虎年春晚上，有一个美到惊艳的节目，那就是国风舞蹈《只此青绿》。

演员们身着青绿服装，作出种种高难度动作，优雅、轻盈、婀娜，观者心旷神怡，惊为天人。

而在运动会花滑舞台上，同样是这抹青绿色，华丽起舞。如轻云蔽月，流风回雪，令人拍案叫绝。

这两场表演的灵感，其实都来自同一件国宝，那就是宋代的《千里江山图》。

《只此青绿》，是用身体模拟山峰，表现山川在不同光照下的姿态，

而冰上舞蹈中，男伴是山，女伴是水，表现的是山水长达千年的缠绵依偎。

这两场节目让无数观众再一次感慨：中国艺术，大美无言。

作为人类文明史上的瑰宝，中国艺术应是每一个传统文化爱好者的必修课。

不过，中国艺术史长达万年，那么多耳熟能详的艺术家，究竟谁最值得学？

那些多国宝珍品，到底应该怎么欣赏？

如果你想选一本无压力、零基础入门的艺术入门书，我推荐这本入门圣经《大话中国艺术史》。

真的太好看了！让你忍不住一口气刷完的同时，又能系统学习艺术知识，零压力完成艺术入门。

作为一本中国艺术入门书，《大话中国艺术史》有两大不可或缺的优点：

第一就是，脉络清晰，知识点突出，只讲最重要的，也是你最感兴趣的。一本书下来，整个艺术史框架就搭起来了。

第二就是，浅白有趣，句句有梗，虽然它每一页都有专业背书，但也轻松好读，真正做到了无压力入门。

如果只读一本艺术入门书，那一定是《大话中国艺术史》。

先讲第一点，中国的艺术史，有一个公认的评价——早慧。

中国艺术的一开端，就是其他文明难以企及的高度。

后来的境界更是逐渐提高，艺术追求也从外在的形似、艳丽、好看，升级到了内在的精神世界。

所以，中国艺术史也确实给人一种不好接近的感觉，看了就头大。

而《大话中国艺术史》仅用一条比喻，就把这10000年的进化过程讲明白了。

书中说到，秦汉是中国历史上第一次大一统的高峰，对应人的年龄，就像是青春期。

所以这一时期的中国艺术，热烈刚猛，又有着青春期的第一次成熟和懵懂，

不信你看看秦朝的青铜马车、兵马俑，充满了蓬勃的力量感，连文字也是板正端庄的隶书和篆书。

而随后的魏晋南北朝，整个社会都陷入了一团乱麻，因此艺术也转向了放浪形骸，

所以书里说到，这不就像是青春期里的迷惘与叛逆？

所以我们就看到了敦煌飞天壁画的写意，书圣王羲之的奔放流畅，以及画圣顾恺之的《洛神赋图》……

这一路下来，上万年的中国艺术史，一下子有了主线，

对比一个人的不同阶段，每个时代的艺术特征，瞬间就记住了！

当然，本书不仅有宏观框架，也十分注重实用性，不遗余力为读者普及中国艺术品的欣赏方法。

比如，《兰亭集序》为什么是天下第一行书？

横，有露锋横、上挑横、并列横……

点，有带钩点、长点、曲头点、斜点……

捺，有长短捺、粗细捺、小捺等等。

本书用专业的眼光和极少的字符，就让读者轻松get到中国书法技法的绝妙之处。

再比如，皴（cūn ），是中国画里一种非常重要的技法，用来表现山石、峰峦或者树木表皮的脉络纹理。

本书用一页篇幅、四张图，直观对比各种皴法，“荆关董巨 ”四人的作品一页就搞懂。

作者意公子，如同各地博物馆的金牌讲解员，内容详略得当，解说深入浅出，干货满满又不失风趣。

从“我看过这幅画”、“好像在哪见”，到真正读懂中国艺术品，你只需要一本《大话中国艺术史》。

再来讲讲第二点，本书浅白风趣的文字，侃侃而谈的幽默感，简直把艺术殿堂的门槛都拆掉了！

作者意公子，从事艺术科普长达十年，由她主讲的艺术脱口秀《艺术很难吗》连更六季，收获上亿播放量。

两年前，她的首部作品《大话西方艺术史》，一经出版就好评如潮，位列当年艺术图书畅销榜首！

新作《大话中国艺术史》也一如既往，在普及艺术知识的同时，各种匪夷所思的冷知识和笑点层出不穷！

比如宋徽宗吧，作为艺术水准最高的皇帝，到底有狂呢？

这么说吧，如果普通人当了皇帝，可能会把天下名家叫过来给自己上课。

而宋徽宗也开了一个皇家学院，把天才都召集起来，然后手把手地教天才们画画！

△ 宋徽宗《瑞鹤图》

苏东坡，多才多艺，文学成就暂且不提，其书法也位列“苏黄米蔡”北宋四大家之首！

那么苏东坡的字叫什么“体”呢？

没想到吧，苏轼的字就叫“石压蛤蟆体”！原因是看起来像被石头压死的癞蛤蟆！

△《黄州寒食帖》苏轼（北宋）台北故宫博物院藏

曾经令毕加索说出“我不敢去中国，因为中国有个齐白石”的齐白石齐大爷，

你知道他最珍视，带在身边30余年的一副画作是什么吗？

竟然是一只呆头呆脑的鸟！

△ 齐白石《砖纹若鸟稿》1919年 北京花园藏

原来艺术不只是高深莫测，云里雾里，也有这么可爱，贴近凡人的一面！

请相信我，随便打开这本书的哪一页，不出3分钟，你就会刷到根本不想停下来！

有读者说，“任何书都可以只看内容，不看装帧，除了艺术书。”

没错，艺术书的独特之处就在于，它的观看体验，80%取决书的印刷和装帧工艺。

来看看我们《大话中国艺术史》吧，不仅内容扎实有意思，“卖相”也远超预期！

重要知识点和金句，统统标黄高亮，仿佛大学老师“帮忙划重点”。

丰富精美的全景图，一览俱全，宛如一本纸上博物馆。

《富春山居图》身首分离三百年，今日终于能在书中实现双图合璧。

《兰亭集序》拉页能当高清字帖欣赏。

《清明上河图》还附上一张游览导图，细致程度堪称宋代穿越一日游指南！

锁线裸脊工艺，可180度平铺，阅读体验超舒适。

高档艺术纸，四色全彩印刷，纸张不反光，捧在手上有质感！

作为一本艺术科普书，《大话中国艺术史》能同时做到好懂和好读，已经非常不容易了。

更更重要的是，意公子还在这本书里寄托了一种非常深的期许。

那就是唤起大家对艺术的兴趣和热情。

读完《大话中国艺术史》，普通人也能进阶为艺术爱好者。

如果你还想探究中西方艺术异同，那一定要再读一读这《大话西方艺术史》。

和《大话中国艺术史》一样，它用有趣又好玩的艺术调侃，直接为你梳理出30000多年西方艺术史的精髓，当时一出版，就位列2020年畅销艺术书籍。

当中又不乏正统的学术解读：西方艺术史的起源，发展，变化，以及每个时代中艺术标榜性的画家和他们的传世作品......

又能多角度解读艺术史上的经典杰作，带你掌握怎样去欣赏一幅名画，下次去艺术展、博物馆，艺术小白也知道应该从哪些方面去看一幅画。

翻开这两本书，抓住艺术发展脉络，在浅白风趣、句句有梗的语言中，无压力入门艺术史。

当你走进下一座博物馆，也能轻松看懂文物背后之美，在讲求实用的时代，找回对美的知觉！