书名: 写作课 何为好 为何写不好 如何能写好

定价: 60

作者: 艾丽斯马蒂森

出版社: 北京联合出版公司

出版日期: 2017-07

用纸: 纯质纸

装帧: 平装

开本: 32

ISBN: 9787550295629

22年写作课导师创作与授课经验精华总结，带你上一堂既有料，又有趣的写作课。

·小红帽就该遇上大灰狼，学会制造麻烦

·主线清晰大过锦上添花，不要舍本逐末

·少一些心路历程，人物得行动起来

·卖关子是一门学问，保持“不确定”的吸引力

·克服对角色的保护欲，具备“虐待才智”

……

马蒂森是一位极聪明又优秀的老师，她的所有建议都来自对学生具体创作案例以及文坛巨匠经典作品的深入剖析。她的分享细腻周到，极富洞察力与同理心，让你在写作这条路上找到共鸣，找到平衡的心态，找到自己的世界。

目录：

序言：打扰一下, 我们是否在哪儿见过？

Part1风筝与线

自由想象，但别忽略常识

故事之声 / 恰到好处的白日梦

Part2让人物行动起来

想象力

灵感来了怎么办？

记录想法 / 差点儿发生的和本该发生的 / 脱离现实的杜撰 / 修辞

顺其自然

制造麻烦 / 戏剧化要有，但别太过 / 巧合有风险，运用需谨慎 /

成为别人 我可以假装是你吗? / “她会怎么做？”

Part3短篇与长篇：有始有终

短篇需完整，长篇要构思

什么是短篇小说？——以格雷斯•佩利的《和父亲的对话》为例 / 蒂莉•奥尔森：《我站在这儿熨烫》 /

爱德华•P.琼斯：《母亲节后的星期天》/ 未完成的长篇 / 长篇小说的构思 /《米德尔马契》的故事大纲

谁杀了女王？——“不确定”的吸引力

篇幅长的就是长篇小说吗？ / 女王之死 / 宽阔笔直的单行道 / 风景优美的观光线路 /

高速公路 / 之字形线路 / 迂回的小径——和孩子玩寻宝游戏

Part4敞开心扉

沉默，还是开口讲出来

开不了口——作家的写作障碍 / 直接叙述与间接叙述 / 有信息量的句子 / 悬念 /

沉溺于心理活动的人物 / 刻意打乱时间顺序 / 动机不明 / 无益的脱离现实 / 省略 /

为安全而省略 / 作品中的被动沉默式人物 / 把故事讲出来

Part5坚持写下去

修正思维的泡泡

幻想 / 我们应该怎么做？/ 想清楚究竟想要什么 / 哪些事不该做？/ 你的作品足以出版了吗？ /

修改，但不绝望 / 寻找读者 / 通过阅读学写作 / 在哪里投稿？/ 如何投稿？ / 还不行怎么办？ /

自助出版 / 兼职作家 / 保持愉悦 / 写作那些事儿

致谢

哈佛大学文学硕士，作家，写作课教师。曾在耶鲁大学、布鲁克林学院教授写作课程，后在本宁顿学院艺术硕士班执教22年至今。出版了多部短篇小说集和长篇小说，作品在英语文学界广受好评，曾获美国短篇小说奖、欧·亨利短篇小说奖以及英语界小小说高奖项——小推车奖，等等。

《写作课：何为好，为何写不好，如何能写好》：

成为别人

我可以假装是你吗？

我认识的一位作家每次提到正在写的短篇，都会说“我在里面是女人那部”。不是“以女性视角写的那部”，也不是“我扮演女人的那部”。那段时间，他就是女人。我想这就是写小说的代价。

“ 叙事角度”（point of view）这个词，可以就字面意思进行理解。比如，布兰登明知无力回天，依然坚持给垂死之人动手术。或者他明知妻子抗拒宗教，依然坚持带女儿去教堂做礼拜。无论什么想法，都要先确立布兰登的主人公地位，他不仅承担着展示故事各种观点的责任，还负责确定叙事角度：布兰登面对窗户，读者从他的视角看到窗外的阳光及楼宇间飞过的直升机；布兰登站在走廊，读者从他的视角看到一只猫；布兰登跟米兰达在一起，读者从他的视角看到米兰达可爱的脸庞和弯弯的眉眼，以及她取笑布兰登的牧师时上挑的一只眉毛；布兰登紧倚着门，屁股被门把手顶了一下，他有点饿；米兰达的话让布兰登有点紧张，他大口啜饮滚烫的咖啡，因此舌尖有点刺痛……作为叙事者，布兰登调动全部感官向读者呈现那时那刻的情境。

