作者简介

夏萍，上海艺术研究中心主任，《上海艺术评论》主编，全国文化艺术资源标准化技术委员会会员。长期从事艺术档案的收集管理、课题研究、宣传策划等工作。主编《永远的东方红》《春华秋实——上海舞台艺术40年说明书荟萃》《京剧行当那点事》《用戏剧点燃孩子们的想象力》等著作，并担任《上海当代剧作选1949-2019》《艺海麒麟——人民艺术家周信芳》《老戏单的新发现》等出版物副主编。

杨子，上海艺术研究中心副研究员，文学博士，工商管理博士后，英国切斯特大学访问学者，中国话剧理论与历史研究会理事，美国比较文学学会会员，中国文艺评论家协会会员。出版专著《表演上海：剧场空间与城市想象》等，曾获第五届“啄木鸟杯”中国文艺评论年度优秀作品奖、第三十五届田汉戏剧奖理论一等奖、第三十届田汉戏剧奖论文一等奖、第十届华文戏剧节（香港）两岸四地“青年学者优秀论文奖”，主持多项省部级重大课题及中英国际合作课题，主要从事影视戏剧艺术理论、城市文化研究、文化产业研究。

内容简介

为纪念昆剧传字辈艺术家从艺百年，本书收录了研讨会34篇论文，分为“传字辈昆剧艺术的传承与发展”“昆剧传习所创立之辩”“传字辈昆剧表演艺术与传播”“传字辈昆剧艺术家的历史经验与成就”等四个板块。

“传字辈昆剧艺术的传承与发展”对传字辈艺术的盛衰、传承以及生存发展进行了充分讨论，提出“衰而未亡”的昆剧艺术，在当下作为“非遗”保护的最重要的原则是“活态传承”。保护、传承和再创造是一个统一的辩证关系，也是昆曲存在与生存的根本之道。在昆曲百年传承的过程中，上海这座现代城市具有极为突出与关键性的作用。“昆剧传习所创立之辩”在“穆藕初发起说”和“十二董事创立说”之外，对昆剧传习所的创立进行了颇具创见的重新表述。“传字辈昆剧表演艺术与传播”阐述传字辈表演艺术、中国昆曲话语权以及二者之间的关系，深入挖掘、系统分析传字辈表演艺术的文化内涵和当代价值，并以青春版《牡丹亭》的巡演、电影《十五贯》的传播、昆剧《挡马》的创排为个案，分析昆剧传字辈的艺术对此后昆曲的运作及审美方式的影响，以1936年德译本《牡丹亭》为个案，探讨彼时“中戏德演”为当下中国戏曲“走出去”且“留得下”提供的启示与意义。“传字辈昆剧艺术家的历史经验与成就”从不同视角总结、分析传字辈艺术家在推动昆曲艺术守正创新、传承发展中所发挥的重要贡献。

目  录

1前言

传字辈昆剧艺术的传承与发展

3昆曲百年传承与“现代”的新定义 /傅.谨

12传字辈和上海 /周锡山

46新中国成立初期（1949—1956）江苏昆剧的“四脉”与传字辈

的传承作用/王.宁

57从《申报》（1924—1941）看昆剧传习所传字辈的盛与衰/邹元江

72传字辈与非物质文化遗产的“活态传承”/李.晓

85出科后的昆剧传字辈的生存逻辑辩证/蓝.凡

96从厅堂到剧场——昆剧表演的不变之变/罗怀臻

100老树春深更着花——写在昆剧传习所开办 100周年/谢柏梁

昆剧传习所创立之辩

113昆剧传习所成立前后穆藕初之活动考略/赵山林

125关于昆剧传习所“创办”“接办”的争论/唐葆祥

132穆藕初是否昆剧传习所创办人？/朱栋霖

136昆剧传习所创立问题辨正/浦海涅

160存亡绝续：穆藕初与苏州昆剧传习所的创立/刘轩

传字辈昆剧表演艺术与传播

179民国年间新闻界对昆剧传字辈形象的真实书写/朱恒夫

195传字辈表演艺术助推中国昆曲话语权传播/任国征

205从周传瑛到汪世瑜：新型昆曲小生艺术的生成及其特色/陈均

228传字辈在上海徐园的演出活动/曹凌燕

240留住传奇的传世影像——昆剧电影《十五贯》拍摄始末/张一帆

255“走出去”且“留得下”：德译本《牡丹亭》的搬演及启示意义/李霖

264从昆剧《挡马》看南昆武旦的艺术渊源及发展/王珊珊

271昆曲电影《十五贯》对浙昆演出的影响及对“数智文艺”的启示

——以传字辈表演对原作的再阐释为例/程涵悦

276试论昆剧传习所沪上公演剧目/吴越 288薪尽火传——昆剧传字辈艺术家表演影像的留存和意义/洪洁

传字辈昆剧艺术家的历史经验与成就

303传字辈昆曲表演艺术家的学习精神和创新精神/江巨荣

314昆剧传习所和传字辈的历史功绩和杰出贡献/沈鸿鑫

322方传芸先生及其子女的方氏艺术世家——家教、家学和艺术传承/周巩平

341百年承传的回顾与思考——探究昆剧传字辈的成就之路/黄暾炜

352论昆剧传字辈的传承与创新理念/李良子

364略谈邵传镛昆剧净行艺术/彭剑飙

383记录与传承——《周传瑛身段谱》艺术价值解读/李阳

400传道授业，鉴往知来——郑传鉴戏曲表导演创作思维刍议/李鑫艺

408戏舞艺术人生——方传芸的舞蹈创新理念拾微/林圣

419贞烈可嘉，女侠气节——略论刘传蘅的刺杀旦表演艺术/翟皓月

445切磋琢磨，郁郁文哉——吴梅与传字辈艺术家/何晗