内容简介

这是一本从编剧角度考察中国电影百余年历史的专业著述。书中梳理了不同阶段的剧作实践，以史料学与影人年谱的方法思路，细数那些对后辈创作者影响颇深的重要创作流派、美学思维、代表影人及其作品，如对鸳鸯蝴蝶派、左翼进步影人、“孤岛”时期的借古喻今作品、改革开放以来市场选择下的商业类型电影、港台与海外影人实践等内容的论述，展示了中国电影的丰富样貌和独特品格，揭示了历史的渐进中中国故事讲述方法的多元可能性。同时，还尤为关注经济、社会、美学、技术等因素对剧本创作的影响，拓展了电影史研究的理论视野与范式方法，ji具学术参考价值。

编辑推荐

《中国电影编剧史》是一本讲述百年中国电影编剧创作历史的专业书。以百年历史为轴，本书串联起形形色色的中国电影剧作流派与样态，从早期电影的萌芽与探索，到鸳鸯蝴蝶派、家庭伦理片、古装片、武侠神怪片等类型的初现，联华、电通、艺华等左翼进步影人的创作实践，张石川、郑正秋、夏衍、蔡楚生、孙瑜、费穆、吴永刚等早期电影人对中国电影学派和中国电影文化传统的贡献，到抗日战争时期、十七年时期与改革开放以来中国电影在国族呈现、商业探索、自我表达等方面的形式特点，以及同一时期中国内地、香港、台湾之间电影剧作实践与文化传统上密不可分的联系，本书对中国电影剧作精神与文化传统进行了深入地阐述，为读者展开一幅气势磅礴的电影历史图卷。

◎ 首*书写百余年来中国电影编剧史

◎ 北京电影学院名师专家联合撰写

◎ 把握历史流脉，兼论宏观创作与时代典型现象

◎ 经济、社会、美学、技术因素联动分析，开阔电影史研究视野

◎ 考据详实，夹叙夹议，再现剧本创作历史情境

◎ 提供丰富案例，讲解影人创作思路与心理路径

◎ 论述清晰透彻，兼具专业与学术参考价值

作者简介：  

张巍，北京电影学院文学系副教授、研究生导师，**名编剧。2002年获北京电影学院硕士学位，2005年获中央戏剧学院博士学位。主要影视作品：电视剧《杜拉拉升职记》《女医明妃传》《长大》《班淑传奇》《陆贞传奇》《独孤天下》《买定离手我爱你》等二十余部；电影《101次求婚》；担任电视剧《翻译官》《择天记》《小别离》《小欢喜》《生活家》等数部影视作品剧本总监。同时著有《当代中国电视剧叙事策略研究丛书：电视剧改编教程》《外国电影史》等多部学术作品。

目录：  

撰稿者简介

第壹章 中国电影的奠基时期（1913—1931）

1.1 萌芽时期（1913—1921）

1.1.1 短故事片催生编剧和剧本

《难夫难妻》

《庄子试妻》

1.1.2 张石川的滑稽短片

1.1.3 从短故事片向长片过渡：《黑籍冤魂》

1.1.4 “商务”的“新剧（短）片”

