书名：摄影:艺术以技术的名义诠释  
定价：258.0  
ISBN：9787115609823  
作者：[美]芭芭拉·伦敦（Barbara London）,[美]吉姆·斯通 (Jim Stone),[美]约翰·厄普顿 (John Upton)  
版次：第1版  
出版时间：2023-12  

内容提要：  
本书是《美国摄影教程》的升级版。自20世纪70年代初问世*今，本书一直是美国经久不衰的摄影教材。书中珍藏了上百幅安塞尔·亚当斯（Ansel Adams）、亨利·卡蒂埃-布列松（Henri Cartier-Bresson）、爱德华·韦斯顿（Edward Weston）等世界摄影师的珍贵的传世名作。 本书系统、完整、深入浅出地讲述了摄影的各个方面，包括相机、镜头、曝光、用光、色彩、照片冲印、图像编辑、照片输出、整理与存储照片、照片展示等。此外，还详细讲述了大画幅相机、区域曝光法、照片欣赏以及摄影历史等方面的知识，是集硬件设备、拍摄与照片制作技巧、后期处理与照片存储、摄影历史于一体的摄影知识的百科全书。本书叙述生动易懂，图例清晰*，充分体现出几代摄影教育家的集体智慧。 本书几乎涵盖了当今摄影界中所有的基础知识和前沿技术，是一本难得的*摄影书籍。本书适合所有摄影从业人士以及摄影爱好者阅读，同时也适合各专业院校作为教材使用。  



作者简介：  
作者介绍 芭芭拉·伦敦 | Barbara London 纽约现代艺术博物馆（MoMA）副馆长，摄影与影像部主任。纽约现代艺术博物馆是引导世界现代艺术潮流的美术馆。 约翰·厄普顿 | John Upton 自1951年起在加州艺术学院（现为旧金山艺术学院）学习摄影。1963 年开始在橙色海岸学院教授摄影课程并*任摄影系主任，任职期间学院发展成为全美国摄影教育机构。他曾在麻省理工学院等地举行过4 次个人作品展，作品被大*会艺术博物馆、麻省理工学院等机构和学校收藏。他在1988 年获得加州摄影博物馆“摄影历史和教育有贡献成员奖”。 吉姆·斯通 | Jim Stone 美国新墨西哥大学摄影专业教授，美国马萨诸塞艺术委员会及美国国家艺术基金会大奖获得者。作品曾被纽约现代艺术博物馆、美国国家艺术馆、汉堡工艺美术馆等多家艺术机构收藏。 译者介绍 陈欣钢 中国传媒大学新闻传播学部副教授、硕士生导师、电视摄影教研室主任，复旦大学新闻学院博士，美国南加州大学安嫩伯格新闻传播学院访问学者。主讲本科及研究生课程“节目类型学”“电视摄影”“Non-Fiction Television”。主要社会兼职有：美国广播电视教育学会（BEA）会员及中国代表、高等教育学会广播电视与新媒体研究会副秘书长。创作的电视作品包括公益广告《不让一个孩子失学》、纪录片《南水北调中线渠*纪实》，科学研究聚焦视觉传播和新闻社会学等领域，出版专著《医疗改革的媒介镜像——中国“新医改”的新闻话语生产研究》。  

目录：  
第 1 部分 摄影史—见证历史的科学与艺术结晶  
第 1 章 摄影史 13  
摄影术的发明 14  
达盖尔摄影法：“于银灰色间的构思” 16  
卡罗式摄影法：纸质照片 18  
湿版摄影：高锐度及可复写 20  
明胶乳剂、胶卷的雏形：属于大众的摄影 22  
彩色摄影术 24  
早期人像 26  
早期旅行摄影 28  
早期战地摄影 30  
早期摄影中的时间和运动 32  
作为记录的摄影 34  
摄影术及社会变迁 36  
新闻摄影 38  
19世纪：作为艺术的摄影 42  
画意摄影及摄影分离派 44  
艺术领域的纯粹派摄影 46  
新视野的探索 48  
20世纪50～60年代：作为艺术的摄影 50  
20世纪70～80年代：作为艺术的摄影 52  
彩色摄影的再次到来 54  
数码摄影成为主流 56  
当代摄影画廊 58  

第 2 部分 欣赏照片—摄影的美学注视与解构方式  
第 2 章 欣赏照片 87  
基础选择 88  
内容 88  
为拍摄对象设定画框 90  
背景 92  
基础设计 94  
点和线条 94  
图形、图案 96  
强调、平衡 98  
更多的选择 100  
清晰度对比 100  
亮暗对比 102  
拍摄对象置于画框内 104  
透视及视点 106  
欣赏并讨论 108  
将作品展示给编辑和他人 110  

