本书图文结合，将音乐家按专长领域划分，分为钢琴、声乐、弦乐、管乐、指挥、作曲六个板块。这些甬籍音乐家多出生于实业家家庭，是宁波帮后代，例如钢琴家巫漪丽的母亲李慧英为北仑李家之后，有些音乐家的成名具有家学传承，例如作曲家陈钢乃是歌仙陈歌辛之子。宁波音乐名家辈出，与宁波开放的政治经济环境密切相关，可见宁波成为音乐家诞生的沃土有其优越条件。他们的成长史见证的恰恰是中国改革开放与世界接轨的进程。

综述

钢琴篇

 吴乐懿(1919-20()6)：一辈子把钢琴背在身上

 朱工一(1922-1986)：中国钢琴界的通才

 周广仁(1928-)：中国钢琴教母

 巫漪丽(1930-2019)：中国最好的钢琴伴奏家

 李名强(1936-)：中国杰出钢琴家

 洪腾(1937-)：我只会弹琴和教琴

 应诗真(1937-)：钢琴是诗亦是真

 李坚(1965-)：中国最强“音二代”

声乐篇

 应尚能(1902-1973)：中国声乐教育先行者

 赵梅伯(1905-1999)：一部活的中国声乐史

 葛朝祉(1917-1998)：中国声乐的领唱者

 斯义桂(1917-1994)：世界级男低音歌唱家

 姚莉(1922-2019)：中国流行歌坛银嗓子

 楼乾贵(1923-2014)：中国声乐界的旗帜

 董爱琳(1927-)：中国第一代女中音

 钱曼华(1944-)：中国民族美声代表

 胡晓平(1950-)：从挡车女工到中国首席女高音

 黄英(1968-)：中国飞来的夜莺

弦乐篇

 张贞黻(1904-1948)：中国大提琴先驱

 俞丽拿(1940-)：《梁祝》代言人

 马友友(1955-)：享誉世界的大提琴家

 柳和埙(1927-2020)：中国任期最长的乐队首席

管乐篇

 石人望(1906-1985)：中国口琴一代宗师

 朱起东(1913-1991)：中国小号奠基人

 陆春龄(1921-2018)：中国竹笛之王

指挥篇

 姚关荣(1936-2021)：莱比锡指挥学派的中国传人

 俞峰(1964-)：中国最高乐府掌门人

 俞潞(1989-)：中国指挥界的新希望

作曲篇

 李厚襄(1916-1973)：中国流行音乐泰斗

 孙慎(1916-2021)：中国救亡音乐先行者

 胡登跳(1926-1995)：中国民族室内乐奠基人

 陈钢(1935-)：《梁祝》的作者之一

 陆在易(1943-)：中国艺术歌曲之王

参考文献

后记

吴乐懿(1919-2006)：

一辈子把钢琴背在身上

天生的钢琴家

吴乐懿生于上海，祖籍鄞县，小时候随父母回过一次故乡。吴乐懿学钢琴是受了母亲的影响。母亲曾在教会学校清心女中读书，因为出身贫寒，只好去偷听同学练琴。假期里，母亲甚至从窗口跳进琴房练琴，就这样开始了学琴的第一课。数年以后，母亲留校教课，因为通过自学，她的钢琴也达到了能够开课的程度。吴乐懿的父亲爱好唱歌，是教会唱诗班成员。结婚时，母亲的唯一愿望是有一架自己的钢琴。吴乐懿的最初记忆就是在父亲怀里听他唱歌，边上是母亲用钢琴伴奏。

4岁时，吴乐懿就在父亲教导下站在凳子上唱歌。有一年的圣诞节晚上，她被带去公开演唱，因为还不懂怯场，所以十分成功，得到一个洋娃娃做奖励。不久，她听到窗外传来卖唱者唱《孟姜女》的歌声，旋即在钢琴上一音不差地弹出整段旋律，这时候起，母亲就开始专门教她习琴。7岁时，父亲所在的雅乐社合唱团去杭州之江大学演出，吴乐懿也被带去一展琴艺。彼时，她还够不着踏板，并且要被人抱着向台下鞠躬，这是她记忆里第一次公开独奏。1928年，上海举行“纪念舒伯特逝世一百周年”音乐比赛，规定必须弹舒伯特作品，吴乐懿得了儿童组第二名。那时，母亲觉得有必要给她找一个好老师，于是请了中国第一代女钢琴家王瑞娴来教她。

