四月，我们关注的新锐设计师们通过创意实践“致青春”、致未来

他们醉心于跨界研究、实验探索、趣味转化，

通过新型材料和先锋概念找寻昨天与明天的结合点。

2018年4月刊封面，你猜对了么？

马特奥·西比克:以鬼马创意打败无聊

安东尼奥·法科:跨界创意实践者

费德里卡·比阿西：优雅诗意，追求幸福

乔尔·博伊与凯特·博伊:真实宣言

费德里科·佩里:以材料为主，与环境共生

大石健作:消弭隔阂

开心果工作室:设计不设限

创意集合:永恒的优雅

黄泽源:设计改变生活

官祥:与物共生

奥利维亚·李:设计是一种有力量的工具

【本期建筑师手绘插画】

By MIGLIORE+SERVETTO Architects，Ico Migliore and Mara Servetto

【INSIDE】

乔布斯之梦

作为苹果公园区的名片，游客中心与史蒂夫·乔布斯剧场脱胎于苹果产品特色， 无论是悬浮的屋顶、极简的风格、近乎偏执的细节 , 还是无处不在的“曲率圆角”，都传递出苹果公司统一的设计语言背后强大的控制力。 

多向艺术未来

在里士满的弗吉尼亚联邦大学门罗公园校区内，一个灰白色异形结构体悄然面世。 这是一座具有前瞻性的当代艺术中心，也是连接城市与大学的媒介。史蒂文·霍尔在设计中注入他对当代艺术的理解和对这栋建筑未来角色的期望。

“船厂1862”的故地重生

如何把一座城市的过去留给未来? 浦江东岸的“船厂1862”在隈研吾的操刀改造下，以空间的重生跨越时间缝隙，成为上海陆家嘴金融区的文化新地标。 

创意在途

位于米兰市阿库西奥广场的前意大利国家石油公司服务站，被改造成Garage Italia 汽车艺术改装公司总部。 经过由米歇尔·德·卢基的修复和改造，历史焕发新生并展望未来。

芝加哥艺术

普拉达基金会展览的3个主题均围绕20世纪50至60年代芝加哥涌现出的两代艺术家，深入探究这个远离巴黎、纽约等主要艺术中心的城市在这20年间的艺术创作，探索艺术院校产生的另一番艺术氛围，来自与工业风和极简主义进行激烈竞争或反抗的芝加哥艺术学院。 

摆脱重力，奇妙之旅

他是以“光”为媒介的神奇魔术手，也是对“老物件”恋恋不舍的伦敦客。跟随着保尔·科克塞奇，启动奇妙之旅，摆脱重力、沉浸梦境，与一切“难以预料”不期而遇。

软着陆

让我们通过七大项目，重新思考时尚和家居纺织品，打造结合手工艺与计算机、使用网络应用程序与印花制造新流程的创新生产模式，以求个性化和可持续性的最大化。

意大利设计师

现在讨论设计的本土方式还存在一定的意义吧? 意大利有很多选择移居别国的才华横溢的设计师，他们对此进行了回应。然而，意大利式“横向思维是其作品中最为浓墨重彩的部分。

设计中的圆

圆作为完美的几何元素 正成为家具设计中的主角，在灯具及座椅中作为或单一 或无限重复的图形呈现。

【LOOKINGAROUND】

魔幻现实主义

馥郁芬芳／艺术香水

重焕新生

生命的律动/由运动定义的物体