基本信息

爱越界的酒神：现代诗漫谈

Transgressions of Bacchus: Chats on Modern Poetry

（大众文化·原创）

黄梵 著 

ISBN 978-7-305-28852-4

定价：58.00元

开本：32

页数：295

出版时间：2025.7

CIP：  Ⅰ. I207.22

印刷工艺：平装/双封

熟悉中的陌生/耳蜗电极/伤口回应/

寄居蟹人格/磨镜片的斯宾诺莎/

在意象仓库中，诗人黄梵用35篇美妙的诗歌漫谈

让现代汉语 在日常生活中 点石成金

当虚无啃啮生命时，文字是最温柔的抵抗。本书堪称现代诗领域的“思想地图”，黄梵以其深邃的洞察与精微的表达，穿透纷繁表象，直抵新诗创作的核心命题。

【图书简介】

本书聚焦于黄梵二十多年来关注的诸多现代诗问题，触及现代诗的全视野，涉及三十余个现代诗议题，小到生活中暗藏的诗意踪迹，大到诗在文明中扮演的角色，诗的技术与伦理等。黄梵通过抽丝剥茧的思考，深邃的直觉性洞察，以体贴精微的清晰表达，提出了一系列颇具启发性的看法，涉及现代诗成熟要面对的种种难点。比如，对汉语新诗而言，新诗的现代文明基因与自主性、民族性、客观性的分歧；新诗的个人判断力与公共判断力的分歧；新诗的多重路线与符合内在人性的努力方向，新诗的技术主义与个人主义的长短等。文中提供了大量现代诗的个案，令读者能从具体诗作中领会并思考，可谓延续了《意象的帝国》颇受欢迎的讲述方式，故可以把《爱越界的酒神》视为《意象的帝国》的专业版，甚至姊妹篇。

【作者简介】

黄梵

诗人、小说家、学者。原名黄帆，1963年生于甘肃兰州，1979年由黄冈中学考入南京理工大学飞行力学专业，后留校任教。现居南京。出版有 《第十一诫》 《月亮已失眠》 《意象的帝国：诗的写作课》 《人性的博物馆：七堂小说写作课》 《日常的金字塔：写诗入门十一阶》等。部分作品被译成英语、德语、日语等十余种文字。获紫金山文学奖、《芳草》汉语诗歌双年十佳奖、钟山文学奖、博鳌国际诗歌奖等。诗歌收入英国百年老牌杂志《格兰塔》2024中国文学专号“中国特刊”。

【学者推荐】

诗人谈诗，诗人论诗，这几乎是自古以来的传统，黄梵不仅继承了这个传统，而且深入当下，提出了创作面对的新问题，并以独特的角度引领读者进入诗歌。他所做的工作令人赞赏。

——王家新

黄梵对现代诗的谈论，已具原创性，这是全面消化现代诗诗学滋养迈出的必要一步，他揭示出现代诗的新逻辑，必会对更多爱诗者产生影响。

——欧阳江河

黄梵的现代诗漫谈对诗歌本体依据以及繁复的现象学踪迹予以深度揭示，尤其对诗歌创作秘密的精准剖析具有现代诗教和解诗学的重大意义。

——霍俊明

诗人黄梵以极具个人风格的批评文本，细察一份犹如“诗人秘密会社名录”背后的奥义，让学习读诗、写诗本身成为一场心灵修行的深度之旅。

——廖伟棠

【编辑推荐】

1. 黄梵 二十余年诗学思考集大成之作！献给—— 迷惘一代，理性又感性的灵魂，理工科式的诗意技术验证 ——专业解剖 诗心何在 。

2. 从日常诗意到文明角色，从技术伦理到民族性与现代性冲突，三十余个关键议题的抽丝剥茧，辅以大量经典诗作个案分析，为读者铺就一条理解现代诗精髓的清晰路径。

3．这不仅是对《意象的帝国》的深度延展与专业升级，更是汉语新诗前行路上不可或缺的智性导航。无论你是诗歌创作者还是深度爱好者，本书都将为你打开一扇通往现代诗堂奥的厚重之门。