吴乐懿在工部局中学读书时就常常为父亲伴奏，也常常给母亲代钢琴课，学校里各种舞蹈、合唱的排练伴奏也是请她出马。运动会时，她更是用钢琴助阵，从开幕弹到闭幕。圣诞节、新年时，经常有同学请她去家里弹琴。她也弹些大家喜欢的歌曲、电影插曲之类，还即兴配些伴奏。她当时没有意识到，这些经历对她的视奏、伴奏、教学都是很好的训练。这样的日子一直延续到1935年10月她考上上海国立音乐专科学校(以下简称上海国立音专)。不过，在英商宝威大药行任职的父亲对她念男女混合学校的前景并不看好，但看她心意已决，只是提出三个条件：一、要么考取，要么辍学：二、如果考取，一定要在系主任查哈罗夫班上学琴：三、不许和男同学说话。此处需要插一句，鲍里斯·查哈罗夫(1888一1942)原系圣彼得堡音乐学院的钢琴教授及演奏家，十月革命后到哈尔滨演出，选择留在中国，被上海国立音专创始人萧友梅先生聘为钢琴系主任。

不可企及的师承

吴乐懿考上海国立音专的那年有二十几人同考，萧友梅、黄自及查哈罗夫率全体钢琴老师均在考试现场。据她母亲打探来的情报，查哈罗夫当年招两个学生的名额已满，但吴乐懿考的那天，等她弹完，查哈罗夫对她说了一句“Hard work”，还问她几岁了，在哪里学的琴，然后就离开了。翌日就传出她被上海国立音专高中班录取的消息。那年，查哈罗夫的确收了两个学生，另一个是范继森(1917-1968，1955年起任上海音乐学院钢琴系主任，死于“文革”期间)。

查哈罗夫有许多怪癖，比如学生开演奏会，他习惯于在后台踱方步抽烟，并且大吃巧克力。学生演出期间的点点滴滴都由他一人安排定当，具体到服装、早饭的选择。至于他对琴、琴凳、灯光的调试讲究，对于舞台礼节的重视，令人想到莫斯科音乐学院四大派之一涅高兹一派里“演”和“奏”并重的艺术观。查哈罗夫还把吴乐懿介绍给工部局交响乐团，使她早早就和梅百器、富华等指挥有过合作。可惜因为父命难违，吴乐懿错失许多跟查哈罗夫单独学琴的机会。1941年，吴乐懿毕业留校。长期生活不规律的查哈罗夫被诊断出患有癌症，次年离世，连入院的费用都是朋友们帮衬的。1943年，吴乐懿开始筹款为他修墓，于是举办大量募捐音乐会及带大量的学生，直到身体彻底垮掉，不得不用三年时间中西医合治，才恢复元气。

这以后，能够教吴乐懿的只有梅百器了。梅百器认为她需要全面提高素养，于是介绍她跟工部局交响乐团的小提琴师弗兰克尔学习和声、作曲以及室内乐，从音乐的深度和广度上进行提高。1948年，吴乐懿被母校聘为副教授，并受印尼华侨协会邀请前往南洋义演。等巡回演出结束，上海正值解放，回国通道暂时被切断。印尼方面觉得亏欠她，所以问她有什么愿望，将尽量满足。吴乐懿提出一个埋藏十年的夙愿，希望能被安排去法国游学。于是，行程安排很顺利，她在船上待了一个月。1950年元旦，她在船上举行独奏会并结识了一些法国友人，在他们帮助下，顺利地在巴黎音乐学院师从法国学派的重量级人物伊瓦斯·奈特(1890-1956)。毕业后，她又成为法国学派一代宗师玛格丽特·隆(1874-1966)唯一的中国学生，但因为年龄而错失玛格丽特·隆国际钢琴比赛资格。1954年，吴乐懿终于回到中国香港与父母团聚。举办了几场演奏会后，她接到贺绿汀、李翠贞、范继森等师友的来信，于是重返上海音乐学院(原上海国立音专)。

P11-14

近代以来，甬籍才俊对于中国现代化进程的贡献与其说已经成为一个文化景观，毋宁说是一个文化奇迹，他们令“宁波帮”的内涵不断拓展。他们既可以专指旧上海自由经济状态下脱颖而出的甬商，亦可以是总数雄踞全国首位的甬籍院士群体。此外，依照近年来学界的研究成果，更有一支“音乐宁波帮”在数量和质地两方面均傲视中华，其中的代表，即选入本书的三十二位音乐家。从祖籍地归属论，他们涉及鄞州、奉化、慈溪、宁海、镇海、北仑与余姚等：以专业领域分，则涉及钢琴、声乐、弦乐、管乐、指挥、作曲以及流行音乐诸种。其分布之均衡，影响力之深广。本书尽量取平视视角，弃无限拔高口吻，力求还传主之寻常面目。