著   者：［日］想田和弘

译   者：尹芷汐                                       

字   数：121.5千

书   号：978-7-5057-4762-3                               

页   数：248

出   版：中国友谊出版公司   后浪出版公司                                        

 印   张：7.75            

尺   寸：889毫米×1194毫米                              

开   本：1/32

版   次：2019年8月第1版                                   

装   帧：平装

印   次：2019年8月第1次印刷                           

 定   价：49.80元

正文用纸：80g纯质纸                                                

编辑推荐

想田和弘，日本极具影响力的新生代纪录片导演，“观察电影”的提倡和践行者，以极简的自然主义表现方式切入日本社会的重要公共议题，凭生活流影像揽获多个国际电影节纪录片大奖，被称为纪录片大师小川绅介接班人，有“日本怀斯曼”之誉。

从一名东大宗教学专业的高材生，到去纽约学电影，给NHK做了八年“定制”纪录片，蕞后选择了以较为极端的“一个人的剧组”方式独立创作，去拍摄具有作者色彩、“不接受投资”的纪录片，想田和弘的创作轨迹十分有趣，也有人称他是“纪录片界的是枝裕和”。他们确实是多年好友，更有着志同道合的影像观念和生活哲学。是枝裕和在伦理的拷问前止步，将前期纪录片生涯的所思所悟转至故事片中，而后享誉世界；想田和弘怀着对社会同样的关怀、发问，踏入纪录片领域，“代替”是枝裕和过着他的B面创作人生。两人交叉并行，在纪录与虚构的边界并肩探索。

本书中，想田和弘回顾创作生涯，用温柔赤诚又不失力度的文字记录他独一无二的奇遇人生。

◎“随便做做”就斩获国际大奖？

东大宗教学毕业、纽约深造，抛下NHK铁饭碗的纪录片诗人想田和弘，出道以来就凭生活流作品屡次斩获国际电影节大奖，他的独门诀窍竟是不做计划、随心观察？

《选举》（2007）——大学同学街头摆摊竞选无人问津

                   获皮博迪奖（美国广播电视文化成就奖）

《精神》（2008）——全球自杀率第1的社会里一间精神科诊疗所的故事

                   获釜山国际电影节、迪拜国际电影节蕞佳纪录片奖

《和平》（2010）——退休老人投喂流浪猫与独居老人的日常

                   获东京FILMeX国际电影节观众奖、香港国际电影节蕞佳纪录片奖

《港町》（2018）——偏僻小渔港，老人与海与流浪猫

                   入围柏林国际电影节、提名香港国际电影节火鸟大奖

◎一个人的剧组，“碰运气”的影像？

采访、摄影、录音、剪辑……一人包揽、灵活机动，漫漫创作路，虐并快乐着。一边观察眼前的事实，一边独自漫无目的地拍摄，摆脱约定俗成的安全手法，踏上无法预见未来的“冒险”，不期而遇的时空巧合亦纷至沓来。

◎纪录片创作者，是恶人？还是正义的伙伴？

摄影机是类似凶器的暴力装置？导演是给被拍摄对象带来伤痕的加害者？面对影像伦理的拷问，是枝裕和转投故事片来规避不安不忍，而想田和弘如何迈过这道坎，继续在纪录片领域“汲取人心柔软部分”呢？

◎纪录片中“活生生的人”

跟随想田导演的“镜头”，众多鲜活人物一一呈现：广岛原子弹爆炸的幸存者“豪杰”外婆，因为一钱五厘的征兵令就上了战场的老兵，腿脚残疾却有少年般笑容的大叔……生活艰难但豁达，想田和弘用影像和文字带给世界触碰心灵的纯然幸福。

* * *

想田和弘“观察语录”

「总有荒废生命的瞬间，积攒起来瞬间成了时间，时间成了日子，日子成了长久的岁月。然后一转眼，或失去自己珍视的人，或失去自己珍爱的故乡，这样的时刻转瞬而至。也许，我就是想通过电影记忆的方式，留住时时刻刻流失的时间，所以才拍纪录片的。」

「纪录片在很大程度上是被偶然性左右的脆弱的艺术，或者应该把它称为“捕捉偶然事件的连续性，令作品升华的艺术”。也就是说，越是借助偶然的力量，创作者越是不对偶然发生的事情插手，作品就越是发光。而人生，也是由偶然和碰运气组成的。」

