书名：漫画素描综合技法
定价：22.0
ISBN：9787121314643
作者：MOCA动漫
版次：第1版
出版时间：2017-06

内容提要：
本书介绍了漫画的分类、常用工具和基础技法等内容。分别从头部、五官、发型、身材、动作等多个方面呈现如何为漫画角色塑造外形，并介绍了构成漫画的其他重要元素，如人物设定、道具、动物、场景、光影等。非常适合初学者作为自学教程。

作者简介：
MOCA动漫是国内一线动漫绘画工作室，为国内外动漫影视剧绘画动漫插画，绘画风格清新活泼，深受广大动漫爱好者喜爱，编写过多本畅销动漫绘画教程。

目录：
Chapter 01漫画的基础知识 001
1.1什么是漫画 002
1.2写意的中国漫画 002
1.3夸张的日本漫画 003
1.4写实的欧美漫画 003
1.5笔墨纸砚等传统绘画工具 004
1.6计算机软件的数码绘画 004
Chapter 02漫画人物的绘画技法 005
2.1面部变形是头部的主要特征 006
2.2根据十字线确定五官位置 006
2.3三庭五眼是五官的基本规律 007
2.4*基本的正面平视角度 007
2.5*常用的侧面平视45° 008
2.6从四高三低看人物侧面 008
2.7凸出下弧线的正面俯视 009
2.8面部的侧面俯视45°透视关系 009
2.9凸出上弧线的正面仰视 010
2.10仰视侧面45°的下巴处理 010
2.11正背面的各种角度 011
2.12侧背面的各种角度 011
2.13几种常见的脸型特点 012
2.14头部轮廓的绘制步骤 012
2.15年龄段是决定脸型的要素之一 013
2.16漫画中女性的脸型变化 013
2.17漫画中男性的脸型变化 014
2.18特定角色的脸型特点 014
2.19脸型搭配练习 014
Chapter 03眉眼的绘制 015
3.1眼睛的组成 016
3.2眼睛的绘制步骤 016
3.3大而圆是漫画女性眼睛的特点 017
3.4扁而长是漫画男性眼睛的特点 017
3.5眼睛睁开与闭合的特点 017
3.6根据弧形绘制正面仰视与俯视的眼睛 018
3.7半侧面眼睛的三角形表现 018
3.8夸张Q版眼睛的特征 019
3.9眉毛的基本画法 019
3.10漫画中女性眉毛的常用形态 019
3.11漫画中男性眉毛的常用形态 020
3.12侧面的眉毛画法 020
3.13女生的眉眼表现 020
3.14男生的眉眼表现 020
Chapter 04口、鼻和耳朵的绘制 021
4.1鼻子的结构与漫画变形 022
4.2男性和女性鼻子的差异 022
4.3鼻子的绘制步骤 023
4.4仰视鼻子突出体积感 023
4.5俯视鼻子表现线条感 023
4.6侧面鼻子注意透视效果 024
4.7正面鼻子的轮廓 024
4.8几种有特点的鼻子的画法 024
4.9嘴部的结构与比例 025
4.10漫画嘴部的表现形式 025
4.11嘴唇的绘制步骤 026
4.12男性和女性嘴部的差异 026
4.13仰视嘴部的画法 027
4.14俯视嘴部的画法 027
4.15侧面的嘴部表现 027
4.16嘴部的张开—大笑 028
4.17嘴部的张开—说话 028
4.18嘴部的张开—哭泣 028
4.19嘴部的张开—惊讶 029
4.20嘴部的张开—愤怒 029
4.21嘴部的闭合—微笑 029
4.22耳朵的位置和结构 030
4.23漫画中耳朵的省略画法 030
4.24耳朵的画法步骤 031
4.25结合面部表现耳朵的角度—平视 031
4.26结合面部表现耳朵的角度—仰视 032
4.27结合面部表现耳朵的角度—俯视 032
4.28结合面部表现耳朵的角度—背面 033
4.29结合面部表现耳朵的角度—侧面 033
4.30耳朵的变形处理 034
4.31几种常见的变形耳朵 034
4.32 Q版中耳朵的简易画法 034
Chapter 05漫画中的头发和胡子 035
5.1发际线决定头发的位置 036
5.2发旋决定头发的走向 036
5.3几大要素确定头发的形态 036
5.4头发的细节表现 037
