书名：电视编剧:从创意到播出:*2版  
定价：129.8  
ISBN：9787115558183  
作者：玛蒂·库克  
版次：*1版  
出版时间：2021-09  

内容提要：  
本书将帮助读者适应多元化的节目类型，学习写作有趣的原创故事和剧本，包括电视喜剧、电视剧、试播剧、动画片、电视电影、深夜节目秀和电视真人秀等。书中收录的来自影视工作室、制片公司、剧本代理人和经理人的实用建议与反馈，可以帮助读者跳过电视编剧中常见的问题与陷阱，撰写出创新性的电视剧本，将脑海中的创意变为现实，搬上屏幕！你可以将书中来自好莱坞人士的建议和技巧，立即应用到自己的影视项目中！  



作者简介：  
本书作者玛蒂·库克(Martie Cook)在好莱坞是一位受人尊敬的影视编剧和制片人，拥有过30年的从业经验，有在四大电视网和美国公共电视网（PBS）工作的经历，也有在华纳兄弟（Warner Bros.）、20世纪福斯（20th Century Fox）、 哥伦比亚电影公司（Columbia Pictures）和环球影业（Universal Studios）工作的经历。 本书译者张敬华现就职于中国艺术研究院，致力于影视艺术研究和文化研究。主要译著有《故事情节设计：从生活中提炼创作的金点子》《电影叙事节奏：编剧的 120分钟设计技巧》等，合著有《丝路法雨》《五台山》等。多篇文章发表于《人民日报》《中国文化报》《现代传播》《中国电视》《电影艺术》等。  

目录：  
目录  

第 一部分　好莱坞工作流程　1  
第 1章　电视工业概要　3  
喜新厌旧　3  
抓住重点　6  
何为娱乐产业　7  
何谓“收视普查月”　8  
专职创作和自由创作　8  
你住在洛杉矶吗　9  
第 2章　电视产业概要　11  
为现有节目创作　11  
什么是待售剧本　11  
选择哪一个剧本待售　12  
写作之前，先研究细节　14  
找到剧本样本　14  
剧本无人问津的原因　15  
不要为一次失败而沮丧　16  
开动时间到　17  
第3章　阅读脚本　19  
公告天下　19  
初次面试　20  
推介邀约　21  
购买故事后会怎样　22  
你愿意写电视剧吗　23  
他们不会剽窃你的创意　23  
你的稿酬及何时得到稿酬　24  
你的前途在哪里　24  

*二部分　喜剧　25  
第４章　情景喜剧　27  
喜剧写作的条件　27  
幽默感清单　28  
情景喜剧编剧如何工作　29  
编剧团队的组成　29  
多镜头喜剧与单镜头喜剧　31  
情景喜剧编剧的一周日志　33  
自由编剧如何融入　36  
第5章　开发故事　37  
入门　37  
好故事的重要性　38  
如何写出原创故事　38  
为现有节目写原创故事　39  
研究起来　40  
打破创作困境　41  
远离这些故事　42  
确认内容为原创　43  
喜剧动作　43  
视觉笑点　44  
A故事，B故事，偶尔C故事和D故事　44  
冲突为王　45  
牢记为谁而创作　45  
得到反馈　46  
故事清单　46  
第6章　情景喜剧的结构　47  
故事结构的重要性　47  
双幕结构与现代三幕结构　47  
冷开场　48  
尾声　49  
重大喜剧场面　49  
创造反转　50  
连续笑料　50  
情景喜剧结构　50  
结构样本　52  
故事结构检查表　53  
第7章　情景喜剧故事大纲　55  
为何要划分为幕和场　55  
大纲如何完成　56  
良好的写作基础才是关键　56  
关于格式　57  
故事大纲有多长　57  
只需列出何时发生何事　58  
抛弃被动语态　58  
抛弃“我们”　58  
情景喜剧的大纲案例　59  
其他要求　61  
多镜头节目的格式差异　62  
大声朗读　63  
修改大纲　63  
故事大纲清单　63  
第8章　撰写情景喜剧　65  
剧本格式　65  
初稿与拍摄剧本的区别　65  
单镜头剧本格式　66  
多镜头剧本格式　70  
关于封面　79  
场景写作的顺序　80  
每页几个笑料　80  
成功设计笑料　81  
高明笑料笑声更大　81  
笑料从哪里来　82  
融入普遍幽默　82  
避免“无礼”笑料　83  
远离时事话题　83  
喜剧的三步魅力　84  
重复的韵律　84  
使人物行为与其性格相反　84  
观众的优势视角　85  
别忘了以爆笑结束　85  
可怕的润色　85  
注意节奏　85  
删除时间到　86  
第9章　其他类型喜剧　87  
动画创作　87  
深夜节目秀写作　89  
草图剧本　90  
单人喜剧与即兴表演　96  

