读者对象：艺术史、艺术理论专业的学生、艺术史研究者和其他对艺术感兴趣的读者。

编辑推荐：本书讨论的是造型艺术中核心也很富争议的问题，具有典型的代表性，直至今天仍是研究者和创作者的有益读物。

内容简介：

本书是19世纪重要的造型艺术理论著作之一。阿道夫•希尔德勃兰特提出了一个以古典时代遵循的艺术规则为基础的审美体系，通过“视觉与运动”“形式与形相”“空间观念与视觉表现”“平面观念与深度观念”“浮雕观念”等角度探讨了绘画和雕塑中的形式问题，试图展示并论证艺术自身的规律。

本书讨论的是造型艺术中最核心也最富争议的问题，具有典型的代表性，直至今天仍是研究者和创作者的有益读物。瑞士美术史家沃尔夫林曾称赞此书“像久旱土地上一场凉爽清新的甘霖”。

作者简介： 

阿道夫•希尔德勃兰特（Adolf Hildebrand，1847—1921）是19世纪德国著名的雕塑家和艺术理论家。他的实践和理论倾向于新古典主义立场，反对印象主义、写实主义和科学实证的方法。他的艺术思想集中反映在1893年出版的《造型艺术中的形式问题》一书中。

译者简介： 

潘耀昌，1947年出生，现为上海大学美术学院教授、博士生导师。主要研究近现代美术，著有《中国近现代美术教育史》《中国近现代美术史》等，译有《艺术风格学》《古典艺术》等，编有《20世纪中国美术教育》《中国美术名作鉴赏辞典》等。

目录： 

阿道夫•希尔德勃兰特传略

第三版前言

导言

第一章 视觉与运动

第二章 形式与形相

第三章 空间观念及其视觉表现

第四章 平面观念和深度观念

第五章 浮雕的观念

第六章 作为生命解释的形式

第七章 石雕

索引

翻译札记