目录：

作者的话

上编  现舞视觉

  舞“道”之途

    一、舞蹈之解

    二、舞蹈之魂

  舞语之核

    一、认知身体

    二、身体语言塑造

  即兴起舞

    一、即兴中的探索

    二、即兴创作的两种形式

    三、即兴创作的动力

下编  编舞精髓

  创舞之人

    一、舞蹈编导的综合修养

    二、舞蹈编导的专业职能

    三、舞蹈编导的创意思维

  编舞之法

    一、创作结构

    二、结构构成

    三、动作动机与动线

    四、动作性质

  编舞之台

    一、舞台样式

    二、舞台空间

    三、舞台动线

参考文献

后记

内容介绍：

    本书是一次关于舞蹈艺术表现与创作的对话。从舞蹈艺术本体的出发，追溯舞蹈的产生与足迹、审视舞蹈的本质与属性、解构舞蹈表现与创作的规律与精髓。

    写作过程即是作者三十余年沉淀的研究心得，研精究微的动力源于身为舞蹈从业者的热情与使命感。本书旨在与舞蹈编导和表演者共同感知艺术、领悟创作、解析困惑的过程中，凝练创作方法、梳理创作规律。期待本书不仅于舞蹈职业者间的分享，还能与所有舞蹈爱好者一同探寻舞蹈艺术奥妙、感知创作趣味。

作者介绍：

田培培，首都师范大学教授、博士生导师；中国中小学舞蹈艺术专业委员会副主任。30余年高校教学经历参与多项国家及省部级课题，撰写学术著作10部，发表论文50多篇。艺术创作及学术足迹遍布50多个国家，获海内外重要艺术创作奖20多项，历任中国舞蹈“荷花奖”“CCTV舞蹈大赛”“首尔国际舞蹈大赛”“新加坡国际舞蹈大赛”等评委。