• 出版社: 北京联合出版公司

• 平装: 168页

• 语种： 简体中文

• 开本: 16

• ISBN: 7550253048, 9787550253049

• 条形码: 9787550253049

• 商品尺寸: 22.6 x 16 x 1 cm

• 商品重量: 281 g

• 品牌: 后浪出版公司

• 定价: 26元

编辑推荐

化繁为简，汇上百种电影制作技巧于一册，让您轻松认识电影技巧。
囊括150多种电影制作技巧，涵盖现场拍摄、后期制作各个阶段。
列举350余部经典影片参考片目，以更专业的视角边看边学。
辅以200多幅故事板插图，一目了然读懂基本镜头语言。

名人推荐

《电影镜头入门》这本简单、快捷的指南是你学习电影最 好的起点。配合精彩的故事板插图，构图、摄影机移动、剪辑等技巧一下子都变得容易理解了，这种方式充满情感，并符合初学者的心理。在本书中，有各种不同类型的影片被当作范例。这是为电影初学者和爱好者准备的一本伟大的参考书。
——Douglas Bankston，《DV杂志》主编

《电影镜头设计》使复杂的电影镜头语法得以有效的简化。读它，可以让一个对电影一无所知的门外汉走进电影制作的专业领域。所以，在准备拍摄你的作品前，请先读这本书吧。
——Matthew Terry，编剧

《电影镜头入门》是电影初学者最 好的选择，并且如果你致力于打破陈规成为该领域内的先锋的话，这本书会给你很多启发。本书以最基本的电影制作概念为基础，并有许多范例，便于阅读、查阅。
——Paul Clatworthy，PowerProduction故事板软件技术总监

《电影镜头入门》为观众解释了电影中的镜头是如何被选择、运用以及所起的效果，并解释了这样做的原因。为各种不同的技巧进行概念化的分解是本书作者的一大创举，这对进一步学习电影制作十分有帮助。
——Ross Otterman，导演

《电影镜头入门》巧妙地将复杂的议题简单化，十分便于初学者理解，并配有简单易懂的插图。作者的这本书对于想要更上一层楼的电影制作者打开了启蒙之门。
——Catherine Clinch，出版家

作者简介

著者简介
著 者：
杰里米•温尼尔德（Jeremy Vineyard），一名“不切实际的社会改良家”，是个想到就要做到的家伙。为什么不能使一门技术学习起来容易些呢？这门技术本身并不复杂，但是，它常常被夹杂在多本大部头的教科书中，令人费解而不利学习。换句话说，用这样的方法学习一门技术，枉费了太多的时间。十年下来，他要么会在笑嘻嘻时，露出镶嵌着钻石的牙齿，要么就得靠微薄的薪水维持艰苦的生活。
插 图：
何塞•克鲁兹（Jose Cruz），专业的插图画家、故事板大师，曾参与多部故事片、短片、动画短片以及国际商业广告的制作工作。
译者简介
张铭，北京电影学院摄影系教授。

目录

简 目

如何使用这本书
引言

Step1 基本电影技巧
Step2 构图技巧
Step3 升降技巧 
Step4 运动技巧 
Step5 视点技巧 
Step6 摄影机技巧 
Step7 剪接技巧 
Step8 其他技巧 

结语157
译后记158
出版后记159

序言

如何使用这本书
如果你有志成为一名电影人，这本书应是你开始学习的理想首选。你可以以任何顺序浏览本书，来发现新的电影技巧。您可以把这些技巧用在自己的短片电影中，也可以通过观看本书列出的那些影片，看看专业人士是如何使用这些技巧的，借以扩大你的电影制作的知识范围。
如果你是一个影迷，你会发现这本书很容易理解，即使是那些对电影工业一无所知的人也是如此。如果你想知道更多的关于电影是如何制作的知识，就需在观赏你喜爱的影片的过程中，研究和关注电影制作的技巧。了解电影是如何制作的，会使得观影经历更加愉快。
如果你是经验丰富的电影制作者，或是电影故事板画师，或是动画师，那么，本书可以作为参考书目。这本书是多年研究的结晶，当本书都为你准备好了之时，你何必还要在这方面花费大把的时间呢？
本书为你整理并罗列了一百多种最实用的电影技巧，并配置了相应的故事板图例。在为你讲述每一种电影技巧时，除介绍它的概念、用法和特点之外，还在下边列举了大量片例——你可以通过观看这些影片更深入地理解、掌握这些电影技法。
学习如煲汤，轻轻地搅拌，享受那慢慢炖熟的乐趣。

