著   者：［日］三谷幸喜  ［日］松野大介

译   者：林  煌

字   数：162千

书   号：978-7-5057-5003-6               

页   数：240

出   版：中国友谊出版公司   

印   张：7.5

尺   寸：143毫米×210毫米                 

开   本：1/32

版   次：2020年12月第1版               

装   帧：平装

印   次：2020年12月第1次印刷              

定   价：52.00元

正文语种：中文                      

编辑推荐

说起日本乃至世界级的当代喜剧大师，三谷幸喜可能是影迷们脑海中首先浮现的名字。他凭借天赋、热情和技艺，横跨舞台剧、电视剧和电影等领域，执笔/执导了众多打破常规、机敏睿智、令人捧腹又温情脉脉的喜剧杰作，成为在日本家喻户晓的一代国民喜剧巨匠，在中国也人气颇高、拥趸甚众。

如此成功的三谷喜剧，搞笑的秘诀是什么？他有哪些编剧法则和风格偏好？多年来是怎么保持旺盛创作力的？不爱回顾过去的三谷在本书中首度揭开自己喜剧的帷幕，挨部细数入行30年来20余部作品苦乐交织的创作历程，相信读者会从中发现这位宝藏创作人诸多不为人知的惊喜。

◎ 创作生涯全回顾，天才般地将喜剧融入推理、职场、大河剧等各类型

从儿时独自玩的人偶游戏，到大学时代组建的剧团，内心一直潜藏着渴望：打造符合自己想象的世界；编剧生涯起步于为综艺节目写台本，搞笑短剧、电视剧集、电影剧本……稳扎稳打、精益求精，只想写“自己觉得有意思的东西”；医疗剧、法庭剧、推理剧、大河剧、人偶剧……浪漫爱情、科幻奇幻、家庭伦理、职人困境、多线群戏……挑战众多类型题材，但“终究还是会回归喜剧”；不具备领袖气质的“社恐宅男”，当剧团团长都勉为其难，居然还得亲自执导筒！导演心路满布矛盾，“以影迷编剧的身份执导电影才是原本该有的样子”。

◎ 在娱乐圈“搞事业”，凭实力一路避坑，收获豪华演员班底，终成喜剧之王

在影视圈的摸爬滚打，宛如真实热血职人剧：临危受命、爆肝赶稿的刺激，被制片人逼到绝境更激发出潜能；工作人员对剧本胡乱删改，气到想亲自拍片示例节奏把握；现场拍摄者对剧本的思考浮皮潦草，因缘际会上阵执导，观众纷纷买账真是莫名其妙～

作品与演员互相成就，凭尊重和才华揽人心：在《古畑任三郎》中尝试“对号入座式写作”，以田村正和为原型，塑造时髦有品位的侦探形象；与《了不起的亡灵》女主角深津绘里有表演趣味上的共同语言，从不NG的她在三谷作品中尽显喜剧天分；《新选组！》起用很少有机会演大河剧的新人——堺雅人、小田切让、藤原龙也……因为“他们10 年后会成为引领时代的演员哦！”

◎ 迷影彩蛋连环抛，考古三谷欢乐多，揭秘一位“geek”型影人的奇趣脑洞

喜欢好莱坞电影和美式情景喜剧，向伍迪·艾伦“隔空喊话”；喜欢“无能之人重新振作起来”的故事、“团队协作共同完成挑战”的设定、“冒牌货反过来压真家伙一头”的情节；喜欢制片方强人所难的离谱要求，障碍越大越来劲，“因为有限制才能创作”；喜欢历史，想写天才身边的普通人，在书里翻翻找找来寻获灵感；喜欢以“形式之美和理科思维”来创作剧本，愿意做技术型编剧；喜欢用长镜头乃至一镜到底，充分发挥舞台剧出身的优势；喜欢挑战新类型、新想法，凡事只要有趣都想试试看，至今仍在等待“直播剧”的邀约……

