养与管理》等。

目录：

《中国艺术与文化遗产研究》辑刊创刊词

编者按

表演艺术与体系

论梅兰芳理论建构的体系性 /郑传寅

论梅兰芳表演艺术体系的来源、形成与特征 /刘祯

梅兰芳表演艺术体系研究中的科班教学 刘新和 /刘尧晔

复古再造与西洋跳舞：论梅兰芳《天女散花》的身段舞蹈创造 /张婷婷 杨茗

青衣与花衫——梅兰芳表演的行当辨析 /赵娟 王正

自成一军：梅兰芳古装新戏的舆论反响与示范效应 /柯琦

从“神”到“人”——早期“导演”因素介入下梅兰芳舞台艺术形象塑造的具体变化 /宋天宇

文明之创·文化贮存：梅兰芳与中国剑舞艺术 /朱祥虎

试论梅兰芳的戏舞观——以《霸王别姬》为例 /段思琪

文化传播

从梅派的传播检视京剧流派艺术：以1945年以前的台湾京剧为切入点 /李元皓

20世纪初越南报纸上的梅兰芳 /阮氏青云

梅兰芳的《打渔杀家》在海外 /都文伟

中国戏剧艺术的历史演绎与国际对话——梅兰芳访美图谱文字卷轴简析 /柳琳

梅兰芳的1919年日本体验记 /〔日〕佐佐木干 张璋（翻译）

梅兰芳1919年访日公演经历对新时代戏曲传承发展的启示 /钱成

钢琴与青衣协奏曲《霸王别姬》的跨文化演绎与创新——梅兰芳京剧艺术的国际传播研究 /徐飞

戏曲理论与思想

梅兰芳的爱国思想与中华优秀传统文化 /张国祚

中国戏曲舞台奥秘管窥 /周育德

梅兰芳的“艺术管理”思想发微及启示 /何世剑

梅兰芳的戏曲社会学思想探究 /喻琴

戏曲电影与数字化

故都残影：梅兰芳与早期故事片的民族性表达 /李尔清

表演镜像与情感显影：从镜头语言看梅兰芳对戏曲电影的实践和体认 /张聪

中华优秀传统文化艺术传承的数字化策略与路径——以梅兰芳京剧文化艺术为例 /陈思聪

数智时代赋能梅兰芳戏曲艺术新发展 /王嘉宁

新媒体时代梅兰芳艺术的社会传播与接受研究 /方梓萱

学术综述

致敬、传承、再出发：“表演艺术体系与文化传承发展——纪念梅兰芳诞辰130周年国际学术研讨会”会议综述 /何世剑 宗明立

《中国艺术与文化遗产研究》辑刊征稿启事