目录

●绪论
一、问题的提出
二、研究综述与研究意义
三、研究对象与内容
第一章 审美启蒙：中国舞蹈的现代发端（1912-1949）
第一节 现代市民文化语境中的都市歌舞
一、启蒙之舞：学堂歌舞的兴起
二、流行之舞：都市歌舞的滥觞
第二节 民主革命进程中的审美嬗变
一、红色歌舞：革命化的改造
二、秧歌运动：审美的政治化
第三节 民族意识普遍化背景中的审美救赎
一、吴晓邦：新舞蹈的“国族意识”觉醒
二、戴爱莲：边疆舞的“民族-国家”情怀
第二章 “国家现代性”：当代中国舞蹈的中心化历程（1949-1992）
第一节 建构式的新中国舞蹈创建（1949-1979）
一、移植：“苏联模式”的中国化
二、脱域：传统民族民间舞的现代化改造
三、再造：芭蕾审美的民族化嵌入
四、析取：元素抽取与民族舞剧的构建
第二节 舞蹈审美回归的现代悖论（1979-1992）
一、主体：审美意识的苏醒与自觉实践
二、自律：舞蹈审美自律和审美的伦理化
三、两难：作为批判与政治交响的现代舞出场
四、悖论：舞蹈主体的怀旧和批判的现代困惑
第三章 “离散现代性”：当代中国舞蹈的多样化历程（1992-2018）
第一节 多元与整合：中国舞蹈的体制转型（1992-2000）
一、多元主体的“杂语喧哗”
二、当代舞蹈的“分道扬镳”
三、当代舞蹈的社会分化
第二节 全球与本土：中国当代舞蹈的多元景观（2001-2018）
一、全球化背景中的舞蹈话语演变
二、国家统一体与民族身份的认同
三、舞蹈文化多层面的互渗
第四章 当代中国舞蹈的现代性内涵
第一节 分化与抽离的现代舞蹈审美构建
一、从“失重”到“新生”：早期专业化的启蒙
二、从“小舞蹈”到“大舞蹈”：专业化的分化与去分化
第二节 国族建构与时空压缩中的舞蹈
一、从“想象”到“意象”：舞蹈艺术与民族认同
二、从“传统”到“现代”：民族舞蹈的文化转型
三、从“西方”到“东方”：世界经典的本土转化
第三节 启蒙与重续的价值范式
一、民主与救亡启蒙中的现代舞蹈
二、革命大众化中的传统重塑
三、大众文化共享中的审美娱乐
第四节 中国梦：现代化进程与文化自觉
一、中国、西方话语中的文化思辨
二、艺术自律与边界模糊
结论 中国舞蹈的“面孔”
第一节 自律性：艺术价值的独立
一、艺术与审美
二、舞蹈的审美价值本质
三、“当代中国舞风”的构建
第二节 共生性：多元文化的认同
一、民族文化的本土认同
二、多元文化的时空错综
三、大众文化的互融共生
参考文献
后记