★“在这或黑暗或光明的窗洞里，生命活着，生命梦着，生命苦着。” ★ 从文学到艺术，到和人相关的很多学科，这本书用五万字讲透了！ 精神分析学、文艺心理学、人类学……不需要阅读大部头著作，可以先从这本小书入手。 ★ 写给创作者，创作就是苦闷的象征。 创作是纯然的生命表现，是能够全然离了外界的压抑和强制。本书告诉创作者如何才能从“心”到“形”表现出自我和个性来，描写藏在自己的胸中的心象。 ★ 写给鉴赏者，鉴赏就是苦闷的共鸣。 你是否经常在读书或者欣赏艺术作品的时候产生着无法被言说的情绪，却不知从何而来。情感可以流动的基础是，人与人之间有着共同共感性。而艺术的鉴赏，就是创作者的体验与鉴赏者产生了共鸣。本书告诉鉴赏者，“鉴赏者”并不是文学艺术的门外汉，而是构筑艺术作品完整流动的重要角色。 ★ 写给经常思考“我活着的意义”“为何感觉苦闷”“文艺有什么用”的人。 人无法看到自己，也无法经历他人的生活，但可以辨认出自己的同类。文艺作品便是这样的镜子。我们在苦闷的时刻通过共通的体验，发现自己是活着一般，在创作者所挂的镜中，看见自己灵魂的姿态，看见自己生命的无限延展与可能。 ★ 日本文艺理论家厨川白村的代表作。鲁迅不得不翻译，一百年前风靡文坛。 ★ 本版由精通日语的青年学者精细编校，总算能看懂了！ 阅读无障碍。以1929年日本改造社《厨川白村全集》第二卷原文为底本全文精校，将关键词语和表述调整为现代通用译法。同时保留鲁迅原译的气质和节奏。 ★ 本版由编校者撰写长文导读，帮助读者快速把握这本书的精髓和编校原则。新增原著中提到的全部作家作品名称关键词译名对照表，确保严谨。并收录鲁迅初版引言和翻译手记。