目录
●绪论
第一章 数字时代美术馆的研究及实践
第一节 美术馆:“天价”画作的推动者
第二节 美术馆:文化的发生场
第三节 美术馆:虚拟空间中的印象
第二章 数字时代美术馆“无墙”身份的形成
第一节 数字时代的定义与范畴
第二节 美术馆的历史与现状
第三节 数字时代美术馆身份的调查分析
第四节 悄然改变的美术馆
第三章 虚拟空间实现美术馆功能与意义转变
第一节 白色立方体
第二节 数字立方体
第三节 Web Cube的布局
第四章 经济场域促成美术馆功能与意义转变
第一节 政治场域中的美术馆
第二节 文化场域中的美术馆
第三节 经济场域中的美术馆
第四节 场域争夺战中的美术馆
第五章 沉浸媒介实现美术馆功能与意义转变
第一节 以视觉为核心的媒介
第二节 与听觉触觉相关的媒介
第三节 与虚拟和沉浸相关的媒介
第六章 数字时代中国的美术馆现状和意义建构
第一节 数字时代中国的美术馆现状
第二节 中国的美术馆受众调查分析
第三节 数字时代中国的美术馆功能实现和意义建构
第四节 美术馆开展儿童教育的途径
第七章 美术馆语境下南岭走廊的传统建筑装饰艺术
第一节 建筑装饰艺术的起源
第二节 国内外传统建筑装饰艺术研究现状
第三节 南岭走廊的传统建筑装饰艺术
第四节 南岭走廊建筑装饰艺术的当代价值及活化策略
参考文献
内容介绍
美术馆内的“物”承载了其所处时代的艺术意义。在全球化的语境下,美术馆的功能从艺术品收藏转向更多元的文化交流。本书系统研究了美术馆功能的核心意义——从对艺术的存储转变为对文化的传播。本书聚焦在数字时代多学科介入实现美术馆现场体验和艺术体验的现场感,提出美术馆需要主动将其符号意义通过现代设计进行诠释,避免过度商业化,应建构自己的研究体系和商业合作模式。本书的研究证明了美术馆的数字建设过程中,重要的不是技术的实现手段和途径,而是美术馆的意义建构。此外,本书关注美术馆身份的转变直接影响其功能和意义发生了转变。