《了不起的中国名画》
我特别想让更多的人看到我国传统美术与工艺美术的样子，其实它们和我们今天的生活并没有那么大的距离，很多不仅美好到超出你的想象，也有趣到超出你的想象。 先说一个距今六千年左右的老古董。 新石器时代中期仰韶文化的“鹳鱼石斧图彩陶缸”， 列于2002年国家规定的64件不可出国展出的珍贵文物之首，缸上一鹳叼一鱼，旁边有一把石斧的画面，很直白的说明着“白鹳氏族”在与“鱼氏族”的战斗中大获全胜，而白鹳巨大的圆眼睛，微微向后倾倒的身子和不怎么长的腿，特别呆萌的样子，完全踩在了今天人们的审美点上。 再看看2000多年前，西汉墓室壁画的节选，迎宾拜谒图，主人站在门口迎候到访的客人，每个人礼貌寒暄两句后进门，换下一位到访者。但偏偏有人在那可能已经说了5、6分钟仍然喋喋不休，主人无奈的守礼聆听，后面的一位客人尽量维持着谦和的样子在等待，但内心戏已经拉满到不行。 1500年前北齐校书图里面，穿着吊带背心的长须男子，再逃酒的时候被人拽住了裤腰带。 隋代展子虔的游春图里有，站在门边的姑娘被骑马的路人甲看到，赶紧掩住半个身子的娇憨可爱。 五代时候顾闳中的韩熙载夜宴图里，有在声色犬马酒宴间乱入的和尚，尴尬到无以复加。 不到20岁的王希孟画下了千古名作，千里江山图，里面记录了北宋在工程技术上的卓越成就。 八花图，钱选用毫不做作的水仙花，表达着元代文人作为社会九儒十乞的末流，哀愁、孤寂，却在避世中追求高洁之心。 明末兰英的白云红树图，用最艳丽大胆的色调，画出了不一样的山河。 而清代赵之谦的瓯中物产图，在繁而不乱的画面中，记录了浙江沿海地区的植物和海产品，魔鬼鱼、佛手贝均现身其中。 这些画面真的是让人目不暇接，我常在想人们怎么会不为中国传统美术和工艺美术所着迷呢，如果你已经充满好奇，那就和我一起去书中一看究竟。
《了不起的中国纹样 之典藏传统纹样》
中国传统图案是一个庞大的艺术体系，其内容之丰富令世界惊叹。那些经过历史潮流冲刷而沉淀下来的图案样式，不仅记载着形式美的创造方法，还反映着中国人的世界观、人生观、价值观。
《了不起的中国纹样 之现代吉祥纹样》
在几千年的文化视野中，中国传统纹样图式蕴含着古人“观物取象”的哲学思维，其“立象以尽意”的图像结构是中国传统审美文化的重要观念之一。从功能而言，纹样既可居庙堂之上展现国家气象，又能点缀寻常人家的市井趣味，其广延如此之大，可谓民族精神、思想的重要载体。随着国人对精神文化需求的不断升级，传统纹样的内涵也在不断迭代。当下的纹样需求，无论是形式还是内容，都反映出对传统样式与时代精神并举融合的强烈诉求。但具有时代精神的纹样其本质属性不变，依然存在着“图必有意，意必吉祥”的文化基因，这也是纹样创作的内在逻辑。 此书的纹样立足于传统，涉及图式系统的赓续与演变、解构与重构，内容翔实。让我们从当代的视觉需求出发，戴上设计师叠加其上的丰富多彩的现代设计和手绘语言的“滤镜”，去重识那些蕴藏在我们血脉中的并习以为常的“传统之美”，感受其中焕发的年轻光彩 。
《了不起的中国古建筑》
当今世界瞬息万变，我们很容易被不同文化的混合吸引，一步步地离开了祖先的荫庇，迷失在逐渐变得相同、一致的森林深处。在这个信息碎片化和视觉为王的时代，乱花渐欲迷人眼，我们慢慢在繁忙的生活中遗忘了传统文化的价值。如果没有了当代人对传统文明的传承，中华文明这棵大树也就失去了我们耐心的反哺养护，也慢慢失去活力，我们也将失去存在的根基。随着时代的进步，物质生活的富足，人们开始回望我们幸福的根源，也就是回望我们自己传统的文化，继而重新聚焦中国的传统建筑。 如何在传统的建筑现象研究基础之上，以当下人们生活的视角来重新审视与理解中国传统建筑中“了不起”的生活智慧？如何将传统生活智慧连接现代生活方式？如何在中国传统建筑这个物质遗产的基础之上，展现更多的中国非物质文化遗产特性？如何真正实现优秀传统文化的创造性转化与创新性发展，为中华文明这棵古老的大树注入新时代的营养？这些都是本书内容的着眼之处！希望人们关注中国传统建筑，是因为其中蕴含的那些能够超越时代的建造智慧，而非仅仅因为一个看上去很美的词——“传统文化”。