（100本限量版）

这本书中，有 24 个“展览”

荣获2020年度“最美的书”

◎ 中国第一本全面、系统介绍“艺术家手作书”的出版物。

◎ 以艺术家手作书收藏者的角度进行叙述。

◎ 首次对“艺术家手作书”在中文语境中加以定义。

◎ 甄选 24 本艺术家手作书，逐一讲述它们的故事。

◎ 由艺术家徐冰及艺术家 Angela Occhipinti 作序。 

◎ 由著名书籍设计师潘焰荣操刀设计。

◎ 张向东担任出版人并撰言《书之极》后记。

◎ 不仅介绍艺术家手作书，亦介绍艺术家的人生。

◎ 囊括了赵无极、朱德群、劳申伯格、安迪沃霍尔、常玉、马克夏加尔、亨利马蒂斯、达利等艺术家的作品，是书中的极致存在。

◎ 前《新周刊》王牌摄影师阎实负责全书图片拍摄。

◎ 中国印刷质量最高机构雅昌负责《书之极》印刷。

◎ 不惜工本采用6种不同类型纸张，分别从台湾、日本、德国订制。

艺术家手作书，可视为一个凝聚在纸面上的展厅，一本艺术家手作书就是一个展览，书中的文字就是展签。当然，将书中的作品视作展签，文字部分视为作品亦无不可。

拥有一本艺术家手作书，等于拥有了一个私人定制的艺术展览，而这个艺术展览，只属于翻阅者一个人。在翻阅的过程中，手指的捻动代替了脚步的交替，页面的层层交叠代替了展厅的连续空间，而封面与封底则代替了入口与出口。翻阅者就在一页页的图像与文字叙述中前行，当然，不必拘泥于设计好的动线，按照页码一页页读下去，这个“参观展览”的过程完全由自己做主。

作者简介:

王骥，艺术家手作书收藏家，当代艺术收藏家。

1978 年出生于内蒙古呼伦贝尔市，目前生活在北京与米兰，长期游走于中意两国之间。 曾就职于媒体、公益组织，近年来长期致力于中国与意大利之间的文化、 艺术与教育交流。

重度爱书之人，对于艺术之美及书籍之美有着近乎洁癖的追求，并期望将这种极致的阅读体验，分享给更多的同道中人。

设计师简介:

◎ 著名书籍设计师潘焰荣

潘焰荣，国际平面设计联盟 AGI 成员;

荣获专业设计奖数十项，其中包括: 两次摘得德国莱比锡“世界最美的书”奖; 中国最美的书奖 9 项;

英国 D&AD 石墨铅笔 1 项、木铅笔奖 6 项;

美国 One Show Design 银铅笔 2 项、铜铅笔 1 项; 美国纽约 ADC 银方块、铜方块 2 项;

日本东京 TDC 提名奖 2 项; GDC19 平面设计在中国最佳奖; 第九届全国书籍设计奖 2 项金奖; DFA 亚洲最具影响力设计奖金奖;

读者特质：

◎ 艺术家手作书可以传家。

◎ 收藏艺术家手作书，不仅保值，而且能够迅速增值。

◎ 建立“礼物”概念，书是最好的礼物。

◎ 是审美的高阶需求。

◎ 对于一个大艺术家，其作品价格遥不可及，但其手作书的价格可以负担。

◎ 通过《书之极》深入浅出地了解艺术家的生平。

◎ 阐述角度的独特，艺术家手作书收藏之道。

◎ 世界上超过 99% 的人都没见过的极致之书。

◎ 100 本限量版，限量版附带曾与毕加索一同工作的意大利艺术家 Angela Occhipinti 的版画作品。

“王骥的这本谈手制书的书，本身就具有手制书艺术的“多向性“。首先，它读起来像一本手制书爱与研究者的收藏自传，用文学性的语言记录了作者与手制书的邂逅与渊源。 把手制书艺术与社会变迁，艺术史脉络以及创作者性格之关系括展开来谈，注释了艺术家手制书做为艺术活动的核心价值所在。

同时，此书具有艺术家手制书教科书的作用。作者从他与手制书接触的体验出发，对手制书的某些概念做了独道的回答与阐释。比如他提到的“一本艺术家手作书就是一个展览”的概念，“所有的艺术家手作书在某种意义上都是永远未完成的作品”等概念，抓住了书的“移动性”特征。”

——徐冰

限量版附带：

意大利艺术家 Angela Occhipinti 的版画作品（随书附带任一款）

◎ Angela Occhipinti欧其宾迪•安琪拉：

她是毕加索、米罗和杜尚的朋友

欧其宾迪•安琪拉,1938年9月20日出生于意大利佩鲁贾，目前在米兰生活工作。毕业于佛罗伦萨美术学院绘画专业，之后进入佛罗伦萨艺术师范学院进修版画技巧，师从Pietro Parigi 研习木版画，师从Giuseppe Viviani研习铜版画。她曾在奥地利，德国和法国游学。在巴黎她供职于Leblanc和Muorlot的版画工作室，并因此结识了毕加索和米罗。她与海特(Stanley William Hayter)一起深入研究彩墨、漆和酸在铜版画制作中的化学使用技巧，并在乔治·莫兰迪（Giorgio Morandi）位于博洛尼亚的工作室学习。

限量版特色：

◎ 有更精致的包装。

◎ 附带版画带有艺术家签名。

◎ 图书附带作者签名。

p.s.该商品一经拆封概不退货