内容简介：

本书从音乐的视角切入中国古代诗歌，还原中国古代诗歌的歌诗传统，梳理出中国古代艺术歌曲的源流及各个历史时期的发展状况和审美形态。从远古歌谣，历经《诗经》、《楚辞》、汉魏六朝乐府，以至唐诗宋词，中国古代歌诗在各个时代的来龙去脉、存在样态及其艺术歌曲属性在书中都有清晰而全面的阐述。全书内容丰富，材料翔实，上起先秦，下迄宋末，从诗歌与音乐、歌唱与伴奏的依存关系中呈现中国古代艺术歌曲的生成和演变历程，构筑起完整的中国古代艺术歌曲发展史。在艺术歌曲研究领域，目前国内鲜有专著，尤其对于中国艺术歌曲更是少有涉入者，本书于此具有开启之功。

作者简介：

万爽，四川师范大学音乐学院副教授、硕士研究生导师。近年来致力于中国艺术歌曲教学与研究，主持四川省社科基地重点课题“中国艺术歌曲历史传承与审美嬗变研究”、四川省教育厅课题“中国近现代艺术歌曲钢琴伴奏研究”，并举办艺术歌曲音乐会数场。在艺术歌曲研究领域独撰多篇论文，在《光明日报》《当代文坛》《中华文化论坛》等刊物发表。

目录：

绪论：中国古代歌诗与艺术歌曲

第一章 以《诗经》为代表的北方现实主义乐歌

第一节 周公制礼作乐与《诗经》的诞生

第二节 《诗经》的分类与艺术歌曲特质

第三节 孔子与《诗经》的艺术歌曲完成

第四节 《诗经》的现实主义审美特性

第二章 以《楚辞》为代表的南方浪漫主义乐歌

第一节 《楚辞》的历史渊源

第二节 屈原与《楚辞》

第三节 《楚辞》的浪漫主义审美特性

第三章 汉魏六朝乐府与世俗音乐崛起

第一节 乐府机构设置与两汉乐府歌诗

第二节 魏晋时期的模拟乐府

第三节 南北朝的清商乐

第四节 乐府歌诗的艺术歌曲辨析

第五节 乐府歌诗的世俗审美特性

第四章 唐诗谱写的华彩乐章

第一节 乐府歌诗在隋唐的延续与变迁

第二节 唐代诗人的声律追求与近体诗

第三节 唐诗的传唱与艺术歌曲

第四节 唐诗的华彩烂漫审美风貌

第五章 宋词的浅斟低唱与慷慨高歌

第一节 词的由来及两宋词坛

第二节 宋词的婉约和豪放

第三节 宋词的歌唱和艺术歌曲

第四节 宋词的刚柔互补审美风貌