1、霍珀是二十世纪最受欢迎的美国画家，不只是获得大众喜欢，且几乎影响了一个时代的艺术，数不清的摄影大师与电影大师都声称霍珀给自己创作带来的启发。斯特兰德是美国大诗人，获得过普利策诗歌以及桂冠诗人的名号。大诗人谈大画家，可遇不可求的佳作。在谈艺录，谈美之外，其实更是深究了眼与心，心与色的秘密。

2、霍珀的画作呈现一种寂静的品质，抒发了现代人的疏离与孤独感，引起人的共鸣，同时又可望不可即，简单的画面里意蕴重重，如同悬疑，看大诗人如何用诗般的散文语言来解读，是一种享受。

3、纸上造物设计师精心设计，精美的画作与优美的散文，文学与艺术爱好者的双重狂喜。

美国普利策诗歌奖得主、桂冠诗人马克·斯特兰德在大画家霍珀那里看到一个他似曾相识的世界：“ 常常感到霍珀绘画中的那些场景，是我自己过去经历过的”，总是被“抛置于一个完全由情绪和感觉所主导的虚像空间”，被一股莫名的张力所引导，在画作面前神游，最后却只见“自己与自己相遇” 。为寻求这迷魅所在，他选取霍珀的三十幅画作，从内容叙述和形式几何学上，以诗人的语言进行解读。

“所有那些因霍珀而激发的书写中，没有一部能比马克.斯特兰德这本小书更冷静、更细致入微地描述出我们是如何为画作中的形式元素而感动、而惶然的。” 约翰·厄普代克说。

2023年新版，“纸上造物·眼与心”书系，小画册设计，精美图片配诗意的文字解说，如同逛一场美妙的画展。

大诗人谈论大画家，既是赏析佳作，也是散文佳作，文学与艺术的双重享受。