「我们生活在一个文明社会，这个社会特别大的问题就是只重视事先定好的终点，丝毫不回头，也不去欣赏周围的景色，只顾一个劲地往前行。」

「观察是对他人抱有关心，仔细观看和聆听其世界的行为，同时也使人重新审视自身。观察，说到底是观察包括自己在内的世界。观察，可以成为迈向理解、肯定自己和他人的第一步。」

「思考死其实就是思考与其表里一体的生。唯有能够真正凝视死亡的时候，我们才会充满紧张感，从而有意义地度过有限的一生。将死亡视为禁忌不是一件好事，会妨碍我们更好地生存。」

* * *

想田和弘“观察电影”十诫

Ⅰ.不对被摄者与题材做调查——只是“仔细观看、仔细聆听”眼前的现实；

Ⅱ.不与被摄者商议拍摄内容——预期被现实粉碎，纪录片才开始闪耀光芒；

Ⅲ.不写脚本——主题要在事后发现，不能在制作中被束缚；

Ⅳ.一人拍摄、录音——提高机动性，便于随机应变；

Ⅴ.尽量长时间开着摄影机——任何有趣的画面都不漏掉；

Ⅵ.拍摄要“精准深入”，而非“多面浅显”——仔细观察小世界，折射大世界；

Ⅶ.剪辑时不事先预设主题——由场景间的有机关系发现主题；

Ⅷ.不用旁白、字幕和音乐——让观众主动思考，避免灌输观点；

Ⅸ.尽量用长镜头，注意留白——令观众体验临场感，感受时间的流逝；

Ⅹ.自己承担制作费，不接受有条件的投资——作品的独立性要靠经济的独立性。

名人推荐

在想田和弘的“观察”中，想要去发现的眼睛、想要去聆听的耳朵、想要去等待的态度，都是他自觉的选择。在观察的过程中，通过自觉的选择，发现并呈现偶然事件的某种必然性，便是纪录片中高超的“导演”。

——是枝裕和

想田和弘的《港町》是一部给观众以静谧与感动、美丽到令人屏息的纪录片。小岛很美，大海很美，猫咪也很美。然而更美的还是在那里生活的人们。那平静但又极具冲击力、震撼人心的场面，就那么无比自然地走进了电影之中。这正是属于纪录片的“艺术”。

——奉俊昊

在本书中，想田和弘主要以他的作品《和平》（Peace）为例，讲述这部作品拍摄的来龙去脉、幕后花絮、创作心路等等，同时也谈到了一些纪录片的历史演变、技术革新等问题，同时穿插讲述他的“观察电影”方法体系。对于对纪录片感兴趣的读者来说，可读性很不错，他的语言平实，而且有很多实例、秘料，看着有趣，也颇有些启发。

——感恩而死，影评人、策展人、日本电影研究者 

媒体推荐

想田和弘的《和平》是一部安静的电影，却具有撼动人心的巨大力量。摄影机跟拍人和猫的日常生活……通过拍摄一些平凡无奇的事物，达到了一种崇高的境界。

——香港国际电影节蕞佳纪录片奖颁奖评语

其他一些纪录片制作者可能有着与想田和弘不相上下的敏锐和智慧，然而很少有人能够优雅迷人地从观察者转变为安抚者，表现出如此真诚的关怀和善意。

——《宽银幕》杂志

著者简介

想田和弘，电影导演。1970年出生于日本栃木县足利市。先后毕业于东京大学文学部和纽约视觉艺术学院（SVA）电影系，现居纽约。曾为NHK等电视台制作了40余部纪录片节目。提倡并实践“观察电影”这一纪录片制作方法，包括不做事前调查和商讨，不用脚本、字幕和音乐等十条具体的方法论。遵循此方法论制作的第一部作品《选举》（2007）在世界各地200多个国家的电视上播放，获得美国广播电视界极为重要的皮博迪奖。第二部作品《精神》（2008）获得釜山国际电影节和迪拜国际电影节蕞佳纪录片奖等奖项。观察电影番外篇《和平》（2010）在国际上引起很大反响，获得东京FILMeX国际电影节观众奖和香港国际电影节蕞佳纪录片奖。另著有《精神病与马赛克》《戏剧与电影》等。

