这是一本能让人静下来细细翻看的书，于细节处、文字里、光影间，收获惊喜与感动。匆匆向前，不断强调断舍离的年代，作者用他安静的身影叫住我们，一起注视那些残破的瓷器，一点一点从中挖掘出美好，再让它们发出光芒。谈工艺、谈裸脊装订，四边喷色，切口喷金，宣清纸承载文字，超感纸呈现图片，创新采用半透明石头纸作为插页，红线锁线，展现艺术的书本身也按艺术品的标准来制作。

 本书是曹庆励对于修造艺术及”手艺人”内涵的深刻思考。全书拆解”手””艺””人”三个字，通过”艺--器物””手--工艺””人--生命感”三个章节，阐述作者对于工匠精神、艺术态度与东方审美的观点态度。作者认为，艺术是生长与沉静，而蓬勃这激情的流，在机械化大生产的时代，手艺人更在自足于灵性，也须在艺术的方向上行走得更远。本书即是作者的艺术创作观以文字的形式呈现的自我表达。

对残损器物再创作，让其重获新的美感，成为艺术品，是对曹庆励”修造”工作的简单概括。”修”即修复，让器物恢复原有实用功能，”造”即创造，对修复后的器物赋予新的美感，虽为人工雕琢，却与原器物和谐自然，浑然天成。本书还收录了曹庆励修造作品的百余张摄影，整体风格和细节特写全面展示，由曹庆励老师的学生、独立摄影人周昂（乌鸦酱）特别拍摄。

曹庆励：1974 年生，广西柳州人，现居福州，职业手艺人（修造·金工锻造），面宽，有须。内直，有拗。肩亦宽，适宜挑一担箩筐。背仍宽，按老人家的说法是，摆得下几桌酒菜。幼读学堂，不求甚解，亦不知匠心为何物。及壮，染茶癖，以呷一盏好茶为乐，以得一把美器为荣，每每懵然而不得其法。偶犯酒疵，一杯下肚，心若猛虎。继则，始负笈游学。若干年来，跋涉山南水北，由茶及器，由器及艺，由艺及人，由人及事，由事及茶，渐与万物礼遇，与不断新生之自我相遇。乃嗅蔷薇。乃喜。及今，身负手艺人之名，终不敢有负守艺之心也。一器，一人，津梁万物。

手艺人之心

艺--器物

手--工艺

 手--工艺之质料

 手--工艺之逻辑

 手--工艺之形式

 手--工艺之意蕴

人--生命感

摄纪

心是什么？

心，是存活的影子，是星光下的影子。

手艺人的心，就是手艺人的手。须知物，亦须知事。

这本小书，我名之--修造。

修造是技，是一种法，一种理念。是合而成之的一门工艺。是一种积极感受、不受拘执的尝试。

修，是人性善的体现，一份不舍、一份爱护、一份珍惜。

没有必须废弃的器物，没有需要放弃的人生，不好--可以使之好。

甚至，可能是一种错误，却能生长一种美的结果。

人生短短，弥足珍贵，一物不易，相识相惜。

常理而言，残破就是残破，损坏就是损坏，消亡的处境摆在眼前。

对器物而言，残破和损坏意味实用性的丧失。日常的逻辑，器物相应于用途，不能恢复使用的器物，就一无是处。

不过，器物的残破也有百态可观，自其万千形态而观之--它们有着各自的命运。

残缺消灭实用性，残缺本身是不美的。人类生活的历史上，许许多多的器物被修复，很多很多修得潦草，丑陋，将就--仅仅出于再度使用的勉强。

修缮的技术在多数情况下，只是一种消极的措施，一种得过且过的态度。

修缮是已很古老的技艺，无物不可修，由之而来的修缮世界是很宽阔的。

我要做的，和我正做的，是站在传统的基础上，把当下的一些东西融进去。

求索古老之技，诠解此时此地。

用温暖的心意，复活沉埋的手艺。让手艺流淌更多的自由与人性。做自己，做好器。

曾经我只是好茶好物之人，身边人多数亦然。但你一朝经历心爱之物的破碎，看到友人因器物的损毁而心疼而懊悔，那一刻你明白了点什么。那些茶器不一定很名贵，但是一定寄托着主人深厚的情感。让那些破碎的物件重新归于完整，是成人之美的事情。我愿意去做，于是去学了这门手艺。不觉间走了越来越远。是此缘起。

一些被弃之不顾或者不得不放手的器物，通过这样的手艺回到我们的生活之中，同我们一起生活，这是多么美好的一件事。

手艺人要有天分。舍此天分，你对器物和手艺的理解可能会很粗糙很浅薄，会越做越不如，还不如不做。手艺人要更懂分寸，懂得势与度。除了基本的修补，如何给这些获得新生的器物赋予新的意义，则是更深的学问。但需要注意的是，不可让自己过于理想的美化构陷了器物存在的真实。

正如维特根斯坦所说：”世界是事实的总和。”在诸事件的交汇中看出事物是其所是。

这本书将谈一谈修造，谈的是器物，谈的也是手艺人。

”做什么”与”怎么做”其实就是手艺人的本质。

心是什么？心是存活的影子。

手艺人之心，在一事一物中。

看我做什么，我就是什么。