◎ 台湾知名设计师操刀装帧设计，精致内外双封，Pantone专色油墨印刷；全书内页甄选高品质纯质纸，内文双色印刷、版式友好，开本轻巧便携，诚意满满，值得影迷珍藏。

* * *

三谷创作秘语

✍ 喜剧、密室、群像，作品里的三个重要元素

✍ 写剧本是从“脑海里冒出某个画面”开始的

✍ 坚持让每个角色都有存在的意义，为此下足功夫

✍ 用纸人和心理图表思考每个出场角色的心情

✍ 99%的逻辑为的就是突出那1%破绽的魅力

✍ 个人理解的幻想类作品里，出场人物都必须穿着鞋子

✍ 写剧本时一定会把“广告”的存在考虑进去

✍ 不会在电脑上直接修改，不把剧本打印出来就很难客观看待

✍ 编剧如果太过坚持自己的意志，写出来的东西就会别别扭扭的

✍ 只要是自己写下的剧本，就应该负起责任，亮出自己的名字

著者简介

三谷幸喜，1961年出生于日本东京都，毕业于日本大学艺术学部戏剧专业。1983年在校期间成立剧团“东京Sunshine Boys”，1994年，剧团在《东京Sunshine Boys的〈陷阱〉》公演后进入了长达30年的休团期。此后，三谷以编剧身份参与电视剧、舞台剧和电影等多方面的写作活动。主要的舞台剧作品有《知己的羁绊》《TALK LIKE SINGING》《没出息的啄木》《国民的电影》《贝吉·帕顿》《90分钟》《对谈霍罗威茨》《拿破仑这家伙》等。电影作品有《有顶天酒店》《魔幻时刻》《了不起的亡灵》等。电视剧作品有《奇迹餐厅》《新选组！》《古畑任三郎》《我家的历史》等。新近电影、舞台剧和电视剧作品分别是《首相失忆了》（2019年9月上映）、《大地》（2020年7月公演）和《有人在看》（2020年9月开播）。

松野大介，1964年出生于日本神奈川县。1985年作为“AB兄弟”的一员在综艺节目《狮子的“我开动啦！”》（富士电视台）里出道，活跃于电视和广播界。1995年凭借小说《嫉妒》提名文学界新人奖，同年在文艺杂志发表《煤焦油似的海》，正式以作家身份出道，后凭私小说《艺人失格》（幻冬舍）一炮而红。著有《偶像冴木洋子的生涯》（幻冬舍）、《天堂飘来木兰花》（讲谈社）、《道边友》（讲谈社）、《沙耶加》（Magazine House）、《TV Drug》（Magazine House）、《浴室》（Bestsellers）、《无脸的女人》（辰巳出版）等。此外还著有大量小说和随笔，现在也参与电视节目专栏和访谈类作品的写作活动。

译者简介

林煌，青年译者，二手书店店员。译著有《怪物解剖学》（暂定名、待出版）以及《黑贵妇》《被喜欢的心理学》等。

内容简介

本书是日本国民喜剧大师三谷幸喜关于舞台剧和影视作品的创作访谈录，由日本知名搞笑艺人、作家松野大介采编而成。

“不爱回顾过去”的三谷，首度完整畅谈自入行以来共20余部作品的编剧、导演心得和创作故事，谈及自己写作的灵感来源、坚持何种编剧法则和风格偏好、作品从构思到完成有哪些苦与乐、对合作者和演艺界有怎样的看法、多年来如何保持旺盛创作力……本书揭开了三谷喜剧的帷幕，把目光投向幕后，对于所有从事创意工作、身处娱乐行业的人，这本制造欢笑与感动的秘籍都值得一读。

