我向毫端寻往迹：明清山水画的古意今情

明清时期，随着城市商业化的繁荣和文人士大夫对“格物致知”静观沉思的追求，文人画占据了画坛主流。画家注重吸收古人的笔墨技法，融入古人的情与神、心与意。摹古成为文人画家与古人进行心灵沟通的方式。正如董其昌在其画论《画眼》中所说：“画家以古人为师，已是上乘。进此，当以天地为师。”由于明清文化形态中浓厚的复古倾向，诸多画家极尽摹古之能事。到了清代，“四王”在临习中出入宋元，刻意摹古，惨淡经营，在绘画艺术上最大的成就是梳理和总结了中国山水画的笔墨艺术，使之具体而微，修正了禅学意味上的虚玄之象，以梳理和总结的方式实现了“精妙而能”。本次展览将系统的展出包括沈周、文徵明等吴门画家，以董其昌等为首的松江画派以及清初“四王”等传派的摹古山水画佳作。