1、【读懂张光宇，读懂永远的中国潮】
动画《大闹天宫》美术设计、美猴王之父、中国现代设计引路人，作为中国现代设计的开路人，张光宇被称为“百年中国新美术运动的开山人物”，身兼画家、设计家、出版家、艺术教育家等多个头衔，在电影美术、工艺美术、插画、广告设计等领域成就斐然，从《西游漫记》的奇想到《大闹天宫》的美猴王，从传统题材插画到商业设计的先锋实践，他的艺术，既是民族的，也是世界的；既传统，亦超前。

2、【重温永不落幕的童年英雄“美猴王”】
1961年中国动画天花板《大闹天宫》诞生，成为几代人记忆中不可磨灭的典之作，其背后的缔造者之一便是被誉为“美猴王之父”的张光宇。孙悟空这一形象并非横空出世，而是脱胎于中国戏曲与民间艺术，丹青百炼而成。戏曲脸谱、仕女画、敦煌壁画、佛教塑像、纸马年画、民间剪纸……从桃心脸、虎皮裙，到天兵扮相、背景云纹，张光宇为影片塑造的孙悟空、玉皇大帝、哪吒等典形象，不仅树立了中国动画的美学高峰，更影响了无数后来者。融汇百家之长，根植中国传统之审美，成就了这只东方神猴，也承载起国人的浪漫与想象。

3、【汇集近300幅典画作及创作手稿，对近100幅图重点注解。再现中式美学创造力，国潮设计教科书】
从《大闹天宫》设定手稿、《西游漫记》创作手稿，到插画、漫画、书封设计、海报设计、广告设计……张光宇从传统艺术中汲取灵感，以典文学、神话传说等题材为源头，在戏曲、壁画、剪纸、陶瓷等中国传统艺术中旁搜博采、融会贯通。他的创作脉络清晰可见：既与国际现代艺术同频，又深植于中国民间艺术的基因。这不仅是一次典的再现，更是一场为当代创作者提供的、承古开新的灵感盛宴。

4、【收藏级艺术礼盒，复刻中国动画的黄金时代】
封面5色印刷，整版烫金凸显精致。大开本精装，可180度平摊欣赏，内页选用米色艺术纸，印色清晰鲜明无反光，多幅高清大图沉浸式纯享。飞机纸盒包装，多方位防撞保护。
“他画的不是猴子，是中华民族飞扬跳脱的想象力。”
他是“美猴王”的缔造者，一笔一画定义了《大闹天宫》的永恒形象；
他是“国潮”的启幕人，在半个多世纪前，就点燃了现代中国美学的星火；
他参与国徽设计、《人民画报》改版等新中国形象设计工作，并参与筹建中央工艺美术学院（今清华大学美术学院）。
本书汇集中国现代设计艺术奠基人张光宇毕生创作精华，从《西游漫记》情节的奇想到《大闹天宫》美猴王的诞生，从传统题材插画到先锋商业设计。收录典作品近300幅，涵盖插画、设计及动画手稿，对100余幅作品重点解读，呈现一位天才如何从中国戏曲、神话、文学传统中汲取营养，在壁画、塑像、剪纸、陶瓷等传统艺术中旁搜博采，化为己用，创造出一种“永远的中国潮”。
读懂张光宇，才能真正读懂国潮的源头，看见美猴王为何永远鲜活。
篇一 永远的美猴王
— 1920-1934：初的戏脸猴子
— 1945：乱世坚守与《西游漫记》
— 1946- 1949：动画实践
— 1954：《新西游漫记》
— 1957- 1958：多元探索
— 1959- 1960：美猴王与《大闹天宫》的诞生
— 1963- 1965：余音犹在
篇二 他从传统中走来
— 传统戏曲
— 中国神话
— 文学典
篇三 国潮艺术的拓荒者
— 封面及字体设计
— 版式设计
— 广告标志及图案
回 声 致未来：张光宇艺术的当代回响
附录一 张光宇创作年表
附录二 各方评价
张光宇，绘，中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）教授，动画《大闹天宫》美术设计，中国现代美术的开拓者、中国现代设计的奠基人，身兼“装饰艺术家”“漫画家”“动画家”等多个跨界标签，20世纪30年代的上海先锋文化的代表人物。
张光宇自幼酷爱美术，14岁到上海学习画布景。1918年即在《世界画报》上发表钢笔画。曾创办《时代漫画》《时代画报》和《独立漫画》，发表大量讽刺漫画、插画作品。新中国成立后，他北上投身于祖国的国徽、舞台美术、壁画等设计工作以及中央工艺美术学院的教学任务中。
1959年，张光宇接受万籁鸣的邀约，参加动画片《大闹天宫》制作工作，设计了孙悟空、太白金星、王母等一系列典人物形象，以及水帘洞等动画场景，让《大闹天宫》成为几代人记忆中不可磨灭的典之作。