引 言
这本书的写作始于90年代末期。那时，我上不起电影学院，因此，我唯 一的选择是自学电影制作。如何学呢？好，坐下来，观摩数百部电影并做笔记。我从复习以前看过的每个镜头开始，从观众的角度去欣赏，并试着用分析的眼光走近电影。 
许多通用的电影技巧在每部电影中都会有所涉及。电影人依靠一套行之有效的“电影的笔触（cinematic brush strokes）” 来向观众传达特定的思想情感。如果把这些技巧归类的话，它将会有助于那些想潜心了解电影制作知识的初学者们。
在本书中，每种电影技巧都被赋予了一个特定的名称——电影元素的用途或说明的浓缩版。这些名称是任意的——你想称它们什么都可以。给每种技巧贴一个标签的好处是，给了你一个工具，让你去标识所观看的影片中使用了的技巧。这种方法将使你的能力得到大幅度的提升，能从观摩电影中积极地学习,而不仅仅是被动地享受电影。我在书中除了列出使用过这些技巧的很多电影片例之外，还放置了相应的故事板图例。如果你对某种特定的技巧感兴趣，为什么不租这些影片来观摩呢？ 
电影制作不只限于技巧娴熟，它需要建立良好的演职人员关系，需要当好领导者，需要追求你的视觉风格。单纯的技巧知识本身并不能保证你成为一个优秀的电影人，但它会帮助你，使你能够更加流畅地使用电影工艺的语言。

新版本说明
作为多年来的研究成果，本书的第2版拥有更多的细节和信息。我添加了200多部新的参考影片（共引用350多部影片），还增加了数个新的电影制作技巧。纵然你已经拥有第1版，新增加的内容也使这个新版本有了很大的提升。
对于本书第1版的评论普遍是“过于简单”。作出这种断言的那些人似乎没有抓住问题的重点。这本书打算以“迅捷和轻松”的机制，快速获得关于电影制作的概观。的确，在这方面，能看到数本有深度的厚厚的教科书，但为什么每个人都一定要吃力地通过大量的资料才能获取“好东西”呢？作者们常常通过用无关的或多余的信息来实现自我膨胀，只不过是为了增加“字数”，这不合我的口味。
有时简洁可能是最有效的方法。

致 谢
在写这本书的时候，我发现互联网电影数据库（IMDB）非常之宝贵。该数据库是一个拥有成千上万部电影/电视节目、演员、导演、编剧及更多信息的在线参考工具，在网站中可以查找到它。
对于那些一直关注从艺术影片到新近发行影片的点点滴滴情况的人们，Netflix（美国最大的在线DVD租赁商——译者注）是另外一种精明之选，同样也可以在上轻松找到。
再次感谢何塞•克鲁兹为本书付出的所有艰辛，感谢Michael Wiese 出版公司及时寄来了版税支票；我同样要感谢购买和支持本书第1版的读者朋友们，你们使本书成为本领域最为畅 销的书籍。希望新版图书也能受到读者朋友们一如既往的肯定。

后记

电影制作是个庞杂的系统，但就最终结果而言，它带给观众最为直观的印象便是银幕上一幅幅闪动的画面，即我们平常所说的电影镜头。这些镜头是如何拍摄的？不同的镜头如何影响我们的情感？这些镜头的变化是否有章可循？——这似乎是一个复杂的论题，然而本书作者试图通过一种简洁明了的方式为您解答这些疑惑。对于普通的电影观众来说，这种简单、便捷的了解方式显然更为适用。作者写作这本书的理念便是：您无需拥有深厚的专业知识，只要有观影经验，通过书中简明、直观的文字介绍，配合插图与相应的影片范例，便可以轻松了解电影制作的秘密。相信在掌握了这些内容，成为一名内行观众之后，一定会为您的观影经验增添许多新的乐趣。
本书的英文原版书名叫作“Setting Up Your Shots：Great Camera Moves Every Filmmaker Should Know”，直译出来是：“设置你的镜头：每位电影制作者应知晓的主要的摄影机移动方式”，考虑到中西方表述方式的差异以及本书基础入门的定位，遂将其命名为“电影镜头入门”，希望它能更好地被中国读者所接受和理解。
“电影学院”系列丛书在出了几本专业性相对比较强的书籍之后（如《故事板的艺术》《场面调度：影像的运动》《纪录片也要讲故事》等），转过头来做这本主要针对初学者的书籍（包括另一本《拆解好电影：经典场景赏析》，也是针对电影爱好者、初学者的入门书籍），是考虑到尽量照顾各个层面读者不同的需求，若电影教育在中国只谈高深的理论、专业的技法，而没有基础入门的引入，则会使专业领域与普通观众之间的距离越来越远。我们希望用这样一本小书为这个鸿沟补一小块砖，让更多人喜欢电影、更专业地看电影。我们相信，好的电影能够提高观众的电影鉴赏水平，反过来，有更多内行的观众，也必将会对整个电影行业的生态环境起到积极的推动作用。
感谢各位读者对“电影学院”丛书一直以来的支持，文本中若存在不当之处，欢迎各位热心读者朋友批评指正。

“电影学院”编辑部
拍电影网
后浪出版公司