北京印刷学院的四位专业老师写给大家的印刷史

迅速掌握印刷设计与印刷美术的发展简史

通俗易懂、可读性强的专业读物

在翻阅本书的时候，你能感受到人们对于美的无限向往

浓缩了中国传承发展千余年的传统印刷美术的历史，并进而点染了中国的印刷文化史，一册在手，可以尽览中国古代图书印刷的概貌。以美术的角度对中国印刷术发展历程中不同时期的印刷技艺进行考察，勾勒出中国印刷美术史的发展轨迹，探索其发展脉络。是印刷美术发展史，也是人们对于精神生活不断充实的过程。

崔迎春：内蒙古人，北京印刷学院设计艺术学院讲师，中央美术学院艺术史硕士，中国传媒大学艺术学博士、博士后。从事书法艺术创作，主要研究方向为中国传统书画艺术历史与理论。

谢一菡：河南许昌人，北京印刷学院设计艺术学院教师，毕业于中国艺术研究院艺术学理论专业，博士后出站。从事非物质文化遗产研究，印刷文化研究。

这本《中国印刷美术史》的作者是崔迎春、谢一菡两位老师，整本书如同一篇精美的纪录片，共8章，从印刷美术溯源，印刷美术开端，宋代起至清代，17.5万字，循循渐进为你道来中国印刷美术历史发展过程。

第一章　导言第二章　印刷美术溯源第一节　印刷美术的原始形态一、陶器上压印纹饰和刻画符号二、刻出来的甲骨文字与刻铸结合的青铜纹饰第二节　印刷美术的雏形一、多样化的碑版雕刻二、印章是印刷美术的胚胎形态三、拓印使印刷美术得以呈现四、织物印花第三节　佛教对印刷美术发展的推动第三章　印刷美术开端第一节　唐代经卷版画第二节　五代经卷版画一、单幅佛画二、经卷扉页画、插图第三节　多样化的印刷美术作品一、历书二、纸牌三、报纸四、漏版织物第四节　唐、五代刻书一、唐代刻书二、五代刻书第四章　宋代印刷美术第一节　宋代印刷美术概况第二节　宋代版画一、宗教印刷品二、书籍插图第三节　木版年画第四节　印刷美术设计一、书籍装帧二、字体设计三、纸币第五章　西夏、辽、金的印刷美术第一节　辽、西夏、金的印刷美术概况第二节　辽代印刷美术第三节　金代印刷美术第四节　西夏印刷美术第六章　元代印刷美术第一节　元代印刷美术发展的历史背景第二节　书籍插图一、佛教经典插图二、文学艺术类插图三、其他第三节　木版年画第七章　明代印刷美术第一节　明代印刷美术的发展概况第二节　书籍插图一、书籍插图的历史时期二、书籍插图的主要内容三、各流派的插图风格第三节　彩色版画第四节　明代木版年画第五节　书籍版式及字体设计第八章　清代印刷美术第一节　清代木刻版画一、清代内府木刻版画二、清代民间木刻版画第二节　清代彩色版画一、彩色木刻版画二、民间木版年画三、石版月份牌画第三节　西方印刷技术传入后的版画一、铜版印刷二、石版印刷三、其他版种印刷第四节　丰富多彩的印刷美术作品一、地图二、报纸三、期刊与画报四、契约、广告印刷五、纸币六、书籍七、丝织物八、历书第五节　清代印刷字体一、满文书籍二、藏文书籍三、蒙文书籍四、印刷字体参考资料

印刷术是中国古代伟大发明之一，从古人制造工具开始，在印刷领域的发明创造就绵延不断，印刷美术与印刷技术相伴而生，它随着

印刷技术的发展而发展，因此印刷美术也有着悠久的历史。早期人类文明中，已经有印刷美术的痕迹。文字出现以前的时期被称为史前时代，亦称石器时代。石器时代分为旧石器时代和新石器时代。旧石器时代，先民们在生产劳动的过程中，不断地创造和使用打制石器，逐渐开启了先民们的造型能力及审美意识。新石器时代先民们发明了陶器，陶器在生活中被广泛运用。陶器造型和陶器装饰不

断繁荣，地画、壁画、岩画、泥塑中大量形象，还有各种刻画符号，都是有迹可循的印刷美术的源头。

夏、商、周时期是中国历史进程中的一个重要时期。生产力的巨大发展，带动文字逐渐成熟并推动人类文明的发展。大量的文字，通

过刊刻、浇铸等手段出现在甲骨、青铜器、陶器、玉器、漆器等上面，它是由许多工匠通过刻的手段留下印痕，刻的过程正是印刷美术作品的最初工序，它为印刷美术的发展奠定了良好的基础。秦汉时期中国历史进入强大的帝国初期。阴阳五行思想、神仙信仰、儒家伦理道德观念等成为人们的普遍信仰。艺术风格浑厚质朴、深沉雄大，富于力量与气势。文字在剧变，篆书、隶书都各领风骚。

此时在石版、山崖、金属等不同材质上的刊刻技艺已十分成熟，艺术风格各异，彰显着这一时期的视觉盛宴，其中碑版成为刊刻文字与图案的大宗。

魏晋南北朝时期，中国文化思想领域呈现出纷争跌宕的壮阔景象。此时期佛教传入，道教兴起，玄学盛行，空前繁荣的文化氛围，促使整个时代艺术气氛浓郁。其中，佛教信仰普及，佛教雕塑、壁画繁荣昌盛，各地开窟造像、题记成风，涌现出大量的艺术精品。宗教的传播促使拓印技术出现，印刷美术作品中所需要的刻与印已初具雏形。这些有着悠远的历史、深厚文化底蕴的实物资料，展现了中国早期印刷美术真实的艺术面貌。