第三部分　黄金档电视剧　99  
第 10章　情节驱动型的电视剧　101  
来自新闻头条　103  
创造真实世界的重要性　103  
调查研究：关于警察、律师、医生和其他职业　104  
大学和学院　105  
美国编剧协会　105  
创造有力的主角和反派　106  
构造冲突和危险　106  
一小时剧集结构　107  
有线电视网的剧本有哪些不同　108  
如何安排情节驱动型的剧本结构　108  
如何用好索引卡　108  
情节驱动型剧本的待确认事项　109  
第 11章　人物驱动型的电视剧　111  
一切关乎人物　111  
连续剧　111  
人物驱动型与情节驱动型的剧本在结构上有何不同　113  
彩色索引卡的重要性　113  
生活里的事不一定都适合写进剧本　114  
如何给个人经历赋予戏剧性　115  
人物驱动型剧本的待确认事项　117  
肥皂上的污垢　117  
第 12章　黄金时段剧情剧的格式安排　119  
黄金时段剧情剧的样本提纲　119  
黄金时段剧情剧的剧本创作　120  

第四部分　原创电视剧写作　133  
第 13章　电视试播剧　135  
为什么要写试播剧　135  
试播季的流程　137  
电视网节目时间安排：亦敌亦友　138  
为什么一些有线电视网的时间安排不同　139  
第 14章　找到创作的前提　141  
电视网想要长青剧/热播剧　141  
了解市场　142  
开发未来趋势　142  
加入你的观点　144  
难以完成的任务　145  
有前提和无前提　145  
了解其他人在写什么　146  
试播剧的大纲样本　146  
展现出剧集的未来　147  
无须知道未来发生什么　147  
开始的几页　147  
争取帮助　153  
试播剧写作清单　154  
第 15章　销售原创构思　155  
伟大的创意　155  
延展和扩充　156  
令人失望的打击　157  
从头再来　158  
适时推介你的构思　158  
推销准备　160  
向制作公司推销　161  
达成协议　162  
确定节目运营官　162  
与节目运营官合作　163  
向电视网推销　164  
重中之重的剧本　166  
“绿灯”还是“红灯”　166  
我的经验教训　166  

第五部分　电视电影创作　169  
第 16章　电视电影创作　171  
以贺曼频道为标杆　171  
电视电影的目标观众：女性　172  
热门类型分析　173  
请远离的故事类型　174  
进军电视电影行业　175  
改编真实故事　175  
主角对抗反派　176  
如何获得改编权　176  
是否应该写迷你剧　179  
不要把两小时变成四小时　180  
确定结构　180  
适用于剧情片和电视电影的故事　181  
三幕结构　181  

第六部分　角色　183  
第 17章　创造复杂的、令人信服的角色　185  
角色的三个层次　185  
什么是背景故事　186  
基于真实人物的角色　186  
角色不一定是人类　186  
要让观众喜欢你的多个角色　187  
创造持有对立观点的角色　188  
次要角色很重要　190  
如何写好讨人喜欢的“怪咖”角色　191  
角色简历　191  
关于每个人物的19个问题　192  

第七部分　儿童节目市场　193  
第 18章　儿童节目　195  
儿童节目开发　195  
前提　196  
关于人物　197  
儿童对话　197  
击中笑点　197  
儿童节目清单　198  

第八部分　对话　199  
第 19章　对话写作：在纸上跳舞　201  
重要的：对话来自人物　201  
对话就像打乒乓球　202  
提炼人物口头禅　202  
多样性对话　202  
对话的职业风格　203  
粗口和俚语　203  
大白话：错！　203  
当心称呼　204  
保持对话的原动力　204  
为何不能用对话来揭示背景故事　204  
关于手机的建议　205  
角色的特征是否相似　205  
对白写作清单　205  

