书名：场面调度

定价：55.00元

作者：（美）史蒂文·卡茨 

出版社：北京联合出版公司

出版日期：2015年7月

页码：329页

装帧：平装

开本：16

ISBN：9787550251380

全球畅销书《电影镜头设计》作者第二部力作。《场面调度：影像的运动》（插图修订第2版）不是一本供读者按图索骥的“公式化拍摄方案”，作者给甘冒风险的导演们提供了充分探索场面调度潜能的无限可能。
图文并茂，案例丰富，提供各种不同场景空间中从基础到高级的调度范例。《场面调度：影像的运动》（插图修订第2版）中有几百幅作者绘制的机位调度图示、镜头画面效果图示，手把手指导如何安排机位与演员走位。
本书是一部涵盖了各种戏剧性场景和不同摄影风格的场面调度“兵法大全”。《场面调度：影像的运动》（插图修订第2版）中介绍的各种调度案例囊括了狭窄受限空间、开阔空间与人物众多的聚会场景。这些案例不仅紧密围绕人物的行为动机和故事的戏剧性要素，还具有实实在在的可操作性，充分考虑了现场拍摄中可能出现的各种状况，从而帮助导演，尤其是初入门的新手们，更好地培养出一种在任何情况下判断什么是方案的意识。
书中附有好莱坞业内重要导演、摄影师、美术设计师、道具师的深入访谈，平衡了本书的可操作性和实用性。访谈部分的资深电影人，参与过的作品有《出租车司机》《对话》《外星人E.T.》《太阳帝国》《紫色》《群鸟》《毕业生》《至尊神探》等等。
新版本中特别增加“剧本拆析”与“数字化的电影设计”两章。《场面调度：影像的运动》（插图修订第2版）中以具体剧本为例示范一整套完整的设计思路，并介绍了的电影设计软件与技术。
这不是一部只供阅读的书籍，它需要随之练习，随之调研，随之思考。
——谢飞，北京电影学院教授
导演作品《本命年》《香魂女》前后获得柏林国际电影节银熊奖、金熊奖

本书给导演zui为巧妙和核心的工作——调度演员和摄影机，提供了可贵的建议与帮助。我极为推荐。
——朱迪斯•韦斯顿（Judith Weston），畅销书《指导演员》、《电影导演的直觉》作者

书中的例图给电影拍摄工作以及真实场景状况提供了传说中的调度指南，极大地丰富了这本用笔写就的参考说明手册，使书中展现的各种调度方案能够从纸上谈兵进入到实际操作之中。
——Anezka Sebek，新学院大学帕森斯设计学院动画与广播设计专业教授

要领会拍电影的微妙之处与电影摄影工作遭遇的挑战有以下值得推荐的方法：重复看大量的影片；去读好的电影学校；阅读史蒂文•卡茨的《电影镜头设计》与《场面调度：影像的运动》。在这本书的访谈录中，艾伦•达维奥、拉尔夫•辛格尔顿、约翰•塞尔斯这些出色的电影人以他们深刻的见解平衡了本书的可操作性和实用性。无论是对抱有雄心壮志的年轻人，还是已经有一定造诣的创作者，这都是一本极为可靠的工作手册。
——John McIntosh，纽约大学视觉艺术学院计算机艺术美学专业教授

作为少数谨慎的大部头著作之一，本书得体地避开了市场炒作的流俗之作，在坚实的技艺与方法论基础上标绘了场面调度的“航线”。
——Scott Billups，电影制作者，《数字化的电影制作》作者

电影初学者们可能马上就能学会并对类似“场面调度”的术语展开讨论，然而却对这些词汇没有具体概念。在这本书中，卡茨给读者指出了zui实际的要点，他非常成功地拆解了导演在片场编排调度演员与摄影机的这项令人胆怯的工作任务。重要导演、制片主任等等电影人的访谈给本书增添了关键的教学范例。
——Dan Ochinva，Millimeter杂志

只有那么几位作者或几本书能够抵达“必读”的地位，史蒂文•卡茨的作品就是其中之一。对任何一位有追求的导演而言这本书都是一部卓越的教程，内容清晰明了，具有可操作性，充满了智慧。要理解并运用电影的场面调度技巧，本书是必不可少的参考指南。
——Sam Grogg，美国电影艺术学院前院长

