书名：Hopper: Peindre L'attente / 霍普：描绘等待【法文原版】

作者：Emmanuel Pernoud

出版：Citadelles & Mazenod，2012

装帧：精装，384页

语种：法语

尺寸：27 x 3.9 x 33cm

"Il nie sembla de voir la figure d'une pense, pour la premire fois place dans notre espace... Ici, vritablement, l'tendue parlait, songeait, enfantait des formes temporelles. L'attente, le doute, la concentration taient choses visibles." Ces phrases de Paul Valry taient bien connues d'Edward Hopper (1882-1967) qui les recopia en 1940. Elles pourraient servir d'exergue son oeuvre tant l'artiste n'a cess de reprsenter la posture singulire de l'attente. Les personnages et les lieux que sa peinture met en scne, couple, lectrice, employ de bureau, serveuse ou htesse, chambre d'htel, caf, restaurant, route ou voie ferre, nous montrent des individus immobiles dans une expectative indfinie... Le repli solitaire et nigmatique de ses figures, qui trouve un cho dans ses vues d'architectures ou dans les espaces vides confinant l'abstraction de sa dernire priode, marque un dcalage assum avec les impratifs d'activit et de production de la socit contemporaine. "C'tait l'architecture qui m'intressait, mais les rdacteurs voulaient des gens agitant les bras", dclarait Hopper au sujet des journaux qui l'employrent longtemps comme dessinateur de presse, au dbut de sa carrire. L'un des secrets de son oeuvre tient au glissement de l'animation moderne dans le temps des pierres. La modernit n'est pas nie, elle est immobilise. La course au futur est mise en suspens. Etaye de rfrences littraires, d'Henrik Ibsen Francis Scott Fitzgerald, d'oeuvres de contemporains, peintres, photographes ou cinastes et de ses prdcesseurs, de Vermeer Caillebotte, cette lecture approfondie et subtile de l'oeuvre de Hopper soulve une question d'histoire de l'art rarement pose. jusqu' prsent : comment les artistes ont-ils reprsent l'attente.

“他似乎第一次看到了思想的形象，置身于我们的空间之中……在这里，广袤的空间真切地在言说、在思考、孕育出时间的形态。期待、怀疑、专注，这些都是看得见的事物。” 保罗·瓦莱里的这些语句为爱德华·霍珀（1882 - 1967）所熟知，他于1940年抄录了这些话。这些语句可以作为他作品的题词，因为这位艺术家不断地描绘出等待这一独特姿态。他画作中呈现的人物和场景，如情侣、女读者、办公室职员、女服务员或空姐、酒店房间、咖啡馆、餐厅、公路或铁路，向我们展示了在无尽期待中静止不动的个体…… 他笔下人物孤独而神秘的内敛，在他对建筑的描绘或接近其后期抽象风格的空旷空间中找到了共鸣，这与当代社会对活动和生产的要求形成了一种自觉的脱节。霍珀在谈到早期作为报刊插画师时曾说：“我感兴趣的是建筑，但编辑们想要的是挥舞着手臂的人。” 他作品的秘密之一在于现代活力在石之时间中的滑移。现代性并未被否定，而是被凝固。对未来的追逐被悬置。通过文学典故的支撑，从亨利克·易卜生到弗朗西斯·斯科特·菲茨杰拉德，从同时代的画家、摄影师或电影人的作品，到他的前辈们，从维米尔到卡耶博特，对霍珀作品这种深入而精妙的解读，提出了一个至今在艺术史中很少被问及的问题：艺术家们是如何表现等待的？