第九部分　重写：不可避免的不幸　207  
第 20章　重写　209  
个人化的“圆桌阅读会”　209  
当修改成为常态　210  
新人注意事项　211  

第十部分　如何推销喜剧、情节剧与电视电影　215  
第 21章　推销要素　217  
谁在会议室　217  
别忘了谷歌　218  
提前到达　218  
衣着得体　219  
不断练习　219  
气氛控制　220  
几个禁区　220  
使用记事本　220  
察言观色：为何“不行”就是“不行”　221  
当故事被修改的时候　221  
对于提问，提前准备　222  
推销文本留与不留　222  
熟能生巧　223  
第 22章　为在播节目和电视推销创意　225  
一次谈几个　225  
故事顺序　226  
细节的多少　226  
推销样本　227  
不买怎么办　227  
学会尊重　227  
第 23章　推销试播剧　229  
大创意　229  
简洁才是法宝　230  
建立情感联系　230  
核心和灵魂　231  
更多的样本剧集　231  
像*车销售一样　231  

第十一部分　网络剧写作　233  
第 24章　网络系列剧写作　235  
电视系列剧和网络系列剧　236  
创作属于你的网络系列剧　236  
小处着眼，跳出框框　237  
视频集锦的好处　238  

第十二部分　真人秀　239  
第 25章　真人秀写作　241  
真人秀并不新　241  
为何真人秀常青　241  
真人秀为何令人迷恋　243  
纪录类与游戏类　243  
真人秀是制片人的游戏　244  
如何为真人秀撰写剧本　244  
真人秀的伦理观　245  

第十三部分　电视的商业性　247  
第 26章　经纪人、经理和娱乐律师　249  
为什么需要经纪人　249  
经纪人实际做什么　249  
代理费用有多少　250  
不要付钱请人看你的作品　250  
推荐选择　250  
编剧为何会保护自己的经纪人　251  
选择适合的经纪人　251  
洛杉矶还是巴尔港？经纪人的位置很重要吗？　252  
接受自由投稿的经纪人　252  
你是否需要经理人　253  
娱乐律师　253  
查询经纪人和经理人　254  
询问信样本：好和坏　255  
确定版本　256  
耐心也是美德　256  
不要把剧本传到网上　257  
联系经纪人或经理人之前要做的工作清单　257  
第 27章　美国编剧工会　259  
美国编剧工会　259  
如何成为会员　259  
工会保障的利益　260  
如何查阅余款　260  
什么是仲裁　260  
万一编剧罢工　261  
如何保护你的作品　261  
其他福利　261  
第 28章　写作伙伴　263  
需要找个写作伙伴？　263  
合作的好处　263  
对伙伴的事业负责　264  
合作的缺点　264  
如何选择写作伙伴　265  

第十四部分　如何迈入职业大门　267  
第 29章　如何找到一份电视编剧的工作　269  
为什么需要计划（和备用计划）　269  
实习的重要性　269  
广泛联络，聊聊理想　270  
谋生：行业内还是行业外　271  
初级职位入门指南　272  
简历和求职信　272  
如何写简历　273  
简历样本　274  
如何写一封求职信　275  
求职信的五个段落　277  
求职信样本　277  
面试所传达的信息　278  
应聘需要时机　278  
尽快投递简历　279  
掌握电话礼仪　279  
记住助理的名字很重要　279  
如何及何时使用语音留言　280  
如何/何时使用电子邮件　281  
第30章　面试机会　283  
面试准备　283  
控制面试　284  
信心是关键　284  
感谢信的力量　285  
有用的后续电话　285  
把“不”变成“是”　285  
第31章　恭喜得到工作，然后呢　287  
微笑面对工作　287  
抓住每一个机会　288  
找到导师　288  
勇于承担错误　289  
记住目标：制订写作计划并坚持下去　290  
在入门级岗位上待多久　290  
下一步计划　291  
第32章　网络的力量　293  
保持联系是第三项工作　293  
定制自己的卡片　293  
多存名片　293  
创建自己的通讯录　294  
节日问候的重要性　294  
如何享用午餐　294  
邀请对象　295  
优先权　295  
如何去寻求帮助　295  
谁来付账　296  
是否需要随身带着剧本　296  
第33章　助你成功的一些事　297  
尽快离开　297  
写作伙伴　298  
怎样找到联系人　298  
参加研讨会　298  
利用科技手段发布你的作品　299  
参加比赛　299  
用天赋帮助别人　300  
学做评论家　300  
坚持是需要的品格　300  
不要放弃　301  
别放弃你想要的　302  
一些提示　302  
其他忠告　303  

中英文词汇对照表　305  
译者后记　313