为什么缪斯要在艺术博物馆博弈？

乍一看《缪斯的双重性——论精英化与大众化在艺术博物馆的博弈》的名字，想必大家都有以上诸多疑问。

看了书后就能明白，所谓的“缪斯”就是“博物馆”。“博物馆”的英文“Museum” 最初起源于希腊文“Μουσε?ον”(mouse?on)，即供奉缪斯女神（Muse，古希腊神话中司文艺的九位女神）的地方或神庙，后来指专为艺术和学术研究修建的建筑物，换句话说，就是“缪斯的崇拜之地”。有关“缪斯的双重性”的讨论，实则指艺术博物馆结构的双重性——精英性和大众性。本书是一部有关新博物馆学的专著，意在对艺术博物馆的结构，无论是物理性与心理层面的空间结构，还是与精英和大众有关的主体结构，抑或是与艺术在艺术博物馆的知识传播、展示有所联系的传播结构，进行一种实验性的研究与探讨。

本书从五个方面出发，探讨了博物馆的双重性问题：

第一，作者在引言部分回顾了博物馆的历史以及提出“缪斯的双重性”的缘由。引言中对博物馆结构的双重性理论相关的西方理论依据进行历史的挖掘，以法兰克福学派和伯明翰学派的“精英文化”与“大众文化”的理论研究为主体，意在打破传统的二元对立的观点，探索两者之间的交差、重叠的双重性关系。

第二，在第一章中通过梳理博物馆的空间结构，即物理空间结构、展览空间叙事结构，了解“大众化”与“精英化”在博物馆的演变，反思博物馆的“变形”如何通过展示陈列来实现。

第三，在第二章中简要论述博物馆的观众定位与策略，即博物馆的主体结构，分析博物馆的观众是谁，辨析“观众”“公众”与“大众”的概念，窥探博物馆的“精英化”的现实与“大众化”的想象的现象，并运用案例研究的方法进行具体的研究。

第四，在第三章中论述博物馆公共教育中精英与大众的博弈关系，即博物馆传播结构的双重性探讨。

第五，第四章和第五章为个案研究。其中第四章以“谁的博物馆”为题，论述当代艺术博物馆传播结构的双重性，结合布鲁克林艺术博物馆的“感性”展览案例，分析当代艺术的双重性对于传播结构的影响。第五章论述博物馆结构的双重性在中国的特殊表征，着重梳理了在中国的特殊环境下，以毛泽东的“文艺为人民大众服务”思想为核心的“精英文化”“大众文化”与“官方主流文化”的关系脉络，并以中国美术馆为例，进行博物馆结构的双重性的综合案例分析。

正如中央美术学院美术馆、广东美术馆前馆长王璜生教授在新书序言中所言：从国内美术馆的维度来看待这种“精英化”与“大众化”的双重性，会发现，其实我们所探讨的“精英化”与“大众化”话题及深层的理论关涉，与国际及当代的文化理论界、博物馆界之间是存在相当的错位与距离感的。当我们还在为“知识生产”“学术积累”“学科理论”“规范化操作”“制度化建设”“藏品阐释”等“精英文化”的缺失而努力时，国际当代文化理论及新博物馆学的“精英化”思考的却是对“体制”“文化霸权”“规训”“话语权力”等的批判与解构，对“文化场域”“空间”“思想”等的重思与建构；当我们的博物馆、美术馆转向轰轰烈烈的 “大众化”，热衷于大谈“观众”“儿童培训”“美术班”“网红展”“语音导览”“侵入式体验”以及其背后所可能带动的多重利益关系时，国际当代文化理论关注的是“文化民主”“平权”“共享”“平等”“权力让渡”“公民意识”“公共性”等，在“大众化”口号背后，是一系列文化精英的社会理想与文化实践，是一种推动当代文化史及思想史的实验性理论性工作，是惠及全民，使“大众”走向“公民”的社会文化工程。

中国的美术馆的路还很长很远，我们美术馆赖以生存发展的社会及文化基础还是很单薄、很简单化。而苏典娜《缪斯的双重性：论精英化与大众化在艺术博物馆的博弈》一书的意义，正是在于提供给我们对艺术博物馆这种双重性结构更充实的知识思考与可能的实践冲动。

专家推荐词

知识的沉淀过后，才能让人更好地回到问题本身。这是一篇经过调整和充实后的佳作，作者用详实的理论脉络与案例分析，为我们梳理了博物馆作为收藏机构的“精英化”与提倡公共性的“大众化”倾向之间的转变。如今，当我们还在纠结博物馆与受众群体的实质关系时，该书通过文化概念的思考，已然给出了一份具有双重性的答案。

 王春辰