目录
●绪论当代中国舞蹈艺术批评的学术和文化语境
第一节中国舞蹈艺术批评学科体系的形成与发展
第二节中国传统舞蹈批评的意义及当代“双创”
第三节中国舞蹈艺术批评的认识论、方法论与实践方法
上篇批评原理及中国舞蹈批评特性和模式
第一章批评原理与中国舞蹈批评:共性与特性
第一节舞蹈批评的本质
第二节舞蹈批评的类型
第二章中国舞蹈批评:审美观与文化观的互文
第一节当代中国舞蹈批评的价值观·标准·功能
第二节以并存交融的“双文化观”来评论舞蹈
第三节以社会文化异同来评论舞蹈
第三章中国传统乐舞批评模式个案述评
第一节制礼作乐:伦理道德批评——孔子闻《韶》乐
第二节天人合一:“泛宇宙生命化”批评——庄子悟“天乐”
第三节抒情显志:舞蹈“本体论”批评——傅毅赏鉴“盘鼓舞”
第四节人物品藻:“人化”批评——品藻公孙大娘舞剑器
第五节人生态度:社会批评——元白爱《霓裳羽衣》
第四章20世纪以来中国舞蹈批评模式变迁
第一节中国社会历史舞评的“一体多元化”格局
第二节当代社会历史舞评的多元化模式
下篇中国舞蹈批评写作法
第五章感兴投射:情动于中
第一节舞评前提:批评性情感体验
第二节舞蹈艺术的共鸣与共情
第六章舞蹈批评写作的特性:描述舞蹈
第一节何为舞蹈描述
第二节语言文字的描述:舞蹈描述与舞评描述
第三节身体感知的描述:舞蹈感官与知觉描述
第七章本体分析:动作分析与舞蹈分析的关系
第一节专业舞评要领:意识如何在身体表现
第二节舞蹈动作分析法
第八章理论解读:跨学科阐释舞蹈
第一节舞评核心:舞蹈阐释的本质和底层逻辑
第二节舞蹈公共阐释的形态:正读、误读、曲解
第三节舞评阐释策略:考察与表达
结语中国舞蹈批评的理性判断和灵性启发
主要参考文献
后记
内容介绍
本书从舞蹈批评本身规律入手,以中国舞蹈批评史为脉络,兼顾舞评概念、舞评重要议题、舞评模式和写作方法的探讨,对中国舞蹈批评的历史和现状进行了全面研究。作者以“国际视野,立足本土”的写作态度对中国舞蹈批评目前的各类文本、事象进行分析、阐释和评价,采用“夹叙夹议、边叙边评”的写作方式,既深入挖掘舞蹈批评的理论逻辑,又结合中国舞评写作实践中的具体情况,兼顾研究的学术性与舞评的大众化特性,作出对于“中国舞蹈批评的批评”。
本书不仅对中国舞蹈批评历史、现状和未来发展进行了学理性的总结与展望,更为中国舞蹈“史、论、评”相互整合、相互阐释的学科发展思路提供了有力的理论支撑。