;哈利波特系列电影自上映以来便风靡全球，二十余年热度不减，电影中那些震撼人心的经典名场面，其创意起点就藏在电影开拍前的第一道笔触里。《哈利波特：分镜原稿集》首度集结了该系列全部八部电影的珍贵分镜原稿。分镜脚本作为导演规划场景的核心工具，不仅为整个剧组提供了至关重要的视觉导航，更是电影诞生的全纪录。无论你是想要窥探电影工业幕后的影迷，还是渴望重温魔法经典名场面的资深哈迷，这本书都将带你推开魔法世界的大门，潜入银幕奇迹的艺术起点。

电影主创们是如何规划惊心动魄的冲突对抗的？该如何运用镜头来表现神奇的魔法？主创和演员们又有哪些独到的见解？来书中寻找答案吧！

本书由全球;哈利波特系列电影领域的顶尖专家乔迪利文森撰写，由展现了那些深入人心的人物、场景和经典名场面的创意诞生全过程。全书采用全彩印刷，外观则特别设计了PVC护封十精装壳封的双封面形式，质感拉满，极其适合阅读与收藏。翻开本书，你将跟随迄今最权威的;哈利波特系列电影分镜原稿集，推开魔法世界的大门，潜入电影幕后，见证一场令人惊叹的创意蜕变。

本书作者：

乔迪利文森至今已创作了一百多部关于魔法世界的图书，是全球;哈利波特系列电影领域的顶尖专家。

乔迪撰写了著名的;哈利波特电影宝库系列丛书，包括《哈利波特：解析人物设定》《哈利波特：解析生物设定》《哈利波特：解析场景设定》，以及《哈利波特：解析道具设定》。此外，她还著有《哈利波特：巫师的衣橱》《哈利波特：魔法手工书》《哈利波特：探秘霍格沃茨》《哈利波特：探秘对角巷》《哈利波特：电影制作全幕后》《哈利波特：蓝图》等。

在魔法世界之外，乔迪的创作领域也十分广泛，曾联合撰写了《超凡战队：终极视觉史》《〈权力的游戏〉艺术设定集》等题材多元的作品。

本书译者：

夜其，从事欧美影视工作多年，媒体撰稿人，热爱电影、舞台剧及魔法世界的一切。

在《哈利波特与阿兹卡班囚徒》中，当弗雷德与乔治韦斯莱把活点地图送给哈利波特的时候，他们传给了哈利一份;路线图，指引毫无头绪的哈利找到一条前往霍格莫德村与蜂蜜公爵糖果店的路。如果没有活点地图提供的信息，哈利很可能会迷路，或是遇上更糟糕的情况被阿格斯费尔奇发现。

电影分镜脚本（storyboards）就是具有类似功能的一种地图它是对电影剧本的视觉化描述，将剧本中的场景或片段拆解成一系列画面。分镜脚本能够呈现一个场景或者片段中的主要动作，同时也要描绘出关键叙事与情绪节奏。

将画面依照叙事逻辑进行排列组合的概念，早在远古时期的洞穴壁画上就有所展现。然而，分镜叙事真正在现代得以运用，还要追溯至电影诞生之初，尤其是在早期动画电影的创作过程中。随后，这一形式很快扩展到视觉特效和动作实拍的世界。成为;哈利波特系列电影的概念艺术设计师之前，亚当布洛克班克曾经作为分镜师参与过《哈利波特与魔法石》的电影制作。;作为一部视觉特效丰富的电影，布洛克班克表示，;lsquo;哈利波特rsquo;电影几乎隔一个镜头就有一处视觉特效。这种情况下，你需要知道镜头机位该如何布置，哪些是必要的、哪些是用不着的分镜脚本的存在，对此至关重要。