译者简介

尹芷汐，2005年毕业于北京师范大学日语系，2016年于名古屋大学文学部取得博士学位，专攻以松本清张为主的日本现代文学、大众文学。

内容简介

本书是日本纪录片导演想田和弘的一次创作总结和生活体悟的记录。想田和弘以创作“观察电影”著称，深度介入了日本社会的诸多公共议题，在国际纪录片界屡获好评。本书从其代表作《和平》《选举》《精神》的创作过程出发，呈现了前期构思、实际拍摄、后期制作及放映参展的流程全貌，通过讲述涌现其间的种种困难挑战、应对经验、巧合机缘和感悟思辨，详细地解析了拍摄“观察电影”的具体方法和创作理念。书中探讨的内容包括：纪录片的伦理与禁忌、纪录片的美学与技术发展、电视纪录片的思维陷阱、客观真实与纪录片的关系、独立电影导演的制作费和著作权等重要话题。

想田和弘的作品风格质朴自然、坦率诚挚，强调观察的重要性，又充满人文关怀。他认为纪录片是“捕捉偶然事件的连续性，令作品升华的艺术”，这一观念投射到生活中则为“人生也是由偶然和碰运气组成的”。导演进入电影行业、与妻子相识、获得创作契机和灵感等经历都有着偶然的色彩，可以说对“偶然”的捕捉和珍视正是作者的处世哲学。

目  录

致中国读者

前 言

第一章  拍摄者与被摄者

电影节的短片邀请∕在和平国家长大的我有资格吗？∕主题主义的陷阱∕“牛窗外婆病危”的通知∕牛窗外婆的电影∕纪录片这种暴力装置∕禁忌与纪录片∕将拍摄正当化的条件∕项目的去向∕岳父、“吃茶去号”与猫∕“小偷猫”∕关于猫社会的短片∕牛窗外婆的死

第二章  扔掉“脚本”和“易懂性”——什么是观察电影（基础篇）

源于直接电影∕同期录音技术的诞生∕现代纪录片热潮∕数字革命和纪录片∕压倒性的低成本∕数字视频革命使“观察电影”成为可能∕“Observational”（观察性的）∕10个具体的方法论∕反电视的方法论∕脚本至上主义∕在9·11事件的采访现场∕“我想要这样的场景，可是……”∕主题在事后发现∕易懂性至上主义∕观众问卷调查∕“没有旁白和音乐！”∕怀斯曼的电影教给我的∕信任观众∕作为实验的《选举》∕影像是多义的∕没有导游的旅行∕镜头的长短和多义性

第三章  纪录片的趣味所在——什么是观察电影（发展篇）

不描绘“客观的真实”∕主观的产物∕非人为的人为和偶然性的艺术∕从默斯·坎宁汉那里学到的∕偶然与风险∕人生也是由偶然和碰运气组成的∕抢占先机∕观察电影与报道的区别∕想让大家体验一下∕纪录片与虚构作品∕从《女巫布莱尔》中学到的∕虚实之间∕恶人？正义的伙伴？∕双刃剑∕超越善恶二元论∕从灰色的浓淡里看到的东西∕观察让自己改变

第四章  一期一会的纪录片

从猫到岳父∕福利有偿运送∕与植月的对话∕“歧视用语”和歧视意识∕影像与语言∕猫社会和人类社会的和平∕强者谦让弱者∕可能会变长∕著作权是独立电影导演的生命线∕和桥本先生的相遇∕被桥本先生吸引∕“和平与共存”与桥本先生∕扔掉主题∕“观察”是克服杂念的关键∕将意识集中于“现在”∕在诊疗室∕桥本的一瞥∕通常被排除的“看向镜头”（摄影机视线）∕留下一瞥∕采访与对话∕拍摄者的“声音”∕因拍摄者的存在而满溢的东西∕活生生的人∕汲取“柔软的部分”∕桥本的战争体验∕车载收音机里的演讲∕召唤机缘（serendipity）的装置∕捕捉独一无二的时间

第五章  电影带我去的地方

什么是电影剪辑？∕剪辑的步骤∕“剪”与“接”∕为什么要剪辑？∕抽取精华∕答案在素材里∕通过剪辑来发现∕预想什么样的观众∕《和平》的命名者∕被选为开幕作品∕坡州的集中暴雨∕初次上映∕走向世界的电影节∕“电影畅销”这件事∕东日本大地震的冲击∕拍电影的意义∕香港国际电影节最佳纪录片奖

后 记

出版后记

正文赏读