商品详情
《中世纪之美》
—
【意大利】翁贝托.艾柯 著
出版:译林出版社
出版时间:2021年8月
ISBN:9787544786270
开本:16开
装帧:精装
定价:168元
艺术视角看尽中世纪的历史与美
读懂西方文化的底层密码
有人说,不懂中世纪,不可能真正理解现代文明的演变历程与真谛。然而,市面上虽不乏中世纪史的著作,但从美学视角解读中世纪却十分少见。可以说,有些书为了大众而写,另一些书创造属于自己的大众。
被梁文道称为“整个西方世界读书最多的人”的意大利国宝级作家、中世纪学者、美学家艾柯所著的这本《中世纪之美》,正是这样一本一经出版便开辟出一个新世界、创造出属于自己的读者的经典之作,他让我们看到一个全然不同的中世纪。
◎颠覆对中世纪的错误观念,还原真实的中世纪
说到中世纪,很多人第一印象:那是一个黑暗的时代,充斥着封建主义、宗教迫害、十字军东征。但已有各路学者提出,早在中世纪就已经有了现代社会的萌芽。我们熟悉的现代西方国家,英国、法国、德国、意大利、西班牙等等,都是中世纪王国、公国的延续。中世纪也是基督教最辉煌的年代,即使对宗教不感兴趣,但我们也知道,它是理解现代世界的关键。现代议会也是中世纪的发明。可以说,中世纪是整个现代世界得以诞生的直接母体,要理解西方的文化底层,一定要懂点儿中世纪。
本书是艾柯论述中世纪艺术理念和作品的专著,不仅通过翔实的文献考证和艺术实例颠覆了“中世纪是黑暗时代”的陈旧观念,并且详细地引证出中世纪的审美体验如何继承了古希腊和古罗马的传统,艾柯的论述从中世纪文献中汲取了神学、诗学、神秘主义、柏拉图主义的思潮,他探讨的艺术作品涵盖了教堂、雕塑、珠宝、绘画、音乐和古抄本,凭借自身独特的思辨性,对后世产生深刻影响。
◎“意大利国宝级作家”、中世纪学者、美学史大师翁贝托·艾柯经典作品,带你看尽中世纪的华美
翁贝托·艾柯是意大利国宝级作家,也是世界首屈一指的中世纪学者和美学家。
1932年出生于意大利亚历山德里亚市,享誉世界的哲学家、美学家、中世纪学家和小说家。被《剑桥意大利文学史》誉为“20世纪下半叶耀眼的意大利作家”。作品既辽阔又繁复,使读者能够从中享受到纵横古今、畅游多重世界的趣味与魅力。代表作品有《玫瑰的名字》《傅科摆》《美的历史》《丑的历史》《植物的记忆与藏书乐》。
在艾柯笔下,中世纪为我们展现出一个庞大的美学体系:色彩的光之美,构图的比例之美,神性的超越之美,以及宇宙的有机体之美。
这些系统的美学思想都蕴含在本书精心遴选的160多幅高清艺术图片中,帮助读者更为直观、深刻地理解中世纪艺术。中世纪的种种美丽经过艾柯的精彩阐释和高清艺术图片的呈现,达成了理论和实践上的统一。
◎范景中、沈语冰、马凌力荐,亚马逊4.6高分,Goodreads千评推荐
中国美术学院教授、艺术史专家范景中,复旦特聘教授、艺术史和美学学者沈语冰,复旦大学教授马凌均对本书赞不绝口,并撰写了热情洋溢的推荐语。本书英文版在美国亚马逊收获了4.6分的高分评价,5分好评率高达72%,在主流图书社交媒体Goodreads上收获了1254个评价和57篇长书评。
◎超大开本、高定印刷、艺术纸内文,个人收藏、礼赠他人两相宜
本书采用180mm×250mm超大开本,以大画幅和高精度展现中世纪艺术作品。
内文采用125克雅韵艺术纸,含有涂布工艺,相比普通纸张具有更强的色彩表现力,相比艺术类常用铜版纸则手感更佳。
本书印制委托国内享有盛誉的《圣经》印刷厂——爱德印刷厂,并定制使用新近购置的日本进口小森UV油墨速干八色印刷机(小森GL-840P),经编辑团队实地考察,具有优秀的印刷效果,为个人收藏、礼赠他人之佳品。
◎ 圣奥古斯丁在《论灵魂之伟大》中阐述了一种基于几何规律性的美学理论。他说,等边三角形比非等边三角形美丽,因为它们更“均等”(aequalitas)。正方形比等边三角形美丽。美的则是圆,它没有棱角,圆周连贯的均等性不会被破坏。但在所有这些图形之上是点—它不可分,是自身的中心、开端和结局,是圆的生成源点,是所有图形中美的。 这种理论倾向于将比例的概念与由上帝的同一引出的形而上情感相联系。圣奥古斯丁对于几何图形的讨论实际上是关于灵魂的“中心地位”的讨论。但是多重比例与上帝不可化约的联系起来,却为矛盾埋下了种子;这一矛盾便是量化美学和质性美学的矛盾,这是中世纪美学必须解决的问题。
◎ 在质性美学的体验中,明显的表现便是中世纪人对于光和色彩的热爱。许多有趣的文献都证明了这一喜爱之情,而且它们揭露出与我们在前几章中考察的美学传统相冲突的事实。我们已经知道,中世纪理论家将美看作智性事物,一种数学式的性质,甚至当他们在谈论纯经验的事物时,比如对韵律的体验或人体的构造时,他们也有此类观念。但是当中世纪人谈论到对色彩的体验,对宝石、材料、花卉和光等对象的体验时,他们却对事物的纯感官特性表现出强烈的情感。他们对于比例的热爱初表现为理论学说,后来才逐渐进入实践领域,形成准则。相比之下,他们对于色彩和光的热爱是一种自发的反应,具有典型的中世纪特征,直到后来才在中世纪人形而上学的里得到科学的表述。色彩之美在任何地方都被视作纯粹、单纯之美,是一种立刻可被感知且不可化约的美,这与比例很不相同。
翁贝托·艾柯(Umberto Eco),1932年出生于意大利亚历山德里亚市,享誉世界的哲学家、美学家、中世纪学家和小说家。被《剑桥意大利文学史》誉为“20世纪下半叶耀眼的意大利作家”。作品既辽阔又繁复,使读者能够从中享受到纵横古今、畅游多重世界的趣味与魅力。代表作品有《玫瑰的名字》《傅科摆》《美的历史》《丑的历史》《植物的记忆与藏书乐》。
缩写表
再版前言
导言
章 中世纪的审美感性
第二章之美
第三章 比例之美
第四章 光之美
第五章 象征与寓言
第六章 审美感知
第七章 有机体之美
第八章 有机体之美的兴与衰
第九章 艺术理论
第十章 灵感与艺术的地位
第十一章 结语
参考文献
译名对照表
插图索引
- 先知书店
- 读好书的人,先知道未来
- 扫描二维码,访问我们的微信店铺