著   者：[英]罗伊·汤普森（Roy Thompson）

         [美]克里斯托弗·J·鲍恩（Christopher J. Bowen）

译   者：梁丽华 罗振宁                                                   

字  数：210千

书   号：978-7-5502-9774-6                                           

页  数：208

出   版：北京联合出版公司                 后浪出版公司

尺   寸：165毫米×230毫米                                            

开  本：1/16

版   次：2017年9月第1版             

装  帧：平装

定  价：38.00元

编辑推荐

这是一本浅显易懂，言简意赅，可操作性强的剪辑入门教材，介绍了基本剪辑方法和原则，全书贯穿作者对剪辑六要素——信息、动机、镜头构图、摄影机角度、连贯、声音——的理解，能够帮助新手剪辑师建立剪辑的流程和系统，重新审视自己的作品，刷新对剪辑的认知，改善剪辑技巧。

 入门基础，剪辑新手的迷路指南针

 图文并茂，直观揭示剪辑点奥秘

 实战总结，汇聚作者数十年经验

 章末回顾，扎实掌握每章所学内容

著者简介

 罗伊•汤普森（Roy Thompson），美国弗雷明汉州立大学（前身为波士顿大学）摄影、视频剪辑与电影制作专业的教师，有数十年的教学经验。同时也是Avid公司的认证讲师，还是FellswayCreatives制作公司的创意总监。另著有《镜头的语法》。

克里斯托弗•J•鲍恩（Christopher J. Bowen），导演，德国之声电视继续教育中心的教师，先后在欧洲、非洲、中东和远东等地区执教，教学经验非常丰富。另著有《镜头的语法》。

译者简介

梁丽华，北京电影学院摄影系教师，电影学博士。目前为电影制作方向本科生开设“电影剧作基础”课，负责摄影系信息研究室工作。在多部电影、电视剧中担任编剧，曾编著《数字时代的电影摄影》一书。

罗振宁，北京电影学院基础部外语教研室主任，副教授，译著包括《2D和3D人物情感制作》《文学艺术》等，同时担任多部影视剧翻译的工作，并参与合拍片的制作。

内容简介

这是一本简明直观的基础剪辑教程，涵盖剪辑工作所需的各方面信息。作者从介绍最基本的镜头类别开始，分析怎样选择剪辑点和转场时机，总结出四十六条常用的剪辑原则，帮助读者快速掌握各类剪辑技巧和方法并最终用于实战。全书图文并茂、案例丰富，深入浅出地展开每一个剪辑话题，便于翻查、容易上手，是每位电影爱好者、剪辑初学者和从业者的书橱必备手册。

