篆刻艺术是中华优秀传统文化的重要组成部分，是汉字艺术独特的视觉表达形式，集书法、雕刻、文学、历史于一方印石之上，于方寸之间蕴藏万千气象，已被列入;人类非物质文化遗产代表作名录。当前图书市场系统梳理中国篆刻艺术通史，且兼具学术深度、审美高度与教学实用性的高质量图文著作仍属稀缺，本书以简明史脉为纲，以审美提升为要，以期满足当代读者对篆刻艺术全面、系统、深入认知的需求。

本书作者拥有多年高校篆刻教学与研究经验，从个人珍藏的篆刻、书画作品中精心挑选800余张印蜕、书法图片，旨在构建一部脉络清晰、史论结合的中国篆刻艺术通史，梳理与总结中国篆刻艺术发展规律具有重要的学术价值。书稿既有扎实的文献考据，史料翔实；又注重艺术分析，收录大量印蜕图片，图文互证，直观展现篆刻美学；还广泛征引近现代书法学家研究成果，具有一定权威性。

本书入选2025年广东省精品出版扶持项目。

本书是一部系统梳理中国篆刻艺术发展脉络的艺术普及类著作。

全书采用时经事纬的历史研究体例，既以时间为经，按朝代进行历史分期，梳理篆刻艺术的历史走向，又以专题为纬，剖析特定历史时代、文化生态与艺术思潮中的新形式与经典作品，如此纵横交织，使读者既能明了印史之纵线，又能洞见技法、审美之横线，形成对中国篆刻艺术的立体认知。本书还将;岭南印学作为重要一环纳入中国篆刻的整体叙事中，特为岭南印学史单列一章，系统梳理岭南篆刻艺术发展历程。

蔡照波，西泠印社社员、广东南方印社社长、中国书法家协会会员、广东省书法家协会第六届副主席、广东省高等教育学会书法教育委员会顾问、广东省书法工作指导委员会成员、广东省人民政府文史研究馆馆员。首届;广东特支计划宣传思想文化领军人才。曾任广东南方电视台党委书记兼台长、广东广播电视台副台长、高级编辑，广州新华学院副校长兼艺术设计与传媒学院院长、教授。

1979 年考入中山大学中文系，师从古文字学家商承祚教授习篆刻，选修古文字，后得欧广勇老师指授。作品曾参加西泠印社、中国书法家协会等组织的全国性展览活动，入选并获奖。出版《蔡照波篆刻》《当代名家印谱蔡照波卷》《蔡照波篆刻艺术》《蔡照波国画作品》、散文集《渡你过海》、电视随笔《我的电视主张》等作品集多部。

