本书借由多位撰稿人丰富的策展经验与开阔的学术视野，为读者全面而深入地了解欧美展览现状与制度提供通道。基于20世纪60年代独立策展人的出现，以及70年代展览制度的构建，本书不仅勾勒了西方策展史的发展线索，而且提出了“策展人的转向”问题。这种转向既包含展览的实践与批评话语，也包括策展人的工作态度与身份，以及如何在观念上打破既有的西方与非西方的二元对立边界。对于致力于成为策展人的读者来说，策展人应具备什么样的技能和学科背景，以及应当如何工作等问题在本书中都能获得答案。

作者简介：  
   

朱迪斯·鲁格是坎特伯雷创意艺术大学学院美术理论系的高级讲师。她是一位艺术家、作家和批评理论家，也是《未来艺术与城市进展：回收与再生》（2002年）的合作编辑，撰写并发表了大量有关空间、性别和当代艺术论题的文章。她目前正在撰写一本有关当代艺术、场地和空间问题的著作。米歇尔·赛奇威克是一位对文化理论和话语感兴趣的律师。她与人合著了《布达佩斯雕像公园：纪念碑还是反纪念碑？》（《政治和文化探测杂志》，第17期，2001年春），以及《太阳之地：安达卢西亚的镇压与欲望》（《政治和文化探测杂志》，第28期，2004年冬）。

目录：  

引言1

*一部分　当代策展的思维方式

·　策展人的转向：从实践到话语9

·　作为批判性干预的策展策略：“面向东方”的成因 27

·　没有地方像家一样：欧罗巴 41

第二部分　策展和跨学科：交会、语境、经验·　批评的空间实践：策划、编辑、写作 57

·　展览及其先决条件 72

第三部分　策展人的角色：争论与思考

·　策展的质疑 87·　 平行宇宙：1980年当代艺术学院“女性”展和1998-2004年“英国/加拿大影像交流展” 97

·　有关策展的思考 108

第四部分　突变的实践：颠覆博物馆

·　振荡“高、低”艺术划分：动画策划与展览 123

·　发生器：软件艺术的价值 138

·　是谁创作了特定场地的舞蹈？艺术家之年与策展矩阵 152

·　运动始于丑闻 165

作者简介 173