【目 录】

写在前面的话：我们为什么需要写作？i

1.  现代诗的生活入口001

2.  美的伦理：技术化的美，可以杀人011

3.  耳蜗电极产生的诗中戏仿022

4.  寄居蟹人格推动的诗歌转向035

5.  新诗自我转向中的他者049

6.  磨镜片的斯宾诺莎与物道诗056

7.  意味才是诗歌要达到的领地067

8.  风格是人性悖论的完美体现076

9.  拯救语言中的地方性和诗意086

10.  如何读一首外国诗094

11.  如何读一首中国诗121

12.  新诗民族性的苏醒139

13.  新诗呼唤中西融合的诗学147

14.  新诗的古典色与玩世调性157

15.  《诗经》给予新诗的启示167

16.  感性形式是第一性的，意义追寻是第二性的175

17.  新诗藏有一个准确意象的仓库180

18.  意象是爱越界的酒神191

19.  常见的新诗释义，含着美学造假195

20.  抒情在新诗中，如何继续有效？206

21.  诗有时会闯入语言自我繁衍的领地213

22.  语言的工具性与自主性218

23.  语言是明镜，能照出诗对心灵是否忠心223

24.  诗意是身体和人性的需要228

25.  介入的诗意236

26.  新诗否定中的肯定239

27.  诗中没有魔术245

28.  强力诗中的强力女权251

29.  新诗中的静态意趣257

30.  回忆是最好的日子263

31.  悲伤也是不确定的267

32.  诗是文明的最高体现271

33.  新诗也是文明之钙274

34.  诗的观念屏障283

35.  爱捉弄人的诗意287

【精彩书摘】

（摘录之一）

写在前面的话：我们为什么需要写作？

选择写作本不需要附丽，那是人在重新感知和发现世界，更新自我。如同沃尔科特把目光投向海时，面对幼时在特立达尼岛已熟稔的海，他仍能改变眼光重新看它：“海浪之铃”“海的磷光”。前者提示海浪含着铃声的唤醒之责，后者提示海也有葬人的墓地之哀。当诗人重新这样谈论海，他实则是让海去附和他的别样内心。常人的内心已被“永恒”的现实，固化得井然有序，海就是海，浪就是浪。常人是让内心附和眼见的现实。用内心更改眼睛，是常人眼里的大逆不道或疯癫之举。当倪瓒用六棵树，画出六位友人的人格，“人格”这一不可见的内心，就能被我们看见。同样“海浪之铃”“海的磷光”，让沃尔科特把内心的唤醒和哀思托付给海浪和海，可以被我们看见。这样写作者和读者，就达成了两种更新：写作者借别样的内心，更新眼中的现实，写下作品；读者借作品，更新眼中的现实，来更新内心。测量这样的“成就”，并不靠读者人数，因为写作者也是读者，甚至是最重要的读者。

固然历史会聪明地改正错误，让陶渊明或狄金森这类当时被少读的诗人，身后被隆重阅读。但写作的意义，并不能靠这类“励志”故事长久维持。它与通过发表或获奖，来说服你继续写作的道理是一样的，皆是寻求写作的外部支撑，仿佛发表或获奖成了写作的第一推动力。显然，这是功名心切带给写作的误解。写作首要的是关乎自己的人生，要明白自己的人生无人可替代。过此短暂的，甚至倍感徒劳的人生，无非两种方式：一是敷衍地，交差似的过完它；二是改变徒劳之感，自感充实地过完它。加缪的《西西弗神话》，正是通过肯定第二种方式，来揭示徒劳人生的“意义”。人生的意义不由结局决定，而由过程决定，如何“过”才是意义所在。西西弗每次推巨石上山，快到山顶巨石就滚落，他又得重新推巨石上山，周而复始。如果西西弗只在乎结果，即是否把巨石推上山顶，那么他会觉得推石徒劳、无益。如果西西弗不在乎结果，只在乎推石本身及其过程呢？比如，他把推石视为努力，并开始享受这种没有结果的努力。推石期间，他投向别处的一瞥，他会被风景之美吸引，这样推石上山也成了审美之旅。这一换眼之举，令他发现了过程之美。

巨石推不上山顶，对应人生的结局：死亡。可是令人感到徒劳的死，无法取代人生的丰饶历程。写作何尝不是西西弗推石上山时，目光投向风景的审美之旅？或对推石努力本身的享受？中国宋代的鱼藻画，向来只画生机勃勃的活鱼，而不像荷兰画那样画死鱼，这一做法已包含类似的人生态度：死恰恰令生之历程，变得积极。写作恰恰是要改变你对结果的关注，把你推入享受过程的丰饶感受中。如果写作需要“坚持”才能维系，说明你尚未完成写作的“换眼之责”，未能像沃尔科特们那样，让写作成为你丰饶感受的发现者、创造者，你自然会质疑写作对人生的意义。这样一来，你会将人生结局与人生过程画等号，将写作结果与写作过程画等号，以人生结局的徒劳感，取代人生过程的丰饶有趣，以写作结果的成功与否，取代写作过程的精神充实和审美享受。一旦迷失写作对生之历程的裨益，只把它看作助你登上成功的梯子，你要么就得靠意志“坚持”，要么因“成功”迟迟不来，就会放弃。

由此可见，什么样的写作才是有益的写作，与什么样的人生才是有益的人生，道理是一样的。再说，人的本质并非在娘胎里就规定好了，它来自你在生之历程中走的每一步，这样你成为什么样的人，仍由生之历程中的行动来定义。这样写作者的人生，就有了一个更迷人的朝向：好的写作会让人格更完整、更完善。这是歌德赋予写作的理想，即让假文明的“野蛮人”，成为真文明的“文明人”。这也是古今一些好作家，将写作视为修行之道的缘故,还是中国古人文以修身的理想。修身可以获得巨大的内心定力，单是这一成果，就可以让你无视外部的各种干扰。退一万步，来谈论所谓的“成功”，如果出书获奖是成功，那么拥有精神充实的生之历程，就不是成功？用文字记下自我的历程，就不是成功？写出好作品，就不是成功？谁说好作品都在获奖作品里？谁说好作家都在当下成功的作家里？所以，生之历程的精神需要，于写作者永远是第一需要，世俗“成功”皆为锦上添花。

黄梵

2024年初夏写于南京