瓷器之美，美在它是永不褪色的艺术

各种色彩，以不同的浓淡被保留下来

在瓷上作画，要有对永恒的敬畏之心

描绘的不仅是眼前的风景

还是一种意境与心境

壶承，作为茶壶的承接者

它的色彩与模样

在很大程度上决定了壶的表达

它是一把壶的“背景色”

也能够自成一道风景

{ 蜜语壶承 }

【口径：12.5.cm   高：4cm】

“我欲与君相知，长命无绝衰。”

低温烧制的矾红降低了釉色的饱和度

让本来当是浓烈的红色亦变得如许温柔

就如同轰轰烈烈的爱情这么多

最迷人的却是那一点细致的温情

壶承上开窗一枝花

两面粉彩各不同

柔柔伸展出或粉嫩或俏丽的春色

似在悄悄窥探窗内的有情人

聆听他们的轻声蜜语

在此壶承之上

置一把热情或素雅的壶

与所爱之人慢诉衷肠

共享这一席悠然茶色

{ 松石窗影壶承 }

【口径：12.5cm   高：4cm】

何为松石？

那是涵盖了9000年历史的文化

而松石绿的色泽

望之则能体会到其中的沉淀与雅致

在这温雅之壁上

开一扇端正典雅的扇形窗

活泼泼的黄花便撞入了眼帘

惊扰了一室的寂静

带来了天真率直的意气

在此壶承上搭配一把色彩相似或相反的壶

能呈现出不一样的感受

但终归，这种生活中的俏丽

会成为一抹茶席上惊艳的一角

{ 紫乐壶承 }

【口径：12.5cm   高：4cm】

李清照的《一剪梅》全词

上下阕分别被保留在了壶承的两面

温柔的茄紫色映衬着那一窗的哀愁

是“一种相思，两处闲愁”的词意表达

而作为承载之物的壶承

当小壶置于其上

也就有了那一种浪漫的愁思

“才下眉头，又上心头”的感受

将情意与本身作用相结合

紫乐壶承的妙处即在于此

有情人的相思之愁

不正是这样一种“乐愁”吗？

壶承，承的不仅是壶

也是主人的一份雅意

以手绘瓷，以瓷达意

即为这三个壶承最耀眼的地方