他是斯坦尼斯拉夫斯基

“zui杰出的学生”

“天才型演员”

他开创的演员训练法，影响了奥斯卡影帝安东尼·霍普金斯、玛丽莲·梦露

等几代好莱坞巨星

契诃夫表演训练法初次成书、

流传zui广的版本，

早于《表演的技术》，已被译为十几种语言

著   者：［苏］迈克尔·契诃夫（Michael Chekhov）

译   者：朴廷燿 字  数：164千

书   号：978-7-5057-5191-0

 页  数：224

出   版：中国友谊出版公司 

印  张：7

尺   寸：143毫米×210毫米

 开  本：1/32

版   次：2021年5月第1版 

装  帧：平装

印   次：2021年5月第1次印刷 

定  价：52.00元

编辑推荐

契诃夫表演训练法初次成书流传zui广的版本

已被译为俄、德、法、西、日等十几种语言

有别于方法派的演员训练，影响几代好莱坞巨星

身体·想象·即兴，帮你实现“演技自由”

***

迈克尔教给我的不仅仅是表演，他向我展示了一个更广阔、更令人激动的世界。表演变成了提升生命和思想的艺术。它不再仅仅是我的工作，而更像是一种信仰。

——玛丽莲·梦露

***

《致演员》是享誉世界的表演训练大师迈克尔·契诃夫首部公开发行的表演专著，1953年以英语在美国初次出版，至今已被译为十几种语言。作者在本书中专注于提供一种有别于方法派的表演观念与心法，旨在训练演员的身体与想象力，引导演员精进自己的演技，将之运用于各种角色，奉献完美的演出。

◎ 17个有针对性的练习，逐步实现身心合一

◎ 10个即兴表演练习，在集体创作中自由地表达自我

◎ 七大心理姿势示例，找到角色的浓缩形态

◎ 三大演出结构定律，通向演技的更高境界

名人推荐

学习表演必须靠自己，但迈克尔·契诃夫会教给你一些必要的手段。对我来说，“心理姿势”和“中心”都是无价之宝，效果有如神助。直到现在，我仍然在使用它们。

——克林特·伊斯特伍德，奥斯卡zui佳导演

代表作《不可饶恕》《廊桥遗梦》《百万宝贝》

表演之路永无止境。就我个人来说，契诃夫的体系是蕞完善的。

——杰克·尼科尔森，奥斯卡、戛纳影帝

代表作《飞越疯人院》《闪灵》《尽善尽美》

我喜欢用肢体来表现。我喜欢借助于迈克尔·契诃夫的“心理姿势”。

——安东尼·霍普金斯，奥斯卡影帝

代表作《沉默的羔羊》《告别有情天》《困在时间里的父亲》

著者简介

迈克尔·契诃夫（Michael Chekhov），演员、导演、表演教师。1891年生于俄罗斯圣彼得堡，1912年进入莫斯科艺术剧院，有斯坦尼斯拉夫斯基“最杰出的学生”之称，是该剧院第一工作室的初创成员之一，曾任莫斯科第二艺术剧院负责人。20年代末开始在德、法、英、美等国从事创作，并教授其独创的训练法。40年代表演及教学重心移至好莱坞，曾因出演希区柯克的《爱德华大夫》获奥斯卡提名，1955年在洛杉矶病逝。著作有《表演的技术》《迈克尔·契诃夫致导演和剧作家》《职业演员课程》《演员之路》等。

契诃夫在美国创办的戏剧工作室和职业演员课程影响深远，学生包括英格丽·褒曼、格利高里·派克、玛丽莲·梦露、克林特·伊斯特伍德、伊利亚·卡赞、黄佐临等，杰克·尼科尔森、安东尼·霍普金斯、约翰尼·德普也是其训练法的拥趸。如今，教授这门技术的契诃夫表演工作室已遍及全球二十几个国家。

译者简介

朴廷燿，演员、表演指导、翻译。韩国延世大学经营系学士，韩国汉阳大学戏剧电影系硕博，韩国外国语大学高翻院中韩系硕士。曾任教于汉阳大学戏剧电影系，曾就职于韩国国立中央剧场。2017年至今为韩国迈克尔·契诃夫表演工作室成员。

内容简介

本书是第一部问世的契诃夫表演训练法专著，1953年以英语在美国首次出版，至今已被译为俄、德、法、西、日等十几种语言，成为该训练法流传最广的经典版本。契诃夫的方法强调以创造性的想象力代替斯坦尼斯拉夫斯基的情绪记忆，借助外部表达通往演员的潜意识，以获得身心合一的演技。本书正是让演员们能够清楚、正确地理解和运用这种方法的最佳指导手册。作者在书中不仅提出了表演的观念与心法，还通过17个练习和10个即兴表演示例训练身体与想象力，向演员们提供了一种有别于方法派的训练，帮助他们“捕捉”变幻莫测的灵感，实现“演技自由”。

