“写游记的人很多，作为音乐家，总要写点与其他行业不同的东西，说点与音乐相关而且只有音乐家才能说出的话。”

于是，他的两部集结了46篇文章的随笔集《声湾——音乐与旅行》《响堂——音乐博物馆掠影》应运而生。

为什么张振涛先生把两本新著定名为《声湾》《响堂》？

他们有何特别之处？

一位音乐学者的文化之旅有什么难忘的经历？

《声湾》收录了张振涛近年来发表的27篇随笔，分为两部分。第一部分为游记“旅途中的音乐”，第二部分为作品体验“音乐中的旅途”。

《响堂》收录了他近年来发表的19篇随笔，分为两部分。第一部分为参观博物馆“走进乐器博物馆”，第二部分为乐器品鉴“走近博物馆乐器”。

“博物馆”一词，源自希腊语。但我总想，能不能找到一个中国式表达。《响堂》一词不是我的发明，这个词来自河北省邯郸市北响堂山、南响堂山和小响堂山。参加《中国音乐文物大系》普查时，我们到响堂山去看北魏时期的雕塑，其中没有多少与音乐有关的内容，但这两个字却铭记于心。我想这是中国人对音乐博物馆这个概念最棒的本土表达，我也觉着这个词响亮——“响堂”。

如果说《响堂》是个古代概念，那么《声湾》的确是我的创造。为什么叫《声湾》？大家都熟悉音乐与水的联系。阿炳的《二泉映月》，贝多芬《月光》奏鸣曲与琉森湖的传闻，都承载了音乐家的重托。我曾经在中央民族乐团演出《二泉映月》的主持词中说：“我们愿意以阿炳心中的旋律为我们心中的旋律，我们愿意以阿炳心中的苍凉为我们心中的苍凉，我们愿意以阿炳心中的明月和二泉，为我们心中永远不落的明月和一汪亮泉。”这就是我给这本书起名为《声湾》的缘由。