致中国读者 
序言 
引言 
使用指导 
diyi部分场面调度的流程 
diyi章场面调度：导演 
1.1视点 
1.2戏剧性重点 
1.3动作的戏剧性范围 
1.4主镜头和长镜头 
1.5多机位拍摄和备用镜头 
访谈录：约翰·塞尔斯 
第二章场面调度：制片主任 
访谈录：拉尔夫·辛格尔顿 
第二部分场面调度：工作室 
第三章基础编排 
3.1场景空间 
3.2区域调度和逐个角色调度 
3.3调度演员和摄影机 
强调被摄主体 
强调一组被摄主体中的一个 
将观众的注意力从一个被摄主体 
转向另一个 
起连接或引导作用的调度方法 
3.4反向运动 
3.5反推镜头 
3.6实景与摄影棚调度 
访谈录：艾伦·达维奥 
第四章受限空间中的场面调度 
4.1汽车、巴士和飞机 
4.2拍摄车内场景的配套设备 
案例一：车内场景 
预估拍摄时间表 
技术因素 
案例二：车内场景 
预估拍摄时间表 
技术因素 
案例三：巴士内景 
技术因素 
备用镜头 
案例四 
预估拍摄时间表 
备用镜头 
技术因素 
案例五 
预估拍摄时间表 
技术因素 
访谈录：达斯汀·史密斯 
第五章受限空间中的高级场面调度 
案例六 
预估拍摄时间表 
备用镜头 
技术因素 
案例七 
预估拍摄时间表 
案例八 
技术因素 
预估拍摄时间表 
案例九 
唤起共鸣感的调度方式 
技术因素 
拍摄时间表和备用镜头 
访谈录：哈罗德·米切尔森 
第六章开阔空间中的场面调度 
案例十 
拍摄风格 
个案研究 
案例十一 
技术因素 
备用镜头 
访谈录：林范 
第七章多人物场景的场面调度 
7.1表演区域 
案例十二 
技术因素 
第三部分场面调度：开拍之前 
第八章视觉化的剧本拆析 
8.1使剧本视觉化 
8.2头脑风暴 
《波士顿》 
剧本拆析：diyi遍 
剧本拆析：第二遍 
剧本拆析：第三遍 
视觉化方案 
预估备选镜头 
zui终的技术性剧本拆析 
第九章数字化的电影设计 
9.1数字化的电影设计 
9.2开始工作 
9.3数字化的故事板 
9.4动态故事板 
9.5照片故事板 
9.6完全3D可视化效果 
9.7数字场景师的劳务市场 
9.8预制模型 
9.9景观生成 
9.10简洁与风格 
9.11表演 
9.12制订计划和准确的可视化 
9.13矫枉不过正 
可视化软件 
3D软件 
景观生成软件 
图像编辑软件 
剪辑与合成软件 
3D互动故事板案例资源 
如何使用互动故事板 
重要词汇 
出版后记

预估拍摄时间表 
案例四的调度方案比案例三简单。但在这个调度中，座椅需要拆移，铺轨的时间也要比案例三中用斯坦尼康的时间长。这种调度的一个好处是镜头结尾摄影机不用像案例三那样反打。 
用推轨的方法拍摄备用镜头比用斯坦尼康的难度大。即使把摄影机放在三脚架上，推轨的过程和调整座椅的位置都会拖累拍摄的节奏。 
无论怎样，案例三和案例四都要用掉半天的拍摄时间。制片主任通常会把巴士场景放在其他场景附近拍摄。这样的话，如果提前拍完了时间表上的镜头，还可以拍一些别的场景片段。 
因为案例四的调度方案所讨论的大多数备用镜头都不需要导演亲自指导。所以当第二台摄影机可以用来拍摄这些镜头时，导演往往在拍摄另外的场景。 
备用镜头 
我们讲过，有些长时间的不间断的主镜头不是一气呵成的，案例四就是又一例证。和前几个镜头的调度一样，有些备用镜头是必要的，但这次要拆解主镜头就很困难了，因为在绝大多数镜头中女孩和男人不在同一画面内。在之前的案例中，我们可以在纵深调度上做文章，让女孩在前景，男人在后景。观众很容易明白这两人的位置关系。 
在案例四中达到同样的效果就比较困难了。我们不得不从女孩的侧面拍摄，摄影机就在她身旁，同时男人在后景中横跨过过道。这是一种全新的机位，且男人的入画方式看上去很不巧妙。 
这意味着要在这个调度方案中利用备用镜头表现情节要素是更加难了。如果我们放弃复杂的运动镜头，用剪辑的方法讲述故事，我们只要分别拍摄演员的单人镜头就可以了，但这样我们就不能有效地展示两人的位置关系。并且将任意两个镜头剪接得匹配，也需要花费相当长的时间。 
如果所有办法都失败了，导演还可以采用其他乘客的镜头、路过的风景画面、开巴士的画面作为弥补，将整个场景连接起来。 
技术因素 
这两个巴士场景的方案都属于技术性调度。就是说，都是利用摄影机的运动讲述故事。当然，有比这些方案更简单的做法。如果导演坚持这种调度就意味着要撤下许多把座椅，并把它们用某种便捷的设备固定住，以保证巴士行驶时的安稳。同时这些座椅还要易于移动，以便拍到各种各样的角度。有时候也可能用只有椅背的“假座椅”来拍摄特别的角度以及控制前景景物。
……

本书以图文并茂的方式对导演技艺的核心——场面调度进行了详细介绍，从基本的片场调度方式到新式的惯用调度手法，从狭窄的受限空间到开阔空间、多人物的场景，都可以在书中的调度案例中得到具有可操作性的实质建议。作者还采访了好莱坞业内重要的电影人，提供他们的拍摄调度经验，对初入行的导演或已有一定资历的创作者都有很大的帮助。新版本中增加了“剧本拆析”范例和数字化的电影设计技术的介绍。

史蒂文•卡茨（Steven D. Katz）作为一名作家、导演及制片人，在传统电影拍摄和动画制作领域有着三十余年的工作经验，他是纽约的三维角色动画和特效公司Curious Digital的创建人，也是业内公认的数码电影电视特效先驱。他的诸多作品出现在广播、有线电视网和各大国际电影节上。目前担任幸星数字娱乐科技（北京）有限公司的执行制片人，为国际化的观众制作电影。 陈 阳，中国电影艺术研究中心2010级电影学研究生，新东方科技教育集团培训师。