目  录

自  序

写给读者的话

第1章  演员的身体与心理

第2章  意象的想象与融合

第3章  即兴创作与集体演出

第4章  氛围与个人情感

第5章  心理姿势

第6章  角色与性格塑造

第7章  创作个性

第8章  演出的结构

第9章  演出的类型

第10章  如何进入角色

第11章  结  语

第12章  即兴表演的示例

重要词汇

出版后记

自  序

本书是以创作的过程为研究基础所得的成果，这项研究是许多年以前在俄国的莫斯科艺术剧院开始的。在那里的16年时间，我与康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基、弗拉基米尔·涅米罗维奇－丹钦科、叶夫根尼·瓦赫坦戈夫、利奥波德·苏列尔日茨基一起工作。身为演员、导演、教育工作者兼莫斯科第二艺术剧院的院长，我努力研究表演和导演的方法，让这些理论成为一种规范、明确的技术。本书就是其成果。

离开俄国之后的多年间，我曾在拉脱维亚、立陶宛、奥地利、法国、英国的剧场工作，还曾在德国与马克斯·莱因哈特共事。

在这些地方，我认识了各种著名演员和导演，能够观摩他们的工作是我的幸运，也是我的荣幸。这其中包括费奥多尔·夏里亚宾、弗谢沃洛德·梅耶诃德、亚历山大·莫伊休、路易·茹韦、约翰·吉尔古德等值得我铭记的人。

在欧洲的希伯来语剧院“哈比马”上演《第十二夜》，在里加上演歌剧《帕西法尔》，在纽约上演歌剧《索罗庆采集市》期间，我的知识得到了深化，感到受益匪浅。而在纽约与我展开过讨论的谢尔盖·拉赫玛尼诺夫更是为这种技术的发展增添了灵感。

1936年，埃尔姆赫斯特夫妇和比阿特丽斯·斯特雷特女士为了成立契诃夫戏剧工作室，在英国德文郡的达廷顿庄园开办了一所戏剧学校。作为这个学校的校长，我有机会不遗余力地研究这种技术。每一次尝试都是珍贵的。这些研究，无论是在第二次世界大战之前学校转移至美国后，还是后来在学校发展为专业的契诃夫剧团时都未停止过。

契诃夫剧团在以古典剧为保留剧目在各地开展巡回演出的同时，本可以继续实践一些新的表演理论，但由于大部分男性团员被征召入伍，剧团的活动受到了打击。虽然我一度也曾在百老汇演员的支援下艰难地继续实践，但最后他们也参军离去，使我的研究工作无限延期。

现在，经过这些年的实践和验证，我觉得是时候把所有的想法变成文字，把我一生的工作所得告诉我的同人甚至广大读者朋友，接受大众的评判了。

在这个过程中，我首先想对为本书初稿提供帮助的保罗·马歇尔·阿伦表示感谢。其次，对贝蒂·拉斯金·阿普尔顿、谢尔盖·贝尔滕松博士、列昂尼达斯·奥谢京斯基、赫德·哈特菲尔德，尤其是我的弟子，也是此方法的优秀教授者戴尔德丽·赫斯特·杜普雷，为本书做出的贡献表示谢意。

特别要感谢身为剧作家、制作人、导演的查尔斯·伦纳德。他以此方法的知识为基础在舞台、电影、广播、电视等各种媒介上展现的应用成果使我不由分说地邀请他来完成本书的最终编辑。他宝贵的工匠精神让我唯有感激。

迈克尔·契诃夫

1952年于加州贝弗利山庄

写给读者的话

我请求你的协助。

书中的内容比较晦涩难懂，需要读者认真阅读，且不能停留在文字理解的层面，而要与作者一起行动起来。如果当面示范的话，一切都会非常容易理解，但在这里却只能依靠文字和知识性的概念来阐明。

在阅读每一章的过程中或在阅读之后，你应该会产生许多疑问，而这些疑问的答案通过实际应用本书中的练习便可找到。很遗憾，除此之外再无其他的方法。这里所说的表演技术，不付诸实践是绝对无法确切理解的。

迈克尔·契诃夫

出版后记

《致演员》是第一本公开发行的契诃夫表演训练法专著，1953年以英语在美国首次出版，至今已被译为十几种语言。与2018年我们引进出版的《表演的技术》相比，本书没有过多地对精神和艺术进行阐释和证明，而是更有针对性地向年轻演员们提供一种有别于方法派的训练方法。

契诃夫的方法强调以创造性的想象力代替斯坦尼斯拉夫斯基的情绪记忆，借助外部表达通往演员的潜意识，以获得身心合一的演技。本书不仅提供了表演的观念与心法、简单且实用的方法，还通过17个练习和10个即兴表演示例，训练身体与想象力，引导演员精进自己的演技，并运用于各种角色，带来完美的演出。

至今，契诃夫表演工作室已遍及全球二十几个国家和地区。本书译者朴廷燿先生便是韩国契诃夫工作室的成员，本书的翻译工作也得到了该工作室的金善老师，汉阳大学戏剧电影学院崔炯仁教授、权勇教授、赵汉俊教授，欧洲契诃夫工作室的Ulrich Meyer-Horsch老师、Suzana Nikolić老师，以及台北艺术大学程钰婷老师的帮助。谨在此表示感谢。

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后浪电影学院

2021年4月