王璜生，中央美术学院教授，博士生导师；广州美术学院美术馆总馆长，新美术馆学研究中心主任；中国美术家协会策展委员会副主任，中国博物馆协会美术馆专业委员会副主任。曾任广东美术馆馆长、中央美术学院美术馆馆长。曾获法国政府颁发的“文学与艺术骑士勋章”，意大利总统颁发的“意大利团结之星”骑士勋章，北京市政府授予其“北京市优秀教育工作者”称号。曾在北京、上海、广州等城市及德国、英国等国家的公共机构举办个人艺术展。

徐梦可，中央美术学院艺术学理论博士，中国美术馆副研究馆员，新美术馆学研究中心特聘研究员。从事新美术馆学研究、20 世纪中国博物馆学与文化政策研究和艺术理论翻译。发表论文《从“博物”到“展览”——中国“博物馆学”的建立与中国“美术馆学”的特殊性》《观看的眼睛：在图像与展示之间》等，出版独立译著《巴洛克与洛可可》《趣玩装饰画：室内植物水彩课》等。

2019年，艺术家王璜生将氧气瓶作为新的艺术创作起点，由此产生了一系列从平面到装置，到影像，到综合性现场，到跨越界别场域的作品，并最终形成包含了绘画、装置、影像、行为、声音艺术等整体性呈现的“王璜生：呼 / 吸”展览。随着新冠疫情的暴发，他的创作不仅有着社会现实意义，也成为共构集体记忆的手段。

    本书从王璜生与“呼吸”相关的艺术创作中提取了 21 个关键词，发掘它在中外历史文化中的引申含义，串联起相关展览及作品图片，以及创作自述和艺术评论，深入分析解读了该系列作品的创作理念、思维过程、技法手段、风格特点及价值意义等。全书以全球化的视野展开论述，既展示了在社会环境急剧变化的时刻，王璜生对当代艺术创作的重新思考和认识，也以作品为线索，紧扣生命主题，唤起读者在人类共同体意识下对自我、对社会的深度关注和思考。

2019年前后，艺术家王璜生做了一系列有关“呼吸”主题的艺术作品。2019年底，随着新冠疫情的暴发，这些艺术作品，尤其是王璜生所选择的以氧气瓶为材料的装置作品具有了“一语成谶的意象”（策展人顾铮语）。

本书全面展示了王璜生关于“呼吸”主题的艺术作品，呈现一场丰富的视觉盛宴。

全书选取了《呼/吸》《疫期日记》《防疫小物件》《会谈》《界》《缠》《爆》等系列艺术作品，以及“王璜生：呼/吸”“王璜生：氣象·公元2022”等展览现场作品展示，构建了一本关于“呼吸”的艺术全景图。

本书用21个关键词深度解读了艺术作品承载与延伸的意义。

编著者之一徐梦可用21个关键词将王璜生的这些艺术作品串成“呼吸的过去与未来”“呼吸与记忆”“呼吸与自由”等7个主题，7个主题下设“肺”“氧气瓶”“记忆”“免疫”“伤寒玛丽”“隔离”“睡眠”等21个关键词，行文或引经据典或谈古论今，将“呼吸”的内涵与外延娓娓道来。另外还配有艺术家自述或艺术评论家评论，让艺术作品有了更具象更深刻的解读。

本书布局精心设计，装帧设计艺术感十足。

本书基调为黑色，封底特别配有纱布设计，一方面呼应王璜生的系列以纱布为材料的艺术作品，另一方面“呼吸”的衍生意义呼之欲出；封面与内文标题的字体采用些许渐变的设计，营造呼吸的氛围感。书中7个主题用拉页设计，分了关键词、作品/展览、评论三个部分，每个板块内容丰富而井然有序；每个主题之下含3个关键词，用鲜亮的橘黄小短页醒目总概主题与关键词，其鲜亮的色彩与整书黑色的设计形成鲜明对比，引人注目。