目  录

前　言  1

第一章　剪辑基础001

1.1   剪辑的简史003

1.2   影响剪辑选择的元素  004

1.3   基本的剪辑转换  005

切 005

叠　化 005

划　变 006

淡入淡出 006

1.4   剪辑的步骤  007

后期制作 007

获　取 007

整　理 008

回看和筛选 008

顺　片 008

粗　剪 008

精　剪 009

图像锁定 009

生成母版和交付 009

剪辑步骤总结 009

1.6   章末回顾011

第二章　认识镜头 013

2.1   基本镜头类型 015

超特写 017

大特写 017

特　写 018

中特写 019

中　景 019

中远景 020

远景 / 广角镜头 021

大远景 021

超大远景 022

双人镜头 022

过肩镜头 024

2.2   镜头拍摄四要素  024

变焦镜头 025

摄影机移动 025

座架 / 支架 025

拍摄对象 026

2.3   镜头类别  027

简单镜头 027

复杂镜头 028

运动镜头 029

2.4   一个镜头成败的关键030

回顾片段——挑选出最好的镜头 030

焦　点 032

音　质 033

曝光和色温 034

取景和构图 035

银幕方向 037

180°规则 / 轴线运动 038

30°规则  038

匹配角度 040

匹配视线 041

动作连贯 042

对话连贯 042

表　演 043

2.5   熟悉所有镜头片段043

2.6   所有这些因素如何帮助你工作？044

2.7   章末回顾044

第三章　剪辑的时机及原因 047

3.1   好剪辑六要素050

信　息 050

动　机 052

镜头构图 054

摄影机角度 055

连　贯 056

声　音 061

3.2   剪切有对错之分吗？063

3.3   章末回顾064

第四章　转场和剪辑分类 065

4.1   切067

“切”的简史067

切的场合 067

好“切”六要素 068

4.2   叠　化070

叠化的场合 071

好叠化六要素 071

叠化的作用 072

4.3   划　变74

划变的场合074

好划变六要素075

4.4   淡入淡出076

淡入淡出的场合 076

淡入淡出四要素078

4.5   剪辑的五种主要类型078

连续动作剪辑 079

画面位置剪辑 081

匀称剪辑 082

概念剪辑 084

综合剪辑 085

4.6   我需要通过这些技巧测试吗？086

4.7   章末回顾087

第五章　剪辑师的基本练习089

5.1   声音和视觉是搭档而不是对手091

5.2   新的镜头应包含新的信息092

5.3   每一次剪辑都是有理由的092

5.4   观察动作线093

5.5   挑选合适的剪辑形式096

5.6   越好的剪辑越不容易被注意098

5.7   剪辑是一种创作099

5.8   章末回顾100

第六章　实践准则101

6.1   天头留白准则103

6.2   虚假物体距离104

6.3   画幅边缘遮挡105

6.4   匹配镜头107

6.5   注意演员对白109

6.6   反应镜头位置  110

6.7   不受对话拘束  110

6.8   三人对话准则  111

6.9   单人特写选择原则  113

6.10   单个人物镜头禁忌  116

6.11   剪辑“起身”镜头注意事项  118

6.12   动作剪辑镜头选择  119

6.13   推拉镜头优势  120

6.14   拉远镜头注意事项  122

6.15   横摇、推拉镜头选择  124

6.16   静止画面准则  125

6.17   从动态到静止镜头的注意事项  126

6.18   动作轴线原则  128

6.19   双人镜头禁忌  129

6.20   电话会话镜头拍摄  129

6.21   连续动作剪辑注意事项  131

6.22  “兴趣点”位置  132

6.23   特写镜头后的远景镜头  133

6.24   新人物特写镜头  134

6.25   定场镜头准则  135

6.26   人物远景镜头禁忌  136

6.27   黑屏位置  138

6.28   声轨优先准则  139

6.29   结尾音乐使用  139

6.30   延时审视原则  140

6.31   特写镜头选择  141

6.32  “视线”停留注意事项  141

6.33   剪掉口头禅  143

6.34   音乐小声原则  143

6.35   录制声音准则  144

6.36   字幕时间注意事项  145

6.37   声道音量剪辑准则  146

6.38   自然划变选择原则  147

6.39   快速横摇镜头准则  148

6.40   横摇、纵摇镜头选择  149

6.41   寻求他人反馈  150

6.42   第二镜头剪辑选择  151

6.43   粗剪准则  152

6.44   明喻镜头剪辑原则  153

6.45   插入镜头使用  154

6.46   空镜头禁忌  155

6.47   章末回顾  156

第七章　终剪：你会遇到的其他问题 159

7.1   其他剪辑术语  161

平行剪辑 161

蒙太奇 161

多机位剪辑 162

同期声和计算时间 162

7.2   努力进入剪辑的世界163

工具与技巧 163

数码工作流程 164

剪辑助理的角色 165

结　语 165

7.3   章末回顾166

重要词汇  167

出版后记  192

前  言

你所看过的每一部电影、电视剧都是被剪辑过的。同时，每一个商业广告、新闻报道和访谈节目也是经过剪辑的。无论是虚构影像、写实拍摄还是虚实结合，几乎所有的移动影像都经过剪切、重新排列、拼接、修饰、润色和增删等一系列的剪辑过程，才能导出最终完成版。最终版可能与创作者的初衷不谋而合，也可能产生截然不同的感觉、节奏、信息和情感冲击力。不管怎样，这一切都是在剪辑师的帮助下完成的。因此，剪辑师的职责就是对现有的拍摄素材进行巧妙处理，形成效果最好的完成版，实现制片人的目标和意图。

编剧构思故事情节，导演指导演员，摄影师负责镜头视觉风格，而剪辑师则是要将这些元素融合在一起。应该说，剪辑师是一部电影作品后期制作的主创人员之一。剪辑师以其技能、技巧和直觉，整体呈现了影片的视觉风格，同时剪辑师的取舍也常常可能打造或毁掉一部好的影片。当然，剪辑师也只能在所给的素材上施展魔法，这意味着原始拍摄镜头的质量和数量都对最后整体的效果起着至关重要的作用。所以，一部好的影片并不是剪辑师一个人的功劳；而一部遭到恶评的影片，剪辑师也不应承担全部责任。但是，一名优秀的剪辑师是可以成功地改变最终视觉效果的。

本书旨在通过讲解相关规则、方法和实例指导初涉电影剪辑界的各位新手，使其在剪辑技巧方面打下坚实的基础，并启发他们进一步探索剪辑行业的历史和未来发展的方向。