第一章　中国篆刻史概述 / 001

第一节 从印章到篆刻 / 003

第二节 三枚铜印 / 006

第三节 两枚陶印 / 008

第四节 一枚商代铜玺 / 010

第二章　战国玺印 / 013

第一节 战国古玺 / 015

第二节 战国官玺 / 017

第三节 战国私玺 / 019

第四节 艺术特色 / 020

第五节 分域研究 / 023

第三章　秦代印章 / 037

第一节 玺、印之别 / 039

第二节 摹印篆入印 / 040

第三节 秦代官印 / 041

第四节 秦代私印 / 043

第五节 艺术特色 / 045

第四章　汉代印章 / 047

第一节 汉印概述 / 049

第二节 汉印风格 / 053

第三节 汉代官印 / 057

第四节 汉代私印 / 062

第五节 魏晋南北朝印章 / 065

第六节 汉印的多种审美样式 / 070

第五章　隋唐宋印章 / 079

第一节 隋唐宋印章概述 / 081

第二节 隋唐宋官印 / 086

第三节 隋唐宋私印 / 098

第六章　元代印章 / 103

第一节 元代篆刻概述 / 105

第二节 赵孟頫、吾丘衍、王冕 / 107

第三节 元押印 / 115

第四节 元代官印 / 117

第七章　明代篆刻 / 123

第一节 文人流派印概述 / 125

第二节 五大文人篆刻流派 / 128

第三节 赵宧光、宋珏、韩约素 / 150

第四节 明代印学理论 / 152

第八章　清代篆刻 / 157

第一节 清代印坛概述 / 159

第二节 清初印坛代表人物 / 160

第三节 清中期浙派代表人物 / 173

第四节 清中期皖派代表人物 / 226

第五节 晚清印坛三大家：赵之谦、吴昌硕、黄牧甫 / 250

第九章　民国篆刻流派 / 301

第一节 吴昌硕流派（海派） / 303

第二节 黄牧甫流派（黟山派、粤派） / 309

第三节 赵叔孺流派 / 314

第四节 王福庵流派（浙派） / 321

第五节 齐白石流派（京派） / 335

第六节 ;多师或 ;无师的篆刻家 / 349

第十章　溯源岭南印学 / 353

第一节 源流，始于南越 / 355

第二节 繁荣，明清名家辈出 / 357

第三节 崛起，岭南印学自成一派 / 363

第四节 拓展，岭南印坛开新局 / 404

跋 / 412

似是著之合史论图谱而为一，体例完备，纲举目张，图文丰赡，一书在手，足可概览吾国数千年印章艺术之精华者，尤属罕见。公以印艺家丰富之经验与深微之文心，梳理源流嬗变，评析历代名作，于技于道，每中其肯綮，具体可感，真实不虚。

陈斯鹏（中山大学中文系教授、博士生导师，中国文字学会理事，西泠印社社员）

黄牧甫篆刻从浙派入手，后师法邓石如、吴让之、赵之谦等，并转以汉人平直雅洁的铸印风格为尚。虽遍学各家，但入而能出，不为明清流派所束缚。他以自己丰富的金石学知识，改变了几百年来以烂铜印作为拟汉的唯一标准的情况。他治印主张不敲边，不击角，不加修饰，而以薄刃冲刀去追求汉印光洁妍美的本来面目。他认为;汉印剥蚀，年深使然，并非本色。只有刻到;光洁无伦，方得;古趣。他在不断的潜心探索中，创造出寓险绝于平正、光洁挺劲的印风。马国权概括为：;平正中见流动，挺劲中寓秀雅，既无板滞之嫌，也无狂怪之失。

可以说，平正光洁、清峻淡雅是黄牧甫篆刻的主要特征。在晚清的印坛，黄牧甫受赵之谦的影响最深。他曾说：;赵益甫仿汉，无一印不完整，无一画不光洁，如玉人治玉，绝无断续处，而古气穆然，何其神也。（见;欧阳耘印边款）他从赵之谦的;完整、光洁中，找到了自己个性发挥的所在。他的篆刻平方正直，光洁挺拔，无论是朱文还是白文，均没有制作的残损，平实质朴。当时的印坛似乎有一种共识，认为岁月造就了古代印章的残损，成就了古拙之美，追求残损的美才有古意。与黄牧甫同时代的吴昌硕，就善于;做印，印章无一不残损，突显苍劲老辣。而黄牧甫却认为：;仿古印以光洁整齐胜，唯赵?叔能。正是黄牧甫这种独特的艺术见解，使他与当时印坛的流行印风拉开了距离，并以光洁的面貌追求古意。他用薄刃冲刀轻行浅刻，线条一气呵成，很好地表现出;光洁无伦的效果，而古意则来自他的;印外求印。

黄牧甫也是在赵之谦;印外求印的艺术道路上继续跋涉而取得显著成就的大家。他以其深厚的金石学修养基础，把自己接触到的钟鼎、古玺、古陶、诏版、权量、钱币、镜铭等都熔铸到自己的篆刻艺术当中。他继承邓石如;以书入印，印从书出的创作方法，在自己的篆刻中，广泛地从历代的金石文字中撷取素材，作品得力于吉金气息的;古趣较多；又以挺洁为胜，故客观上造成朱文比白文面目强烈，小印比大印更有神韵特色。傅抱石先生曾评其篆刻：;牧父先生的成功，是后天的而不是先天的。他的作品，一笔一刀，无不从甘苦中得来，充分表现了作者一生勤苦修习的历程他的朱文胜过白文，他的小印胜过大印。黄牧甫的学生李尹桑曾将黄牧甫与赵之谦的作品相较：;悲盦（赵之谦）之学在贞石，黟山（黄牧甫）之学在吉金；悲盦之功在秦汉以下，黟山之功在三代以上。可知赵之谦选取文字以石刻为多，而黄牧甫选取文字则以金文为多且力追;三代以上的金文古意，打破线条间的均衡排叠，体现了;三代以上金文布白的特点。