第3 部分 认识摄影—相机、镜头、光的艺术  
第3 章 基础知识 117  
相机的基本介绍 118  
相机的调整方式 119  
对焦和曝光设置 120  
拍出你的照片 122  
你要拍摄什么 124  
一些基本规则 124  
人像摄影入门 125  
风光摄影入门 128  
第4章 相机 131  
相机的基本控制 132  
快门 134  
快门和光线 134  
快门和动态 138  
在静止的照片中表现出动态 140  
光圈 142  
光圈和光线 142  
光圈和景深 144  
快门和光圈配合使用 146  
选择相机 148  
数码相机 149  
胶片相机 151  
保持相机的稳定 154  
第5 章 镜头 157  
从针孔到镜头 158  
镜头焦距 160  
标准焦距 162  
长焦距 164  
短焦距 166  
变焦镜头 168  
特殊用途镜头 170  
为镜头对焦距 172  
手动对焦 172  
自动对焦 174  
焦点与景深 176  
控制景深 178  
区域对焦 180  
*焦距对焦 181  
透视 182  
镜头购买指南 184  
更好地使用你的相机和镜头 186  
工作中的摄影师 188  
艺术摄影师 亚历克·索思 188  
第6 章 曝光与传感器 191  
曝光的基础知识 192  
等效曝光 192  
测光表是如何工作的 194  
相机内置测光系统 196  
自动曝光 197  
如何测光 198  
场景平均色调的整体读取 198  
使用不同类型的测光表 200  
为高对比度场景测光 201  
特殊色调曝光和包围式曝光 203  
难以测光的场景 205  
直方图 208  
测量一张数码照片 208  
三个色彩直方图 209  
曝光宽容度和动态范围 211  
曝光可以有多大区别 211  
对光线的反应 214  
银和像素 214  
使用滤镜 216  
可见光的拓展 220  
红外图像 220  
曝光的应用 222  
工作中的摄影师 223  
广告摄影师 克林特·克莱门斯 223  
第7 章 光线与色彩 227  
色彩：增色或减色 228  
彩色照片：三重图层 230  
色彩特征 232  
色彩平衡 234  
日间色彩变化 234  
色温 236  
校色 238  
混合光 238  
色彩模式与色域 240  
色彩管理 242  
用胶片调整色彩 244  
用滤镜平衡色彩 244  
工作中的摄影师 247  
运动拍摄的另一种视角 小沃尔特·洛斯 247  
第8章 用光 251  
光源方向 252  
光的漫射程度：从硬光到柔光 256  
可用光—室外 259  
可用光—室内 260  
人造光 261  
灯具和其他照明设备 261  
人造光的属性 262  
主光：*要光源 264  
辅助光：照亮阴影 266  
闪光灯照明 268  
闪光设备 269  
闪光灯技术基础 270  
手动闪光灯曝光 273  
自动闪光灯曝光 275  
闪光灯补光：照亮阴影 277  
控制背景亮度 280  
人像用光入门 282  
多灯人像用光 284  
有纹理的拍摄对象用光 286  
反光的拍摄对象用光 288  
透明的拍摄对象用光 290  
利用光线 291  
工作中的摄影师 292  
舞蹈摄影师 洛伊丝· 格林菲尔德 292  

第4部分 摄影在胶片年代—大画幅相机、胶片、冲印、暗房  
第9 章 冲印负片 297  
胶片的选择与使用 298  
胶片和传感器的感光度 300  
感光度ISO 300  
颗粒与噪点 302  
如何处理黑白胶卷 304  
需要的设备和用品 304  
处理化学药品 305  
化学药品的* 306  
分步处理黑白胶卷 309  
胶片处理如何影响照片 316  
曝光和显影：不足、正常、过度 319  
第 10 章 暗房冲印 323  
黑白冲印 324  
冲印的器材 324  
放大器 328  
印刷纸 332  
循序渐进地制作一张黑白冲印照片 336  
相版：一次成像 336  
放大图像 338  
冲印照片的试验片 340  
从试验片到*终的成片 341  
使黑白照片显影 342  
评估照片的密度和对比度 346  
控制对比度 350  
分级和可调节对比度印刷纸 350  
遮光和加光 353  
使用描点法去除照片上的细微缺陷 356  
存档冲印法—*长的保存时间 358  
调色和其他效果 360  
使用底片进行彩色冲印 364  
需要的器械和材料 364  
对试验片进行曝光 365  
判断由底片冲印出的照片的色彩平衡 367  
第 11 章 大画幅相机 371  
大画幅相机的内部构造 372  
分区曝光法 374  
大画幅相机的移轴功能 376  
升降 377  
移位 379  
倾斜 382  
摇摆 385  
大画幅相机控制照片 387  
控制焦平面 388  
控制角度 390  
需要用到的器材 392  
操作步骤 393  
装填、冲洗散页胶片 394  

第5 部分 摄影在数字年代—数字暗房、图像编辑、文件管理、数码打印  
第 12 章 进入数字暗房 399  
硬件和软件 400  
概述 400  
捕捉细节 402  
分辨率和像素深度 402  
照片存档 404  
文件格式 404  
色彩通道 408  
彩色的还是黑白的 408  
导入图像 410  
从相机下载、扫描 410  
进行一次扫描 411  
建立工作流程 413  
工作流程应用程序 414  
第 13 章 图像编辑 417  
数码后期处理：入门指南 418  
软件的选择 418  
你的工作区域和工具 420  
图像编辑的工作流程 422  
循序渐进 422  
调整形状 425  
裁切和旋转 425  
调整颜色和色调 428  
以不同的方式 428  
使用色阶 429  
曲线 431  
调整全部或部分图像 434  
选择工具 434  
使用图层 435  
其他编辑命令 436  
高动态范围 436  
*滤镜 437  
锐化 439  
修正 440  
合成 442  
工作中的摄影师 444  
修图工厂 斯卡莱塞和维拉里尔 444  
第 14 章 数码打印 447  
打印机和打印 448  
选择打印机 448  
驱动和光栅图像处理器 449  
配置和样稿 451  
纸张和油墨 452  
全景照片 454  
打印黑白照片 456  
展示你的作品 458  
因特网—画廊和资源 458  
道德伦理：你能走多远 460  
第 15 章 整理、存储及展示照片 463  
图像的存储 464  
图像大小 464  
元数据：描述文件的数据 466  
照片整理软件 468  
数码图像存档 470  
胶片及照片的存档 472  
装裱照片 474  
设备及所需器材 475  
干裱 476  
裁切框边 480  
装框及保护罩 482  

第6 部分 问题排除  
发现问题及解决方案 486