成为他人并不是一件难事，甚至是一件带有自由意味的事情。如果你有双大脚，那可以选定小脚人物作为叙事者，描述买鞋的情节时就要跳出自身，以虚拟人物的尺码为准，买其他东西时也一样。如果习惯找与自己类似的人物作为叙事者，又无法兼顾人物的真实生动与自己的隐私保护，不妨彻底忘却自我，让完全不同的人物做叙事者：可能他拥有着一口烂牙、迥异的穿衣品味或不同的体质特点，但这并不妨碍你把自己在地铁里的经历放在他身上。这并不是说叙事者的脚大脚小有多重要，而是次要的、微小的特征可以引导作家找到叙事者的主要特质。某种意义上说，叙事者就是作家本人，但在诸如结婚、失业及其他足以改写人生的大事件上，叙事者与作家的真实经历又都是不一样的，毕竟现实生活没有小说那么戏剧化。“应该让什么人碰到这样的事情呢？”：这类问题有助于将现实生活转换为虚拟的故事。

我一度无法理解“人物塑造”的含义。但我觉得，人物不是作家生编硬造出来的，而是要去用心感知、并逐渐找到其特质的。就像初次踏入别人的房间，你试图从蛛丝马迹中推测出主人的喜好。要走进初次登场人物的内心世界，不妨先把作品的主题放在一旁，随心所欲地界定该人物的主要特征。如果布兰登是虔诚的教徒，偏不让他平静内敛、具有哲思、温驯谦恭，试试反其道而行之。这样如何：布兰登经常和两个女儿玩拼字游戏，八岁、十岁的小孩要完成三联词拼写并不容易，但他一看到自己要输就会发飙，并撕毁填字单。

构思时，先把人物放到现实中，想想他们怎样生活，又会如何应对生活中的问题。比如，布兰登是哪里人？为什么他比米兰达见识广？先从微小特征入手，再逐渐找到具有可识别性的特质是个不错的办法。总之，相信你的直觉。比如，一个女人总是往手臂上抹保湿霜，然后拍打按摩：没问题，再往深想：她喜欢什么样的保湿霜？她的手臂怎么了？她冬天也得穿短袖吗？大冷天也得穿着短袖工作，她是护士吗？如果你写的是回忆录，可以直接回想人物真实而又无涉主题的特征。

放胆发挥想象力，把自己想象为其他族裔或者不同性取向的人物，以增强代入感，再仔细全面地审视他们的生活。但现实情况是，本人是有色人种的作家会不自觉地将人物也局限于本族群体，而白人作家也不太敢把叙事者写成黑人。不论是叙事者还是其他人物，一旦涉及边缘化群体就会让作家担惊受怕。我听说有些白人作家因为害怕偶有错漏而伤害到非白人读者的感情，构思人物时会直接将有色人种排除在外，结果所有人物清一水儿的都是白人，反而加剧了小说的种族意味。所以，不要给你的想象力施加压力和限制，写小说离不开虚构，作家把自己想象成什么人都可以，也可以暂不考虑道德层面的问题。本想把人物写成黑人男子，但仅因为自己是白人，动笔之前就硬将其改成白人，我觉得这是一件很遗憾的事情。

当然，也有人反对以自身以外的视角写小说，尤其是叙事者身份涉及种族、性取向或残障等特征的时候。对此我不赞同。因为毫无疑问，自由想象是写小说的基础。教授艺术硕士课程时，我给学生读过自己的短篇小说，探讨职场种族多元化问题，故事里的角色包括黑人、白人和拉丁人。叙事者是位年轻白人女孩，有点笨，但很善良，我借她的视角呈现其他人物的一些特质，比如种族、体态胖瘦及性取向等。叙事者对其他人的看法肯定与读者不同，我这么做是想给读者保留一定的想象空间，如果有人能读出故事里对女主角的一丝讽刺意味就更好了。朗读完毕，一个黑人男生跟我说，人物的种族被反复提及太多次，也许有人会觉得这带点儿种族主义倾向。他没说这是他自己的想法，但有可能是。不过我觉得这不是他的本意，没准儿他挺喜欢我的作品，只是身为有色人种，他要顾全政治正确。此外，我也很想知道他写作时是否会明确指出人物的种族。