1.1.5 三部长故事片出现

《阎瑞生》

《海誓》

《红粉骷髅》

1.2 探索时期（1922—1926）

1.2.1 短故事片压卷之作：《劳工之爱情》

1.2.2 走向多元化的长故事片

侦探片

爱情片

社会片

“商务”长片创作

1.2.3 鸳鸯蝴蝶派与市民电影

1.2.4 早期电影编剧理论

1.3 发展时期（1927—1931）

1.3.1 古装片

邵醉翁“天一”引发古装片浪潮

古装片剧作类型与历史评价

1.3.2 武侠神怪片

1.3.3 “联华”初期作品

“国片复兴”与《故都春梦》《野草闲花》

朱石麟与《恋爱与义务》

蔡楚生的《南国之春》

1.3.4 田汉早期电影剧本创作

1.3.5 有声电影出现

第2章 左翼电影创作观的确立（1932—1937）

2.1 左翼电影创作观对电影剧作的影响

2.1.1 时代背景

2.1.2 明星公司编剧委员会的设立与“明星”众编剧的代表作品

夏衍及《狂流》《春蚕》《上海二十四小时》

郑正秋的后期代表作《姊妹花》

阳翰笙、沈西苓、洪深、欧阳予倩等人的电影剧作

2.1.3 联华公司众编剧及其代表作品

蔡楚生及革命通俗剧类型的奠定

“影坛诗人”孙瑜

费穆、吴永刚、朱石麟、沈浮等人的剧作

2.1.4 “电通”“艺华”等公司的成立与左翼电影剧作观的确立

2.1.5 左翼电影剧作观中的好莱坞模式倾向

2.2 “软性电影”及20世纪30年代的商业电影创作

第三章 在泥泞中作战，在荆棘中潜行（1937—1945）

3.1 国统区的电影剧本创作

3.1.1 国统区的抗战电影运动

抗战爆发初期的空白

武汉时期

重庆时期

3.1.2 国统区电影剧本创作的特点

正面表现抗战

取材广泛、视角多元

现实主义创作方法

编导一身的创作方式

3.1.3 代表性电影剧作家及其作品

史东山及其“抗战三部曲”：《保卫我们的土地》《好丈夫》《还我故乡》

何非光及其《保家乡》《东亚之光》《气壮山河》《血溅樱花》

阳翰笙及其《八百壮士》《青年中国》《塞上风云》《日本间谍》

孙瑜及其《火的洗礼》《长空万里》

其他电影剧作家及其作品

3.2 “孤岛”的电影剧本创作

3.2.1 孤岛时期电影剧本创作概况

孤岛电影创作的恢复

纷繁芜杂的电影剧本创作

3.2.2 进步电影剧本的创作

借古喻今的历史题材古装电影

进步的现实题材电影剧本

3.2.3 商业电影剧本的创作风潮

古装电影剧本创作风潮

时装电影剧本创作风潮

几位代表性的时装电影剧作者及其作品

3.3 香港的抗战电影剧本创作

3.3.1 粤语电影剧本的创作

华南电影赈灾会的成立和第壹次抗战电影剧本创作小高潮

抗战电影剧本的创作在斗争中前进

3.3.2 国语电影剧本的创作

3.4 沦陷区的电影剧本创作

3.4.1 日寇利用电影为其侵略服务的历史

3.4.2 上海电影事业的状况及日寇的制片方针

第四章 风云际会现峥嵘（1945—1949）

4.1 进步电影的创作

4.1.1 进步电影剧作的创作观念

坚持现实主义传统，为大众而创作，努力反映战后现实生活和民众意愿，具有意识形态的鲜明指向性

力求平易化、人文化，追求艺术观念上的创新

4.1.2 进步电影剧作的创作特色

“社会批判派”的创作

“人文派”的创作

4.2 官办正统电影的创作

层层把关，严格审查

配合时局，进行意识形态的正面宣传、直接导入

4.3 商业化电影的创作

固守旧有的类型模式，创作观众熟悉并喜闻乐见的类型片

改进固有类型，打破类型的单一化

粗制滥造，放任自流

4.4 代表人物及其代表作

史东山及其代表作

蔡楚生与《一江春水向东流》

阳翰笙与沈浮

张骏祥及其代表作

陈白尘等和《乌鸦与麻雀》

欧阳予倩及其代表作

田汉及其代表作

李天济与费穆的合作

张爱玲与桑弧的合作

佐临与柯灵的合作

曹禺与《艳阳天》

《清宫秘史》

《忠义之家》与《圣城记》

屠光启与《天字第壹号》等

附录：1949年之前电影歌曲的创作

第五章 激情燃烧的岁月（1949—1965）

意识形态主导

题材规划

电影剧作发展成为一种独立的、新型的文学形式