启动电影制作之前，分镜脚本对于协助导演理清场景的拍摄镜头调度，同样发挥着关键作用。;爱情喜剧电影很少需要请分镜师，布洛克班克笑着说，;（需要分镜的）要么是充斥着惊险特技的动作电影，要么是特效拉满的视觉动作大片。一旦接手lsquo;哈利波特rsquo;这样的电影，导演就得应对来自四面八方的需求。这边要修改剧本，那边又有永无止境的会要开，还有接连不断的选角试镜。因此，导演需要分镜师帮忙推进眼下拍不了的镜头，请他们先把那些场景片段的镜头序列梳理起来。

;哈利波特电影开拍前最重要的一个问题，就是理清哪些是实景特效，哪些得用电脑合成。;这类决策通常在很早期的筹备会里就要定下来，担任;哈利波特八部电影特效化妆及生物设计师的尼克杜德曼介绍说，;我会跟导演、视效总监和制片人们坐下来，一起研读分镜脚本，明确哪些可以拍出来，哪些必须得通过 CGI（电脑合成图像）制作。包括摄影组、置景组甚至动物训练师们在内，其他电影制作部门同样需要借助分镜脚本判断他们的工作需求。

分镜语言是一门电影制作的语言，亦有其独特的表达方式。分镜图用箭头指示摄影机与演员的动作方向，从而避免绘制重复动作。剧本里的角色对白、动作会与分镜图搭配呈现。此外，分镜图还需要涵盖镜头角度、摄影机运动轨迹以及特效等信息当然，涉及魔咒时还会呈现咒语施展出的效果。

在剧本最终定稿前，剧组会用节奏板（beat boards）画出重要故事情节，像是《哈利波特与密室》里罗恩与哈利抵达陋居的场景，或是《哈利波特与火焰杯》中布斯巴顿校长马克西姆女士走进霍格沃茨城堡的场景。连续分镜图（continuity boards）则是用来描述每个镜头以及镜头之间节奏的工具，同时也要明确标注画面构图、摄影机角度与场景调度规划。拍摄《哈利波特与魔法石》时，导演克里斯哥伦布决定要以倒放形式呈现;魔鬼网片段的大部分镜头。此时，分镜师们的职责之一就是在分镜脚本中清晰明确地标示出哪些镜头需要如此处理。实际拍摄的情形是魔鬼网的触手从哈利、赫敏和罗恩身上松开，倒放呈现在银幕上的场景则是触手正朝着小巫师们蔓延，把他们紧紧缠绕。为了确保拍摄顺利，分镜师尼克佩勒姆在他绘制的每一帧分镜图上都做了一丝不苟的标示，指明哪些镜头要以这种特殊方式拍摄。

分镜脚本的焦点始终是人物角色以及他们的动作，同时也可以涵盖情绪气氛、天气状况以及一天当中的时间设定。想象一下《哈利波特与凤凰社》电影开头的那场戏，如果哈利与表哥达力在游乐场相遇时没有飞旋的落叶、没有乌云压阵，场景会变成什么样子？ 假如《哈利波特与死亡圣器（上）》里哈利遇见牝鹿守护神时，没有那束闪耀的亮光为他引路，这场戏还能唤起同样的情绪吗？ 这些片段的分镜展示了每个元素应有的呈现方式。然而，并非每个场景或片段都需要费心绘制分镜，也不存在预设的分镜数量。围绕某个单独的场景创作分镜时，有时可能只需创作一张分镜图，有时却可能要创作数百张图。

从霍格沃茨到陋居，再到对角巷，《哈利波特：分镜原稿集》一书收录了全系列八部;哈利波特电影中的场景与设定。透过这本特别的分镜原稿集，你将了解富有创造力的分镜师们如何构想出独一无二的魔法世界，见证他们为影片中那些耳熟能详的角色、设定、场景与传奇事件贡献的灵感与创意。翻过这一页，你将跟随最权威的;哈利波特系列电影分镜脚本原稿集锦，品味充满精巧细节的幕后艺术创作，踏上一场银幕魔法世界的创造旅程。