简  目

前言一 三谷幸喜

前言二 松野大介

01 果然还是喜欢猫（1988—1990）

02 回首又见他（1993）

03 12个温柔的日本人（1990）

04 古畑任三郎系列（1994—2006）

05 奇迹餐厅（1995）

06 别叫我首相（1997）

07 宇宙浪漫夜（1998）

08 不平凡的勇气（2000）

09 广播时间（1997）

10 大家的家（2001）

11 HR（2002—2003）

12 新选组！（2004）

13 2000年以后的舞台剧

14 我家的历史（2010）

15 有顶天酒店（2006）

16 魔幻时刻（2008）

17 了不起的亡灵（2011）

18 新·三个火枪手与其礼成心中（2009—2010&2012）

19 清须会议（2013）

20 大空港2013（2013）

后  记 松野大介

注  释 

出版后记

目  录

前言一 三谷幸喜

前言二 松野大介

01 果然还是喜欢猫（1988—1990）

放送作家时期

《蛤蜊佩佩》

“每句台词都不超过20个字”

02 回首又见他（1993）

《我与你们同在》

开拍之前的重要邀约

震撼的最后一集的版本更替

“喜欢无能之人重新振作起来的故事”

03 12个温柔的日本人（1990）

东京Sunshine Boys

12个纸人和心理图表

“这部剧的趣味和《三国志》类似”

04 古畑任三郎系列（1994—2006）

致敬《神探科伦坡》

西村雅彦VS今泉慎太郎

“我把犯人当成真正的人来写，所以才能一直写下去”

05 奇迹餐厅（1995）

市川森一的那部剧

小剧团似的神奇 xiao果

《龙马笑传》

“我喜欢强人所难的要求”

06 别叫我首相（1997）

挑战情景喜剧

与现场的工作人员达成一致

“编剧如果太过坚持自己的意志，写出来的东西就会别别扭扭的”

07 宇宙浪漫夜（1998）

只有三个人的电视剧

坚持让每个角色都有存在的意义

“收视率虽然看上去不可靠，但还真是不会骗人”

08 不平凡的勇气（2000）

法庭、一群人聚集起来、冒牌货大显身手……汇集了所有三谷喜欢的元素

“最大限度地发挥广告的作用”

09 广播时间（1997）

导演处女作改编自舞台剧

伊丹十三的话

户田惠子是我的理想型

“如果不满意，下回再加把劲就是了”

10 大家的家（2001）

原创的“私”电影

学习伍迪·艾伦的长镜头

“摄影机拍不到的地方自有一个世界”

11 HR（2002—2003）

实现了拍一部情景喜剧的想法

让观众进场，第一遍就正式开拍

“请不要把这个当成第一集来制作，当成是第235集吧”

12 新选组！（2004）

三谷风格的大河剧

每集都要写7人份的剧本

“他们10年后会成为引领时代的演员”

13 2000年以后的舞台剧

被《莫扎特传》的萨列里感动

拿破仑、凡·高、石川啄木、巴赫……天才身边人的有趣之处

“喜剧这种东西竟要如此地与时代同步呀！”

14 我家的历史（2010）

褪下昭和时代滤镜，还原其真实样貌

“我还有不小的潜力”

15 有顶天酒店（2006）

从狭小老旧的旅馆到华丽的豪华酒店

连续的一景一镜被说成是卖不掉的东西

“拍出让全日本观众看得高兴的电影”

16 魔幻时刻（2008）

根据模型写作

因为有限制，才能创作

“一开始脑海里浮现的画面是在建筑物外头用蹦床跳上跳下的佐藤浩市”

17 了不起的亡灵（2011）

袜子里不存在幻想

喜剧演员深津绘里

“99%的逻辑为的就是突出那1%破绽的魅力”

18 新·三个火枪手与其礼成心中（2009—2010&2012）

人偶游戏是创作的原点

挑战人偶技师之“能来个潜水泳法吗？”

“很想让技师操纵下憨豆先生的人偶”

19 清须会议（2013）

首部时代剧题材电影聚焦于一次会议

公映前的不安

“以影迷编剧的身份执导电影才是我原本该有的样子”

20 大空港2013（2013）

1小时40分钟的一镜到底

创作剧本需要形式之美和理科思维

“最后的最后，我还是会回归喜剧”

后  记 松野大介

注  释 

出版后记