5.5头部的绘制步骤 037
5.6 长直发—文静的东方气质 038
5.7 长卷发—性感的风格 038
5.8 短直发—活泼的动感 038
5.9短卷发—清纯的气质 039
5.10头发的造型 039
5.11巧妙运用女性的发饰 039
5.12 灵动的中国古代女性发型 040
5.13整齐的日本古代女性发型 040
5.14 浪漫的欧洲古代女性发型 040
5.15平头—男性基本的发型 041
5.16 短发—男性*常见的发型 041
5.17中长发—漫画男性的发型 041
5.18中国古代男性发型绘制 042
5.19日本古代男性发型绘制 042
5.20 欧洲古代男性发型绘制 042
5.21胡须是成熟男性的特征 043
5.22 络腮胡表现大气的男性 043
5.23八字胡表现善恶的道具 043
5.24 长胡须表现仙风道骨 044
5.25发型搭配练习 044
Chapter 06五官组合与情绪表达 045
6.1符号化人物表情 046
6.2喜悦表情的绘制特点 046
6.3悲伤表情的绘制特点 047
6.4愤怒表情的绘制特点 047
6.5惊恐表情的绘制特点 048
6.6其他表情的绘制要点 048
6.7女性的五官组合（1） 049
6.8女性的五官组合（2） 049
6.9男性的五官组合（1） 049
6.10男性的五官组合（2） 050
6.11 Q版的五官组合特点 050
6.12 儿童的五官组合特点 050
Chapter 07身体的绘制 051
7.1肩颈部的主要骨骼 052
7.2肌肉带动肩颈部运动 052
7.3肩颈部的绘制步骤 053
7.4男性与女性肩颈部轮廓的不同 053
7.5肩颈部的不同角度表现 054
7.6颈部的运动与肌肉变化 054
7.7肩胛骨带动肩部的活动 054
7.8抬臂的肩部动态 055
7.9叉腰的肩部动态 055
7.10男性胸肌表现 056
7.11女性胸部的位置 056
7.12女性穿上不同衣服后的视觉效果 057
7.13脊椎是动作的基础 057
7.14男女腰部肌肉轮廓的不同 058
7.15侧面体现腰部的厚度 058
7.16腰部后仰时的V型 059
7.17腰部前倾时的透视 059
7.18腰部的左右扭转绘制技巧 060
7.19回身的大幅度扭转腰部 060
7.20男性背部的肌肉和轮廓特点 061
7.21女性背部的完美轮廓曲线 061
7.22蜷缩的背部拉伸效果 062
7.23臀部的骨骼连接身体上下部分 062
7.24几何结构表现臀部的连接活动 063
7.25男性臀部的扁圆侧面 063
7.26女性臀部的圆润侧面 063
7.27身体绘制练习 064
Chapter 08人物四肢的绘制 065
8.1手臂的组成和比例特征 066
8.2具有肌肉感的男性手臂 066
8.3纤细的女性手臂 066
8.4手部的骨骼和活动特征 067
8.5手部的绘制技巧 067
8.6男性宽厚的手部 067
8.7女性细弱的手部 067
8.8灵活的手部活动 068
8.9手臂的动态表现 068
8.10上肢的绘制步骤 068
8.11腿部的组成和比例特征 069
8.12粗壮的男性腿部 069
8.13纤细的女性腿部 070
8.14左、右向的腿部运动 070
8.15前、后向的腿部运动 070
8.16腿部的透视绘制 071
8.17脚部的基本骨骼和结构图 071
8.18脚部的绘制步骤 071
8.19足弓部 072
8.20各个角度的脚部透视 072
Chapter 09人物头身比例和动态表现 073
9.1人体比例的特点 074
9.2头身比确定人物的高矮 074
9.3 6头身的阳光型美少女 074
9.4 7头身的性感型美少女 075
9.5 9头身的阳光男生 075
9.6 8头身的肌肉男性 075
9.7 3头身的Q版人物 076
9.8绘制人体动态的步骤 076
9.9男生走路时的力量表现 077
9.10女生走路时的轻快表现 077
9.11男生的盘腿坐 077
9.12女生的抱膝坐 078
