徐渭（1521—1593），绍兴山阴（今浙江绍兴）人。初字文清，后改字文长，号天池山人，或署田水月、田丹水，青藤老人、青藤道人、青藤居士、天池渔 隐、山阴布衣、白鹇山人等别号。明代文学家、书画家。他是明朝最伟大的文学家、艺术家，与解缙、杨慎并称“明代三大才子”。一生坎坷，英才天纵，非一般落 魄文人可比，其才亦非一般人所能评说。自谓“书第一，诗二，文三，画四”，在艺术上他反对拟古，注意写意，大胆创新，成为“青藤画派”的始祖，世称“一腔 肝胆忧天下，满腹经纬传古今”，其诗歌、戏剧、书法等艺术成就对后世的中国产生了巨大的影响。 
     
       他是中国的梵高，是一 位“批发佯狂走”的天才怪杰，他的生命是悲苦的，灵魂是寂寞的，身体是羸弱的，精神是失常的，但他的艺术犹如是打破万古长夜的狂舞，增色了明朝文艺的天 空。他的文学书画艺术在灵魂负役般的煎熬和磨砺中得以升华而成为不朽，他在用整个生命完成对中国艺术的积淀。在思想观念上，他非常蔑视儒家某些违反人性的 陈腐陋见。在文艺创作上，强调创新，反对守旧平庸。徐渭开创的大写意中国画成为中国艺术精神的象征。直到今天，很多画家和古体诗人还依然在他不羁的灵光之 下跳舞。

    
      徐渭的一生也是浪漫和传奇的，生命是坚强的，他一生游走江湖，充当幕僚，快意人生，平素生活狂放，对权势不折腰，是十足的闲云野鹤性情中人。二十岁考取秀才，然而后来连续八次乡试都名落孙山，虽然终身不得志于功名，但依然充满积极用世的进取精神，“自负才略， 好奇计，谈兵多中”，孜孜于治国平天下的理想追求。“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中”，这首自嘲诗纵横泼洒着他内心的 狂野，激愤和无尽的落寞，也是对“天不佑高士”的宿命投去的白眼。 
     
      古人不见今时月，今月曾经照古人。徐渭和一座孤寂的庭院相伴余生形影相吊，那就是绍兴城中著名的“青藤书屋”，来到青藤书屋的无数游人，在月光下寻找徐渭的气息，那株徐谓亲手栽下的青藤仍旧朴茂。四百年的时光岂能让这位中国的梵高湮没无闻？

      有文化良知的国人，不会忘记他。在典籍的长河里，他的作品无疑是一朵奇美的浪花。 《青藤书屋集》，最初袁宏道集资刊印，题签由著名画家陈洪绶亲自书写，但 流传不多。清代道光二十六年（1846年丙午）由潘仕成再行刊刻，收入《海山仙馆丛书》，收录赋、乐府26首，古诗166首，律诗335首，绝句及题画诗 225首，词7首，序、跋、书札、论文、杂着及补遗等298篇。小版芯，白口，无行间线。书前题签仍旧采用陈洪绶所书字体。 
     
      此书由凤凰出版社出版，四百年后重印《青藤书屋集》是文化史上的值得书写的一笔。这一天的到来，是对徐渭的无限崇敬，而四百公里之外的全国重点文物保护单位绍兴青藤书屋，也向这部书投来了关注的目光。