内容介绍
本书以表演艺术为导向,对中国古典舞美学及舞台表演艺术问题展开论述。简单介绍了中国古典舞的基本理论知识,引导读者对其有一个基本的了解。详细论述了中国古典舞中蕴含的传统美学,试图厘清中国古典舞根基、形态、身韵之间的关系。具体分析了中国古典舞训练的策略,介绍了中国古典舞的基础教程、训练方法、教员素质等,为中国古典舞教学的发展方向提出了建设性的指导意见。基于舞台表现原理,综合阐述了中国古典舞的内在感情、外在表现、身体语言、民族气韵,进一步对中国古典舞在当代的传承发展进行了分析。
中国古典舞美学及舞台表演艺术研究
目录
●第一章 绪论
第一节 中国古典舞的基础概念
第二节 中国古典舞的沿袭
第二章 中国古典舞蕴含的传统美学
第一节 中国古典舞根基中的传统美学
第二节 中国古典舞形态中的传统美学
第三节 中国古典舞身韵中的传统美学
第三章 中国古典舞的训练
第一节 中国古典舞的基础知识
第二节 中国古典舞的训练方法
第三节 中国古典舞教师需要具备的素质
第四章 中国古典舞的舞台表现
第一节 中国古典舞的内在感情
第二节 中国古典舞的外在表现
第三节 中国古典舞的身体语言
第五章 中国古典舞的传承研究
第一节 中国古典舞传承策略研究
第二节 中国古典舞同其他艺术形式的融合传承
参考文献
内容介绍
本书以表演艺术为导向,对中国古典舞美学及舞台表演艺术问题展开论述。简单介绍了中国古典舞的基本理论知识,引导读者对其有一个基本的了解。详细论述了中国古典舞中蕴含的传统美学,试图厘清中国古典舞根基、形态、身韵之间的关系。具体分析了中国古典舞训练的策略,介绍了中国古典舞的基础教程、训练方法、教员素质等,为中国古典舞教学的发展方向提出了建设性的指导意见。基于舞台表现原理,综合阐述了中国古典舞的内在感情、外在表现、身体语言、民族气韵,进一步对中国古典舞在当代的传承发展进行了分析。
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