9.13男生规矩的跪姿 078
9.14女生甜美的跪姿 078
9.15女生可爱的跳跃 079
9.16躺姿的透视效果 079
9.17其他动作的绘制技巧—跑步 080
9.18其他动作的绘制技巧—踢腿 080
Chapter 10人物的塑造技法 081
10.1 依照故事剧本对人物进行设计 082
10.2 精灵公主设计 082
10.3 脸部变形的重点 083
10.4 直接作画法 083
10.5 添加作画法 084
10.6 实际的作画方法 085
10.7 人物脸部的创新设计 085
10.8 各种不同脸型适用的人物 086
10.9 将写实人物的比例缩小 087
10.10 写实人物和缩小的可爱人物的区别 087
10.11 缩小化人物的头部变化 088
10.12 不同风格漫画的用线变化 088
10.13 缩小化人物的风格区别 088
10.14 帅气的8头身男性 089
10.15 8头身男性的肩膀和腿的特点 089
10.16 8头身男性身体的特点 089
10.17 漂亮的7.5头身女性 090
10.18 7.5头身女性的肩膀和腿的特点 090
10.19 7.5头身女性身体的特点 090
10.20 苗条匀称的女性 091
10.21苗条匀称女性的身体特点 091
10.22 强壮的男性 092
10.23 强壮男性的身体特点 092
Chapter 11人物的服装与道具 093
11.1褶皱的基本规律 094
11.2敦实的棉质衣物 094
11.3纹理明显的麻质衣物 094
11.4柔滑的丝绸衣物 095
11.5厚重的毛质衣物 095
11.6硬朗的皮质衣物 096
11.7可爱型美少女—柔软 096
11.8性感型美少女—清凉 097
11.9阳光型的男生—干净 097
11.10成熟型的男生—硬朗 098
11.11以飘逸为主的中国古装 098
11.12以厚重为主的日本古装 099
11.13以奢华为主的欧洲古代服装 099
11.14以硬朗为主的科幻类服装 100
11.15清凉的拖鞋 100
11.16华丽的高跟鞋 100
11.17轻巧的运动鞋 101
11.18保暖的靴子 101
11.19其他鞋类 101
11.20头颈部配饰—眼镜和围巾 102
11.21头颈部配饰—项链和耳环 102
11.22腰部配饰—腰带 102
11.23其他配饰 102
11.24将道具拆分成几何体 103
11.25道具的质感表现 103
11.26使用道具增加人物的魅力 104
11.27配饰搭配练习 104
Chapter 12动植物的绘画技法 105
12.1猫的骨骼和轮廓特点 106
12.2狗的骨骼和轮廓特点 106
12.3漫画中其他常见的四肢动物 107
12.4变形的四肢动物 107
12.5鸟类的骨架与羽毛 107
12.6漫画中常见的鸟类 108
12.7变形的鸟类 108
12.8爬行动物的脊椎体现 108
12.9漫画中常见的爬行类动物 109
12.10变形的爬行类动物 109
12.11鱼的形态特征 109
12.12漫画中常见的鱼 109
12.13变形的鱼类 110
12.14漫画中经常出现的动物 110
12.15树木和花草的结构 110
12.16植物的绘制步骤 111
12.17用细节展现近景植物 111
12.18用轮廓突出远景植物 112
12.19不同植物的组合 112
Chapter 13场景的绘画技法 113
13.1场景在漫画构图中的作用 114
13.2什么是透视 114
13.3一点透视多用于绘制室内场景 115
13.4两点透视多用于绘制建筑场景 115
13.5家居环境的表现 116
13.6通过小道具来展现环境特色 116
13.7校园操场的绘制 117
13.8医院外形的绘制 117
13.9繁华街道的表现 118
13.10自然场景—繁茂的森林 118
13.11自然场景—浪漫的海边 119
13.12自然场景—起伏的山川 119
13.13自然场景—河流 120
13.14风、云和闪电的表现技巧 120