黄牧甫的篆刻在章法布局上往往匠心独运。印面中文字的穿插错落，既能险中求稳，又于稳中寓奇，往往在横平竖直的线条中夹一二婉转流动的曲线笔画，使全印顿生波澜。而对印面文字，他取法很广，用篆驳杂，带来不同书写风格，如一印之中，要从多件青铜器铭文中选取入印文字，就必须改造使之浑然一体。因此黄牧甫非常重视;印化过程，在选篆、用篆、章法经营上极其用心，常常数易印稿，使每一方印在艺术形式上有其自身的统一性。这方面被认为已超越了赵之谦。黄牧甫在;锻客一印边款中说：;填密即板滞，萧疏即破碎，三易刻才得此，犹不免二者之病，识者当知陵用心之苦也。由此可见黄牧甫对印面章法布局的重视。邓尔雅评其印章：;尤长于布白，方圆并用，牝牡相衔，参伍错综，变化不可方物。黄牧甫对章法的经营，极尽疏密、方圆、欹正之变化，可谓看似寻常，实却变化无穷，其平正质朴的气息，耐人寻味。

;祗雅楼印整体章法匀称得当，疏密协调。印面以平直的笔画为主，斜笔与曲笔为辅，这在汉代印章中较为常见，看似平方正直，实则方圆结合，平中寓奇。其中，;祗字上收、略小，其余三字大小近乎相同；其中;楼字最繁，字内留红最少，与其他三字形成强烈的疏密对比；整方印章底部留红较宽，使四字的位置有上提之势，呈现出作者在细节上的用心经营，耐人寻味，同时也使整方印章更具精气神。以薄刃冲刀体现出运刀的爽利劲挺，富有金石气息。此印充分展现了黄牧甫;平中见奇的创作理念，使印章在平稳中透露出奇趣和灵动。

;十六金符斋为黄牧甫晚年所作精品。在这方印中，线条光而不滑，洁而有涩，既得劲逸之趣又具浑厚之质，可以明显感受到刻此印时作者运刀的老辣之处。而最为人乐道的是此印的章法：用笔画最简的;十六二字与笔画繁多的;金符斋三字平分秋色，各占印面的一半，一边是疏而不空，一边是密而不塞。作者通过减损的篆法处理，使;金斋二字笔画简化，加上;六符二字中弧形线条的左右呼应，整体布局并无突兀之感，既和谐又富有变化。左密右疏的印面，形成了强烈的视觉冲击，既体现了黄牧甫深厚的篆刻功底，又展现了他独特的艺术风格。

;必遵修旧文而不穿凿九字白文印，在文字线条粗细变换中，显示了印章的疏密原则。;遵;旧;凿三字笔画较细，而;必;文;而;不四字则相对较粗，这种粗细变化的对比，在黄牧甫的作品中常常见到。而;必字的斜线与;文;穿;凿三字的斜线相呼应，可谓匠心独运，使整方印更加和谐统一。

;器甫一印的创作中，黄牧甫模仿金文风格。;父古文通;甫，故写法上作者采用;父字，让金文中特有的拖脚，给人以变化的美感；;器字四个;口，看似漫不经心地散落，实则为了营造画面的虚实，用心之极；全印采取古玺类章法布局，二字一宽一窄，线条横斜结合，文字错落有致，印面在平直中寓巧思，展现出黄牧甫在篆刻布局上的匠心独运。

;人生识字忧患始用光洁厚重的线条，将字形结构巧妙安排，如;识字的处理取自缪篆，把左右结构变为纵向结构（见边款;识字省文，见缪篆分韵。牧甫）；人字中间留红成为;印眼，整方印便有了虚实与通透感。印文出自宋代大文豪苏轼的《石苍舒醉墨堂》，原句为;人生识字忧患始，姓名粗记可以休，意思是人的一生忧愁苦难是从识字开始的，因此，只要能写能认自己的姓名就可以了，表达了苏轼对人生的某种感悟和理解。它让人们在欣赏篆刻艺术的同时，也能感受到中国传统文化的魅力和内涵。　

摘自《中国篆刻图史》第八章;清代篆刻